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Desde New York, Reseñas Literarias
Actualizado: hace 1 hora 32 mins

Reseña: Infectus II, de Ángel Villán

25 May 2013 - 1:05am

Me encantó esta segunda parte de Infectus, diría que incluso mejor que su antecesora, pero antes de seguir, quiero dejar claro que no le será revelado nada de vital importancia en estos párrafos, procuraré ser precavido, alzaré brevemente el telón con el fin de no destriparle nada de esta novela y de que no pueda ver más de lo necesario para seguir el hilo de la narración. Si leíste la reseña sobre la primera parte publicada hace unos días en esta misma web, recordará que dejamos a Enzo buscando su propia identidad en un mundo dominado por apestosos junto con la inestimable ayuda de sus nuevos amigos: Udane, la enigmática, Belmiro, el campesino y Cora, la pequeña niña ciega. Bien, pues en esta segunda parte asistiremos a una nueva búsqueda, tan escalofriante como la anterior, llena de peligros y emociones, gratas sensaciones que nos brindan los excelentes personajes de esta obra. Enzo, (si me permite seguiré llamando así al protagonista de esta historia para no revelar su verdadera identidad), parte tras la pista de un nuevo amor. Arriesgará su vida por conseguirlo, aunque para ello deberá sortear a la marabunta de putrefactos que invaden la población y ha de enfrentarse a seres humanos aún más malvados que los zombis. Pero, al igual que en la primera parte, en Infectus II, vivirá una historia paralela a esta ansiada búsqueda amorosa por parte de Enzo, será testigo de una lucha sin cuartel que quedará grabada a fuego en su retina.

Esta segunda aventura está más enfocada a los supervivientes del drama, quienes se han unido en dos bandos: el del bien y el del mal. Por un lado está el ejército, que supuestamente pertenece al lado de la luz, liderados por el teniente Raúl León y por el otro el lado de la oscuridad, que está representado por el Quinto Sello, una secta de fanáticos religiosos que ven en el Padre Marcelo un líder espiritual fuerte y sólido, una esperanza a tanta masacre acontecida. El cura se ha ganado a un buen número de seguidores gracias a los pasajes bíblicos referentes al Apocalipsis. Los brutales actos que cometen este grupo de fieles, conocido como los Sellados, le pondrán los pelos de punta.

La narración de Infectus II prima más por el comportamiento del ser humano, sus reacciones frente a una catástrofe de esta índole, frente a un Apocalipsis, no profundiza tanto en el tema de los zombis, aunque si bien no deja de estar presente, si que lo hace un poco más en un segundo plano que la novela anterior. Personalmente creo que esto es un gran acierto por parte de su autor, Ángel Villán. Y como he dicho en varias ocasiones, me encantan este tipo de sorpresas.

Como curiosidad, y sirvan estas líneas como despedida, esta novela empezó a escribirse en un blog y debido a la gran aceptación de seguidores y comentarios que obtuvo, la editorial Séneca se fijó en ella y no dudó ni un solo instante en publicarla en papel en dos excelentes partes. Un apunte, me encanta el personaje de Belmiro, me hizo reír en multitud de ocasiones.

Reseña: La saga de los longevos. La vieja familia, de Eva García Sáenz

24 May 2013 - 1:05am

La corta vida de esta novela ha sido un poco inusual en cuanto al mundo literario se refiere. Lo ha sido porque primero fue publicada en edición digital y, debido a su efervescente éxito, hizo que la editorial La Esfera de los Libros se fijase en ella y decidiese publicarla en papel. Tal vez  ahora esto no sea ninguna novedad, pero les aseguro que en su momento, como dije antes, era algo fuera de lo común, algo que se salía de los parámetros conocidos hasta ese momento en la escena literaria.

La saga de los longevos (La vieja familia) fue uno de los impactos literarios del pasado año, pues se convirtió en el cuarto libro digital más vendido de su categoría en Amazon. Fueron muchas las semanas donde logró copar lo más alto de la lista de los más vendidos en la mencionada web, codeándose con grandes autores reconocidos del género, y apenas bajo de los diez primeros puestos durante muchísimo tiempo. Conforme pasaban los días, La saga de los longevos (La vieja familia), tenía cada vez mayor aceptación, hasta tal punto que mucha gente comentaba sobre la posible realización de una película, algo que hasta la fecha no está confirmado.

Pero el “boom” literario de esta obra no sólo se ha quedado en España, sino que ha rebasado nuestras fronteras, pues ha causado tanto furor que está prevista la publicación de la novela en inglés durante este año en curso. No me extrañaría que Eva García Sáenz se perfilara como una de las candidatas a mejores escritoras revelaciones del país, pues sus logros son toda una realidad. Y lo que queda por llegar, pues, de seguir así, tiene un excelente porvenir, un brillante futuro tan solo al alcance de unos pocos afortunados. Quizás lo más complicado de esta novela sea etiquetar el género literario al que pertenece. Yo lo definiría como un thriller científico, aunque también toca varios géneros como el histórico, acción, romance y un poquito de fantástico, aunque de este último, si das por hecho la longevidad de sus personajes, apenas tiene nada que ver, solo unas simples pinceladas.

Lo que les puedo asegurar es que es un libro muy entretenido, innovador, con una acertada narración de esos peculiares personajes, llenos de “vida”, y una magistral descripción de lugares actuales y del pasado. Eva realizó un soberbio trabajo de documentación de varios años antes de comenzar a escribir las primeras líneas, dejó que madurase antes de que fuese publicado. Ahora es el momento de recoger los frutos.

Aunque su apariencia es de poco más de treinta años, lo cierto es que Iago del Castillo tiene 10.300. Ha decidido investigar el gen que causa su longevidad en el Museo de Arqueología de Cantabria junto a su padre, Héctor, y a sus dos hermanos: Nagorno, nacido en Escitia, una región asiática cercana al Mar Negro, y Kyra, una mujer celta muy propensa a huir de los problemas. Esta longeva familia está condenada a vivir por toda la eternidad, acostumbrada a viajar de un lado a otro y a procurar no meterse en demasiados líos. A pesar de los peligros que conlleva, y de experiencias pasadas, Iago del Castillo se enamorará de Ariadna, una joven que ha sido contratada por el museo cántabro y que está dispuesta a aclarar el misterioso suicidio de su madre quince años atrás. Juntos vivirán un amor peligroso, demasiado para los intereses de algunos y que interferirán en las investigaciones del preciado gen de la longevidad…

Reseña: Ojos de circo, de Jesús Gordillo y Javier Martos

23 May 2013 - 1:05am

Adelante, pase, no tenga miedo, acceda a esta majestuosa carpa y lea una de las mayores funciones jamás escrita de este espectáculo artístico llamado literatura por cortesía de Jesús Gordillo y Javier Martos, los dos artistas de esta historia pues, aquí dentro, será partícipe de cuantos trucos se le ofrezcan en una inolvidable y apasionante experiencia. Demuestre su destreza y déjese llevar por los diversos y variados números que le brindan esta prometedora dupla. Viva, en primera persona, el hechizo al que estará sometido y no deje que otros se lo cuenten. Forme parte de esta maravillosa atracción llamada Ojos de circo, pues no necesitará hacer juegos malabares para seguir una lectura tan entretenida y práctica como esta, sin trampa ni cartón, simplemente pura magia, un apasionante espectáculo circense que no querrá perderse y que recordará durante toda su vida. Después de todo, el circo y la literatura persiguen un mismo denominador común: entretener al público.

Si bien al principio, en el prólogo, Jesús y Javier nos narran una historia con la que intuimos que finalizará la novela, no es hasta la conclusión de la misma cuando enseñan todas sus cartas. Sí, ese comodín debajo de la manga que todo buen jugador de póquer sabe cuando ha de utilizar para ganar a su adversario o, en este caso, para sorprender al lector. ¡Y de que manera! Pero por el camino se jugó una partida mucho más que interesante, muy entretenida. Destaco, (por decir algo, pues en mi opinión destacaría absolutamente todo), la narración de la incesante búsqueda de Nicholas Campbell, (el protagonista de esta historia junto a su amigo, el español Román Cruz), de nuevos talentos para su sueño: construir un circo, pero no un circo cualquiera, sino el mejor circo del mundo. Aquí es donde salen a relucir los increíbles personajes de esta novela. Es, como digo, el punto más álgido de esta lectura, aunque la prosa ya venía mostrando un equilibrio perfecto apenas desde que leí la primera estrofa.

Soy de los que piensan que para escribir una novela a cuatro manos, como es el caso de esta, los autores no sólo deben conocerse muy bien, sino que, además, el lector no debe notar una diferencia abismal entre lo que fue escrito por uno y lo que fue escrito por el otro. Eso es lo que me ocurrió con Ojos de circo, me di cuenta de que había una excelente compenetración por parte de este tándem y que me fue transmitida durante la lectura.

“Nicholas Campbell no quiere seguir con la tradición de la familia. No quiere formar parte del ejército. Pese al rechazo de sus familiares, Nicholas luchará a toda costa por alcanzar su sueño: trabajar en el circo y, si todo va bien, tener su propio espectáculo en un futuro. Pero su vida va a cambiar apenas siendo un niño de ocho años, cuando, después de un truco que el mismo practicaba, cree haber hecho desaparecer para siempre a Christina Summer, su mejor amiga… Para añadir más suspense a la novela,  los autores nos llevarán por una Europa en batalla, en plena Segunda Guerra Mundial, lo que frustra los planes circenses de Nicholas, quien parece no ver cumplidos sus sueños…”

Ojos de circo es una obra donde se librarán batallas, no sólo bélicas, sino también de amor y de odio, pero sobre todo es una novela donde la amistad predomina por encima de todo interés. Si eres de los que no crees en la magia, espera a que leas Ojos de circo. Al término de la lectura, te garantizo que cambiarás radicalmente de opinión.

Reseña: El hombre imaginado, de Nacho Becerril

22 May 2013 - 1:05am

Debo decir que otra vez me ha vuelto a sorprender el señor Becerril. Ya me pasó con su libro El monstruo que hay en mí y, debo decir, que con este libro de relatos se ha superado. ¿Lo mejor para mí? Aparte de pasarlo genial leyéndolos, es que NUNCA, puedes imaginar los giros o el final de la mayoría de ellos. Y siempre te dejan con la boca abierta. Para mí es genial que un libro rete a mi capacidad de sorprenderme. No sé cuantas veces me ha dejado con la boca abierta. Aunque no solo ha sido pasar miedo leyéndolos, también estos relatos te llevan a ser consciente de la grandiosidad o la maldad del ser humano. De lo frágiles que somos en muchas ocasiones. Un buen número de emociones que han hecho que pase un muy buen rato con miedo, tristeza, alegría, sorpresa y que me han hecho volver a pensar en esa maravillosa creación llamada hombre. El libro se compone de una serie de relatos separados en tres apartados: monstruos (terror), héroes (fantasía) y estrellas (ciencia-ficción).

De monstruos:

El encuentro. Tras años sin verse, dos hombres se encuentran. Uno de ellos extraño y obsesionado con los fenómenos paranormales. Ese encuentro será muy especial. No hay prisa. Un hombre descubre en un motel la agenda de un salvaje asesino en serie y vivirá un terrible encuentro con él. Dios es un cruel amante. En la U.C.I. de maternidad, una pareja conocerá una terrible historia a manos de un ser muy misterioso. El odio. Un matrimonio aparece muerto en la cocina de su casa… Ratas. Un cruel y despiadado inspector de policía, tendrá el castigo que se merece. Vlad. La historia del sanguinario asesino. Su principio y su fin. Nadie es inocente. Un agente del FBI, decide resolver el único caso que le atormenta.

De héroes:

Donde anidan los mirlos. El increíble sacrificio de dos hermanos por vencer al mal. Horda. La lucha titánica por salvar el futuro de un pueblo ante un enemigo casi indestructible. El corazón del héroe. Dos amantes, deberán enfrentarse en una terrible batalla.

De estrellas:

Se le oía cantar. La tierra debe defenderse de un cruel ataque. Descubrir una parte desconocida de la batalla, puede ser terrible. El tirano. Un juego macabro, donde las máquinas terminan tomando el control. As time goes by (El dolor no es bueno. En un mundo donde los hombres llevan injertados mecanismos neuronales y es imposible su desaparición, se produce una. Una decisión lógica. La tierra espera una invasión alienígena y confía en las máquinas para salvarse. Pero las máquinas son de una lógica aplastante… La mala hierba. Se crea una inteligencia artificial para destruir a la mayor amenaza que tiene el planeta tierra. Ante la gran expectación, esta falla. O quizás no… Mundo humano. Un grupo de comandos llega a un planeta donde una colonia ha dejado de dar señales de vida. Evolución. El origen de “Dios” y “Lucifer” en un mundo dominado totalmente por la tecnología. Invasión. ¿Puede cambiarse, la historia que siempre se repite, donde la humanidad es aniquilada?

Te guste el género que te guste, creo que te será difícil elegir un favorito entre estos relatos; donde, se refleja al hombre en toda su magnificencia y monstruosidad, donde es capaz de las más increíbles y atroces cosas. ¿Consigue entretener? Sin lugar a dudas.

Reseña: 200 baldosas al infierno, de VVAA

21 May 2013 - 1:05am

Los dieciséis relatos que componen esta antología tienen lugar en un hospital psiquiátrico. Sabemos que las personas que conoceremos en las dieciséis habitaciones de este siniestro lugar no están en sus cabales. Quizás el lector pueda pensar que carece de factor sorpresa, pero le aseguro que se equivoca. Aunque existe un hilo conductor entre todos los cuentos, leeremos historias tan originales como espeluznantes, muy bien desarrolladas y conoceremos personajes enigmáticos capaces de ponernos los pelos de punta.  ¿Acaso no hay mejor sorpresa que esta? Recorra conmigo las habitaciones de este edificio, no suelte mi mano si siente miedo y tal vez  hallemos la salida.

Víctor Piedra, de Carlos L. Hernando

Aunque los cuerpos de las víctimas aún no se han encontrado, Leman Echea está investigando los crímenes que afirma haber cometido Víctor Piedra, un famoso pintor que se encuentra recluido en la habitación número 018.

La cara oculta de Leningrado, de Carolina Cristóbal

Durante la Segunda Guerra Mundial, el teniente Valcárcel es capturado en Leningrado por las tropas rusas. En un hospital de dicha localidad será víctima de los brutales experimentos con el fin de crear un ser perfecto para el combate. Debido a los macabros actos que ha visto y vivido, los médicos creen que ha perdido la cordura, ese es el motivo por el que está internado en la habitación número S-1435.

Una sombra detrás de mí, de Juan Antonio Román

Daniel se encuentra ingresado en la habitación 009. Es acusado de haber matado a varias chicas y a un policía. Un año después le habla por primera vez a su psiquiatra, a quien confiesa que no es el culpable de tales atrocidades, sino una extraña sombra que se oculta detrás de él mientras le susurra la palabra “sangre”.

El ángulo de las tijeras, de Virginia Pérez de la Puente

En la habitación 047 está encerrado Rafael Salgado, acusado de haber matado a su novia Judit. Él asegura que no asesinó a su novia con unas tijeras, sino a su propio padre.

Rewind, de Magnus Dagon

El paciente de la habitación 125 está internado en este lugar por voluntad propia, después de haber sido espectador de unos sucesos extraños que le ocurrieron a su amigo Carlos. Su amigo mató accidentalmente a su hermano mientras jugaban con la pistola de su padre. Después de esto, Carlos fue entregado en adopción y un día encuentra una caja con su nombre con cintas de video vírgenes en su interior. Lo raro es que no hay ni una sola imagen en ellas, en el televisor aparece la nieve, excepto cuando le da a la tecla de rebobinado.

La vida en colores, de Laura López Alfranca

La señora Costa afirma no saber el motivo por el que ha sido encerrada en este hospital psiquiátrico, en la habitación número 407. No lo entiende cuando a ella simplemente lo que le gusta es tejer…

Voces inculpatorias, de Javier Camúñez Díez “Selin”

Sinesio González está pendiente de juicio por el asesinato de Carlos Moragas. El paciente de la habitación 029 afirma oír voces en su interior y estar poseído por el espíritu de una persona a la que confesó que había asesinado. La enfermera Loreto no siente escrúpulos y ve la oportunidad de salir beneficiada de la historia de su paciente.

La puerta abierta, de Laura Luna

La causa por la que Enrique se encuentra recluido en la habitación 214 es el amor. El joven se ha enamorado de su vecina Elena. Todas las noches un ser con dos misteriosos ojos verdes le insta a declararse a su amada, cuando Enrique despierta no sabe si ha sido un sueño demasiado real o simplemente su subconsciente.

El purgatorio, de Karol Scandiu

Jorge Reyes, el conserje del psiquiátrico, tiene su propia habitación. Cierto día aparece una misteriosa caja que contiene, entre otras cosas, el recorte de un periódico donde se narra el escalofriante suceso acontecido en la habitación 222,  la antigua sala destinada a los tratamientos de electrochoques y lobotomía. En la actualidad se encuentra clausurada debido a que hace veinte años la enfermera Vera Lucía Quesada cometió unos brutales crímenes con jóvenes muchachas de entre quince y diecisiete años, desde entonces a la 222 se la conoce como el “Purgatorio de Vera”.

El hombre que sabía contar cuentos, de Juan José Hidalgo Díaz

¿Qué le pasa por la cabeza a un hombre capaz de torturar a su víctima mientras le cuenta unos extraños cuentos que carecen de sentido? Para descubrir el enigma tendrás que abrir la puerta de la habitación 803.

Danza en mácula, de Oscar Muñoz Caneiro

Diego, el paciente de la 017, ha visto a su mujer, Elena, hablar con un hombre. A raíz de ese encuentro, Elena no soporta la luz, hasta tal punto que es internada en un psiquiátrico. Cuando Diego decide hacer una visita a aquel misterioso hombre, descubre que es un ilusionista que realiza trucos relacionados con luces y sombras.

Ojos despiertos, de Raelana Dragan

En la habitación 103 se encuentra una paciente con una crisis de identidad. Patricia teme quedarse dormida y pide a su amigo Pablo que la ayude a salir de allí antes de que el eco de unos tacones suene por el pasillo y llegue ella, quienquiera que sea ella.

Medicina experimental, de Irene Comendador

El doctor Matthews está siendo investigado. Se le acusa de manipular la vida de sus pacientes, quienes están convencidos de haber asesinado a sus familiares, aunque nadie podrá entrar en la 108 sin una orden de registro.

Rutina, de José Javier Zamora Llorente

Tras varios años de feliz matrimonio, María, ahora internada en la 117, ve como su vida se va a pique hasta tal punto que necesita la ayuda de un psicólogo para ponerle remedio a su problema.

Fundido en negro, de José Javier Arce Cid

José tiene que documentarse para un trabajo que está realizando y pide al director del centro que le deje quedarse durante un fin de semana en la 237. A condición de ello, el director le dice que será tratado como el resto de internados.

200 baldosas, de Alfonso Zamora Llorente (124)

Luna trabajaba para una importante editorial. Su vida se desmoronó cuando empezó a salir de forma continuada, lo que le llevó a ser una alcohólica y a cometer terribles actos. Por esa razón está aislada en la habitación 124.

Esta es la primera antología que publicó la asociación Esmater (Escritores Madrileños de Terror). Casi todos los participantes son escritores noveles, otros ya conocidos, pero en común les unen las ganas y el buen hacer. Si te gusta el género de terror, no tengo duda de que vas a disfrutar de esta compilación. Yo espero que se construya un nuevo edificio adjunto al hospital, con más habitaciones, nuevos personajes y más historias, porque siempre quedan cuentos por contar y, si son como estos, bienvenidos sean.

Reseña: Pippi Calzaslargas, de Astrid Lindgren

20 May 2013 - 1:05am

Muchas de las buenas historias que vivimos en nuestra infancia tenían su base en la literatura. La mayoría de los niños de los 80 fuimos abducidos por la nueva televisión en color, nos pegamos más a ella, y nunca llegamos a disfrutar de las buenas obras escritas como la que hoy comento. Una inyección directa a nuestra imaginación. Sin embargo, no hay que ser desagradecido, porque también gracias a la caja tonta descubrimos muchos nuevos mundos que inspiraron a muchos.

Pues sí, friends, aunque muchos no lo sepáis aquella niña pelirroja de enormes paletas y trenzas al alza, la conocida Pippi Calzaslargas o Pippi Långstrump fue una serie de televisión destacable, pero en definitiva era una idea sacada de un libro de aventuras de la famosa autora infantil Astrid Lindgren.

Astrid Lindaren fue una escritora sueca que trabajó en un diario local en la ciudad de Vimmerby. Empezó escribiendo textos navideños y otras historias cortas. A los siete años, su hija Karin sufrió una neumonía y le pidió a su madre que le relatara las historias de Pippi Calzaslargas, un personaje que crearon entre las dos. Después de relatarle unas cuantas aventuras, las escribió y envió el manuscrito a una editorial, la cual lo rechazó. Pero por otro lado fue obteniendo premios literarios y publicando libros de otros géneros. Entusiasmada con lo bien que le iba, revisó el manuscrito de Pippi y lo presentó al año siguiente a un concurso de una editorial. Rabén & Sjögren, es hoy la principal editorial de libros infantiles en Suecia, y fue la que asumió la responsabilidad de publicar Pippi Calzaslargas en 1945. Lindgren recibió el Premio Hans Christian Andersen, considerado el Nobel de literatura infantil y juvenil, en 1958. Entre sus obras más conocidas están las obras de Pippi Långstrump: Una aventura de Pippi; Pippi en los mares del sur; Pippi se embarca, etc. Miguel el travieso. Nils Karlsson, el enanito o Mio, mi pequeño Mio, entre muchas más obras.

Pippi Calzaslargas es la historia de una niña diferente, optimista por encima de todo y singular. No tiene padres autoritarios, no necesita ir a la escuela, tiene como mascotas un mono y un caballo, el cual introduce sin reparos dentro de la casa a la que se ha dido a vivir. Es una niña sorprendente en muchos aspectos, pero destaca la libertad que maneja; puede hacer lo que le viene en gana y nadie puede prohibirselo. Su misión es saltar, gritar, jugar, mojarse en los charcos, simular guerras, jugar a no tocar el suelo, bailar, ser más rápido que los policías, ser más hermosa que una flor o tan ruidosa como un tigre molesto. Pippi es una niña que desprende originalidad. Odia la pereza, el desprecio, las leyes o la gente que impone reglas a los demás.

Pippi Calzaslargas es un libro recomendadísmo para jóvenes que empiezan a leer. También para padres que desean leer con sus más pequeños historias de aventuras de las que una vez fuimos partícipes gracias a la serie de televisión. Aunque no es exactamente igual. El libro cuenta con un lenguaje sencillo y accesible para un público muy diverso. Pippi sorprende. Es un libro que fomenta el desarrollo emocional, el ingenio y abre la puerta de la fantasía a esas personitas que disfrutan con lo nuevo, lo no trillado. Todo se resume a una pregunta:

«¿Quién no soñó alguna vez con ser un pirata?».

Nuevo título de terror en Tyrannosaurus Books

19 May 2013 - 1:05am

Ya hace casi un año que Iván y Diana se marcharon de la gran ciudad y se mudaron a su nuevo hogar, una casa situada en las afueras de un tranquilo pueblecito. Es la casa de sus sueños y la suerte parece sonreírles desde entonces: no les falta trabajo, se llevan bien con su vecino de al lado y sus máximas preocupaciones son una cerca demasiado baja y tener que cuidar de Judas, un simpático pastor alemán.

Una mañana, sin embargo, una espesa niebla llega de las montañas e inunda todo el pueblo; con ella aparece una misteriosa visitante, una anciana inquietante a la que parecen obedecer los animales. ¿Quién es? ¿Qué es lo que quiere? Pronto se darán cuenta de que esa mujer que les visita por las noches e insiste en que la dejen entrar no es lo que parece, que no va a aceptar un no por respuesta, que está dispuesta a todo para conseguir su objetivo… y que utilizará a su antojo a quien haga falta.

De prosa elegante pero directa, sin ningún tipo de barroquismo, accesible y dinámica, Luis Guallar ofrece, con El Puente del Diablo, una aproximación al tema vampírico muy alejada de la que nos tiene acostumbrados el género, tanto en su vertiente más moderna como en la clásica. Más cercano al Salem’s Lot de Stephen King que a cualquier otra reinvención del mito de los no-muertos, con algunas gotas de Ramsey Campbell, Ray Bradbury y Richard Matheson, con El Puente del Diablo Luis Guallar ofrece una novela tremendamente atmosférica y espeluznante, con la que anticipa una carrera literaria que habrá que seguir muy de cerca.

Reseña: Antología Z Vol. 1, de VVAA

18 May 2013 - 1:05am

Primera entrega de esta recopilación que lleva por título Antología Z y que nos deja un total de dieciocho relatos de una antología coordinada por Álvaro Fuentes. Son cuentos escritos por autores referentes del llamado Género Z,  todos ellos muy originales y cuya lectura está enfocada a proporcionar las más terribles pesadillas al lector.

El judío, de José Martín Romero, nos cuenta la historia de los primeros muertos resucitados, cuando alguien apodado “El Maestro” es humillado, golpeado e insultado mientras camina hacia su crucifixión portando una cruz a sus espaldas…

En Ave César, los que van a morir resucitarán, de Miguel Ángel González Díaz, la muchedumbre se acomoda en las gradas del Coliseo romano para ver sucumbir a los esclavos ante los poderosos gladiadores, pero uno de los reclusos parece portar una extraña enfermedad que hará que la historia dé un giro inesperado para los presentes en la arena.

Tiene mensajes nuevos, para escucharlos pulse…,  de Ángel Villán, el apocalipsis nos es contado a través de un contestador automático mediante los mensajes que una desesperada madre le deja a su hijo, quien se encuentra de vacaciones fuera del país ajeno a todo lo que acontece. Este relato es un extracto de la novela Infectus, que cuenta con dos partes ya publicadas.

Algo inusual en las historias de zombis nos cuenta Álvaro Peiró Burriel en su cuento, El huésped: la inteligencia de su protagonista, que nos narra en primera persona su conversión al mundo de los muertos y cómo trata de sobrevivir a la pandemia pese a su infección.

Álex Gómez nos brinda dos terroríficas historias en esta recopilación. En la primera, titulada En el metro, uno de los pasajeros se percata de que el acompañante que lleva frente a él ha sido infectado por la enfermedad que está acabando con el planeta, pero temeroso de hacer cundir el pánico en el vagón en el que viaja con destino al aeropuerto, decido no dar la voz de alarma.
Y en la segunda, Declaración de un superviviente, el protagonista de la historia nos relata el periplo que le llevó a refugiar a sus hijos en un barco después de que su mujer falleciera y posteriormente volviera a la vida.

Las pruebas que hacen en un laboratorio científico dan lugar al virus en No por mucho madrugar amanece más temprano, de Avelino Marcos, donde el paciente despierta en pleno quirófano, cebándose de la carne de los médicos y enfermeras que le atienden.

Casi humano, de Paola Fuentes Claramonte, nos es contado en primera persona desde el punto de vista de un infectado, que vuelve a la vida con un insaciable apetito de carne humana.

La pandemia zombi llega hasta Xeoglia, la más antigua y sabia de las civilizaciones, cuando una nave aterriza en el planeta y perece al ataque de los muertos en el cuento de Albert Sanz, La última balada de Xeoglia.

Los supervivientes del virus han decidido hacer una fortaleza en una estación del metro de Valencia, y únicamente salen a la superficie cuando es necesario en este relato de Óscar Felipe titulado Santuario.

¡Clonk!, escrito por Sergio de Marcos, nos narra la historia de un hombre encerrado en su propia casa y asediado por un infectado que no deja de hacer un molesto ruido mientras el agua y los alimentos escasean para nuestro protagonista.

El 23 de mayo del 2016 todas las mujeres del planeta dan a luz a bebés muertos. Es el día en el que comenzó la era de la muerte y donde Santiago Eximeno nos cuenta pequeñas historias reunidas en Fragmentos de nuestra muerte.

En El ansia, de Álvaro Fuentes, una mujer despierta de su letargo convertida en una persona que desconoce y cuyos instintos carnívoros le impulsan a cometer macabros asesinatos con el único propósito de saciar su hambre.

Luís Alonso es el autor de Floro, el perro, donde el apocalipsis nos es mostrado a través de los ojos de un canino que, después de perder a sus antiguos amos, se une a uno de los supervivientes cuyas acciones son aún mas irracionales que la de los muertos vivientes.

El virus Tifoidea ha acabado con todos los hombres de Burdeos y las mujeres se han dividido en varios grupos, principalmente milicianas y anarquistas, cuyo único propósito es sobrevivir en una vida sin futuro en un relato de David Mateo cuyo título es Marchitas por dentro.

Trabajo inacabado, de Santiago Sánchez Pérez, donde un asesino a sueldo ve a través de un reportaje en directo por televisión, tras recibir una llamada de su jefe, que la persona a la que acaba de aniquilar ha vuelto a la vida…

En Estoy cambiando, un cuento de Fernando Corvillo Rodríguez narrado en primera persona, un hombre nos cuenta su huida tras haber sido mordido por uno de los contagiados y su posterior transformación al mundo de los muertos.

Esta antología de relatos comienza con el principio de los tiempos y termina con un relato futurista titulado 3113, de Óscar de Marcos, donde la tripulación de una nave hace una excursión al Nostradamus. Mientras recorren las diferentes secciones de una nave en apariencia deshabitada, se dan cuenta de que están equivocados y que los seres que habitan allí dentro están muy hambrientos.

Una genial antología que sirve como modo de iniciación para el lector al llamado “Género Z” y para enriquecer los conocimientos entre los seguidores más asiduos de la literatura fantástica.

Reseña: Gente tóxica, de Bernardo Stamateas

17 May 2013 - 1:05am

Cuando vi este libro, me llamó poderosamente la atención. No me van muchos los libros de autoayuda, pero este creía que me vendría muy bien. Pues, ¿quién no ha tenido o tiene gente tóxica en su vida? Creo que casi nadie podría responder negativamente a esta pregunta. Y si no puedes sacarlas de tu vida, si son familia, jefe…, pues qué mejor manera que la de aprender a convivir con ellos y evitar que no te hagan daño o alejarte si no queda más remedio. Es increíble la cantidad de clases de gente tóxica que hay, y del daño que pueden llegar a hacer. Mientras lo leía, iba reconociendo a varias personas conocidas que encajaban en algún grupo. Ya tenía sospechas, pero este libro, me acabó de disipar cualquier duda. También me ha enseñado a variar mi punto de vista respecto a lo que debo hacer en determinadas ocasiones. A no sentirme víctima, ni culpable y poner a la gente donde le corresponde. Así que creo que, tal y como van los tiempos, este libro puede ser de mucha ayuda para todos. Quizás, todos nosotros somos un poco tóxicos. La buena noticia es que eso puedes cambiarlo. Depende de ti.

¿Qué es la gente tóxica? Ya el término dice que nada positivo. Y así es. La gente tóxica es aquella que te delimita, te hace sentir que vales menos de lo que realmente vales, se aprovecha de ti e intenta utilizarte para sus propósitos o para canalizar su frustración. Existen muchas clases de gente llamada tóxica, y este libro nos hace un explicativo recorrido por ellas:

Los meteculpas: aquellas personas que te hacen sentir culpable de cosas en las que tú no tienes la culpa, pero que te paralizan por esa culpabilidad.

El envidioso: gente que envidia lo que tienes y que ese sentimiento la va autodestruyendo e intenta arrastrarte con ella.

El descalificador: para el que, hagas lo que hagas, siempre podría estar mejor.

El agresivo verbal: es su manera de maltratarte. Mediante las palabras.

El falso: las personas inseguras que quieren arrastrarte con ellas.

El psicópata: personas que no viven en un mundo real .

El mediocre: los que se resignan y no luchan por conseguir algo más.

El chismoso: se alimenta e intenta alimentar a los demás de los chismes de la gente.

El jefe autoritario: gente que ha llegado a tener cierto liderazgo sin saber utilizarlo.

El neurótico: tienen necesidad de sentirse amados y aceptados. Gran grado de dependencia.

El manipulador: te manipulan para conseguir sus objetivos.

El orgulloso: primero son ellos y luego los demás.

El quejoso: se quejan por todo y todo lo ven del lado negativo.

Y frente a ellos tenemos armas que podemos utilizar para que no nos manipulen. Saber decir “sí” o “no” en los casos que sean necesarios, sin preocuparnos de cómo pueda reaccionar la otra persona. Podemos ser libres de esas personas, sin tener que aislarnos. Debemos conocernos realmente y saber de lo que somos capaces para que ellos no influyan en nuestra vida.

Gente tóxica, una guía bastante interesante, que puede servir de ayuda para desprenderse de los sentimientos que nos provoca ésta gente que nos impide avanzar. Solo debes convencerte de una cosa: el poder, para hacer realidad tus sueños, está dentro de ti.

Reseña: From hell, de Alan Moore y Eddie Campbell

16 May 2013 - 1:05am

Sé que aún quedan caracoles a la sombra como yo, a los cuales, les queda por leer grandes obras de literatura y cómic. Como me gusta ver este tema con optimismo pienso que eso es bueno…, qué digo bueno, es la leche llegar como novato a grandes deleites y saber que te quedan buenísimas obras por leer. Tampoco es que haga falta ser seguidor acérrimo de un personaje, época o género para disfrutar de ello. He leído cómics sólo por el dibujante, o por el guionista, o por una frase comentada por alguien que conozco. He leído libros sólo por el autor, o por la ambientación que trata o porque me he enterado de un hecho destartalado que aparece en la historia. Para disfrutar de una buena tarta, no te tiene porqué gustar las cerezas. Sólo has de apartarlas. Dicho lo cual: a mí nunca me atrajo lo más mínimo la figura de Jack el Destripador. Sin embargo, se me han puesto redondo los ojos con From hell. Lo merece: he asistido a una de las mejores historias del cómic de investigación.

From hell se centra en la figura de William Gull, un magnífico médico, primer asistente de la Familia Real inglesa. Es un doctor ciertamente respetado y profesional. Por otro lado, pertenece a la bien vista por la época secta de Los Masones. Con el paso del tiempo y de los acontecimientos que van girando en su entorno, algo en el interior de William se quiebra. Tiembla. Le dice con señales que es el elegido para una importante misión, un cometido que ningún mortal puede llevar a cabo. Sólo ha de esperar la última señal. La cual llega durante una parada cardiaca sufrida. Una visión le muestra una escena que le sobrecoge y mientras se derrumba ante tal visión es convocado por la reina Victoria para una terrible misión. Silenciar uno de los problemas que acarrea el príncipe Edward Albert Victor, segundo en la línea de sucesión, pues ha dejado embarazada a una mujer del populacho. Pero el verdadero problema vuelve con el paso de los años cuando el pintor Walter Sickert, amigo del príncipe, se ve obligado a sobornar a la casa real con el dictamen de desvelarlo todo, si no le aportan una gran suma de dinero. La reina volverá a encomendarle una oscura misión a William Gull y ahí es entonces cuando se desencadena la tragedia. El viejo acaba de comprender para qué ha venido realmente a este mundo… (Parece que todo apunta a quién es Jack el Destripador, ¿no? Ese tipo que mata a gente por orden de un alto cargo. Pues perdónenme si me río de lo equivocado que es siempre lo evidente…)

Alan Moore, autor de obras míticas como Watchmen o V de Vendetta, y el ilustrador Eddie Campbell (Batman: The Order of Beasts) se unieron para elaborar un tomo con la figura del asesino más famoso de todos los tiempos. Una historia en la que ficción y realidad no pueden estar mejor mezcladas. Aquí no hay líneas de división. Muy poca gente hoy en día sabría diferenciar que fue verdaderamente cierto en todo lo que ocurrió. Moore se encargó con From hell de aportarnos su versión de los hechos. Quién sabe si no estamos ante las mejores ilustraciones de un hecho trágico que marcó toda una época.

Para los que la daban por pérdida, Planeta DeAgostini Cómics, acaba de lanzar From hell en este maravilloso formato en su nueva colección Trazado, en cuyo sello publicaran las mejores novelas gráficas que existen a tomo único. El volumen consta de más de 600 páginas con tapas duras y páginas satinadas. Una obra con un formato que merece realmente la pena. Un hueco a buscar en ese apartado de nuestro biblioteca en la que tenemos a «The Indispensables». Además, dicho volumen cuenta al final con apéndices, referencias al texto página por página y un interesantísimo apartado llamado La danza de las gaviotas, con muchísimas más sugerencias a la historia de un inspiradísimo Alan Moore. Se nota. En las memorables obras se nota sobre todo la inspiración de los autores. También cuando ha habido un enorme proceso de documentación. From hell huele a investigación por los cuatro costados.

Leyendo From hell tuve tres sensaciones muy extrañas. La primera era que tenía en mis manos una investigación policial muy particular. La segunda decía que lo que estaba leyendo no era un tebeo, por momentos, ni siquiera parecía un cómic. Pero la peor de todas fue que sentí a alguien esperando tras mi puerta. Alguien, esperando a que lo terminara de leer, para entrar, y quitármelo de la cabeza…

Reseña: Bioko, de Marc Pastor

15 May 2013 - 1:05am

Nos encontramos ante la cuarta novela de Marc Pastor. Tenía ya ganas de hincarle el diente a algo escrito por este policía catalán al que conozco de hace mucho por twitter y de hace menos personalmente, cuando coincidimos para firmar en Sant Jordi, en la caseta de la librería Gigamesh. Supongo que nos pasa a todos que hay novelas que por su temática nos llaman mucho la atención, y nos obsesionamos con ellas antes de leerla. Eso me pasó con Bioko, que quería leerla sí o sí. Y no me digáis que este argumento no es atrayente:

Fernando Po, la antigua colonia española del golfo de Guinea es, a finales del siglo XIX, la cárcel natural en la que confinar a todos aquellos a los que se les niega el futuro. A esta remota isla será destinado el soldado Moisés Corvo, un joven bravucón, libertino, tramposo y bebedor. Nada hace pensar a nuestro intrépido protagonista que su estancia en Bioko, nombre con el que conocen los nativos la isla, se convertirá en la peor de sus pesadillas.

Bueno, la novela ha sido toda una caja de sorpresas, no me esperaba para nada lo que me iba a encontrar en ella. No sabría muy bien cómo ponerle etiqueta, de hecho, creo que no le hace falta. Bioko es thriller, es aventura, es ciencia ficción (sí, como leen), es entretenimiento puro y duro, ni más ni menos. Ya lo he dicho con algunas novelas, pero lo repito, como escritor que soy me cuesta perderme en las páginas de una novela porque en vez de leerla me pongo a estudiarla, ¿por qué usa este recurso narrativo? ¿Por qué divide así la narración? ¿Este personaje lo ha introducido para explicar esto? Pues bien, novelas como Bioko hacen que me olvide de estudiar lo que tengo entre manos para leerlo y divertirme sin más pretensiones. La novela tiene una capacidad de inmersión que me ha hecho olvidarme de todo para seguir las aventuras de Moisés Corvo.

Personaje chulo y rebelde donde los haya, muy Bukowskiano, de los que no les importa recibir una paliza (o algo peor con tal de no callarse), y no solo Moisés, sino que todos los personajes me han parecido muy elaborados. Y uno de los personajes principales es sin duda Fernando Poo, o como los nativos la conocen, Bioko. Una isla selvática inhóspita, tanto para los turistas españoles, ingleses, holandeses o alemanes, como para los propios militares que tienen que custodiarla. Me ha gustado, también, que la trama se divide en varias ramificaciones. Es así como conoceremos varias aventuras más, como la de Surgate y los soldados que van a parar a un lago muy especial.

Y es aquí donde más de uno se encontrará en una disyuntiva. Podrá entrar en el juego de Marc Pastor, que como en Indiana Jones, nos presenta una parte de la historia que rompe con la realidad que traía detrás para presentarnos un hecho increíble. Por experiencia propia con El camino de baldosas amarillas sé que hubo gente a la que le chocó mucho que en una historia tan real ocurriese un hecho fantástico. Es cuestión de los gustos del lector tomarse esto de una u otra manera. A mí, personalmente me ha encantado y ha hecho aún más atractiva la historia. Cerrando que es gerundio, una gran historia, con una ambientación extraordinaria. Deseando ver qué es lo próximo que se le ocurre al amigo Pastor.

Reseña: Darwin. La evolución de la teoría, de Jordi Bayarri

14 May 2013 - 1:05am

Hay cómics que nos ilustran y que a la vez llaman la atención de los más pequeños. Si encima, al leerlo, aprenden y se hacen un poquito más sabios, pues mucho mejor. Me encontré con esta joyita ilustrada de Jordi Bayarri y lo he disfrutado como uno más. Para más inri, lo leí con mi peque y pude contarle quién era Darwin y qué hizo por todos nosotros.

Darwin. La evolución de la teoría es un tebeo apaisado con una muy historia guionizada e ilustrada por un autor que lucha por sacar adelante proyectos tan interesantes como la Colección Científicos. Dicho número fue uno de los primeros proyectos de cómic en nuestro país lanzado al ahora tan en boga crownfunding. Gracias a la colaboración de muchos aficionados, pero lo más importante, a la genial calidad mostrada, la colección se abrió con este primer volumen.

Darwin. La evolución de la teoría está destinado a los más pequeños, pero no deja de ser una historia didáctica que ilustrará también a mayores y nos hará entender un poco más a aquel genio que se interesó por la evolución. He de reconocer que me ha encantado porque es una lectura ágil y llena de dibujos entrañables llenos de añoranza. La vida de uno de los mayores genios de la historia contada en un formato ideal para disfrutarlo con los que se están iniciando en la lectura. 40 páginas que se disfrutan al cien por cien. Un genial dibujo de Jordi Bayarri, cuyas musas provienen claramente de aquellas bellas ilustraciones del Spirou de Franquin. Destacar también la edición tan cuidada y en tapa dura. Y la gran cantidad de bocetos iniciales que se aportan al final de la obra. Auténticas joyas gráficas.

Desde New York, Crónicas Literarias desea que la Colección Científicos siga adelante porque lo merece. Una buena editorial, una de las potentes, se debería interesar por este proyecto para que pudiera tener una mayor difusión y así llegar al mayor público posible. Sería muy de agradecer. Ya se está preparando un siguiente volumen que estará dedicado a la figura de Galileo. Ya está en marcha. Yo pienso conseguirlo, ¿y tú? Más info en http://www.coleccion-cientificos.com/

Reseña: Viaje al horror, de Ralph Barby

13 May 2013 - 1:05am

Leer este libro ha sido como retroceder en el pasado más de veinte años. Aún recuerdo como iba ansiosa a una pequeña tienda donde podía intercambiar o comprar a muy módico precio novelas de terror, oeste, ciencia-ficción. Ahí empezó mi pasión por la lectura. No sé cuantas llegué a leer, y entre ellas, las de terror, mis favoritas, casi todas eran de un mismo autor: Ralph Barby. Después de tantos años, me ha vuelto a pasar lo mismo. No puedo dejar de leer. Un poquito más, ahora lo dejo, termino este capítulo y sigo en otro momento, hasta que sin darme cuenta he llegado al final. Imagino que ser considerado con uno de los grandes del género de terror en España es lo menos que puedo hacer.

Ralph Barby tiene el don de conseguir que el lector se meta tanto en la historia y se encuentre tan intrigado de saber qué va a pasar a continuación, que es muy difícil abandonar sus historias.

Puedo decir que he disfrutado como una enana con Viaje al horror. Los que lo pasamos bien sintiendo miedo y conocen a este autor, sabrán que sus historias nunca decepcionan. El comisario Pierre Servant, un hombre frío, duro y un poco déspota, decide irse con su mujer y sus tres hijos de vacaciones en una roulotte. Las relaciones familiares no son muy buenas y la aventura no puede empezar peor cuando el comisario encuentra en su casa una muñeca con un gato muerto dentro. Sospecha que es una broma pesada por parte de su familia, aunque estos lo niegan. A partir de ahí, todo se va complicando hasta límites insospechados. Durante el camino, se ven involucrados en un terrible accidente donde una joven muere carbonizada. Una joven que no le es del todo desconocida al comisario. Antes de dirigirse a la Costa Azul y por una invitación que han recibido a través de su hijo mayor Louis, deciden parar en Castres, un pequeño pueblo donde hay una antigua y tétrica mansión en la que habita Vanesa, una extraña joven por la que Louis se siente muy atraído. Ésta vive en la casa con su padre, el misterioso profesor Noiratre, un poderoso brujo de magia negra, que espera poder reencarnarse. Dicha visita cambiará sus vidas para siempre cuando descubran que el anfitrión es un antiguo conocido del comisario, al que odia, por habarle dejado en ridículo hace años.

¿Es casualidad que haya llegado a parar a esa casa precisamente? Nada en esta vida es casualidad, y dicen que la venganza es un plato que se sirve frío. Nunca subestimes el poder de la magia y menos si esta viene del mal. Y en este caso, quizás la venganza no sea del todo desmerecida, aunque inocentes paguen la culpa de pecadores.

Ralph Barby es el referente de muchos escritores españoles del género de Terror. Un auténtico maestro del arte del suspense. Los aficionados a este género no creo que lo desconozcan y los que aún lo hacéis, ya estáis tardando en haceros con cualquiera de sus historias. Descubriréis un universo de terror que no tiene límites.

Por último, agradecerle al señor Barby su obra. Ya tuve el honor de decírselo en una ocasión, pero lo vuelvo a repetir: por “su culpa” soy una fan absoluta del género terrorífico. Gracias, por hacerme pasar tanto miedo.

El nuevo éxito de Paul Pen

12 May 2013 - 1:05am

El protagonista de la novela vive en un sótano con su familia. Él nació allí dentro, ni siquiera conoce el mundo exterior. Tampoco nadie le ha explicado porqué están encerrados. Comparte la oscuridad con sus padres, su hermano, su hermana y la abuela. Todos ellos tienen la cara quemada. Su hermana lleva una máscara blanca para tapar su cara: según el padre, la desfiguración de su rostro podría asustarle. La madre y la abuela han hecho del sótano un hogar. También han enseñado al niño a leer: su libro favorito es uno sobre insectos. El padre, sin embargo, es despiadado y autoritario. Castiga al niño durmiendo en la bañera. Le cuenta historias terroríficas sobre el Hombre Grillo, ese extraño que por las noches entra en el sótano para llevarse a los críos que se portan mal. El niño ya ha oído sus pasos sobre el techo en más de una ocasión. Cuando la hermana da a luz allí abajo, todos comienzan a actuar de manera extraña.  El niño no sabe quién es el padre del bebé, pero se da cuenta de que su hermana no tiene ningún interés en cuidarlo. Incluso es posible que lo odie.

Poco después, un par de luciérnagas se cuelan en el sótano. Fascinado con los insectos sobre los que ha leído en su libro, el niño las guarda en un tarro como un valioso tesoro. Esta nueva luz que ilumina su oscuridad le animará a preguntarse por el mundo exterior. A querer explorar y conocer la verdad. A intentar averiguar la verdadera historia de su familia. Como siempre dice la abuela, no existe criatura más fascinante que aquella que es capaz de crear luz por sí misma.

Paul Pen es periodista, guionista y escritor. Se dedica a la ficción desde que leyó Las Brujas de Roald Dahl, el autor que más le ha marcado junto con Stephen King. Su primera novela El aviso (Ed. RBA) se publicó en 2011 y le valió el título Nuevo Talento Fnac. El Brillo de las luciérnagas (Ed. Plaza & Janés) ya se prepara para el salto a la pantalla. Morena Fims adquirió los derechos cinematográficos.

Reseña: Infectus, de Ángel Villán

11 May 2013 - 1:05am

Me llama mucho la atención que, después de haber leído tantas y tantas obras del llamado género Z (zombis, para los que no oyeron hablar de él), sigan sorprendiéndome como si fuese la primera vez que lo hiciera. Es un placer encontrarme con nuevas ideas que enriquecen el glosario de términos con los que se denominan a los seres humanos que han vuelto a la vida: caminantes, no vivos, errantes, putrefactos, andantes, reanimados, muertos vivientes… En esta novela, esos seres son denominados apestosos. Y me sorprende aún más la peculiar forma en la que Ángel Villán escribe esta novela: en la segunda persona del singular. Este estilo es algo muy difícil de hacer, pero de conseguirlo, como es el caso, se ve altamente recompensado en la lectura.

Después de leer el magnífico prólogo de Infectus, escrito por el gran Carlos Sisí, me metí de lleno en una historia asombrosa dividida en cuatro capítulos y con un total de noventa y cuatro actos. En los dos primeros capítulos Ángel Villán nos habla de la devastación del planeta y de sus terribles consecuencias,  de cómo la Tierra se vio infestada de seres que volvieron a la vida mediante la propagación de un virus al que el sur humano sucumbió, pero también tiene una segunda historia,  una en la que hay que hacer mayor hincapié, pues es en ella donde el autor nos relata la incesante búsqueda de identidad del protagonista de Infectus. Es aquí donde se elabora una mayor atmósfera de suspense y donde todo se mezcla con el terror generado por la multitud de podridos que invaden Madrid y sus alrededores. Nuestro personaje hará todo lo posible por saber quien es, aunque con ello arriesgue su vida no se detendrá hasta encontrar la ansiada respuesta. Todo lo que sabe es que fue rescatado por un campesino llamado Belmiro de una celda donde se encontraba prisionero antes del desastre, antes de que aparecieran los apestosos y el mundo se fuera al garete. Enzo, el nombre que le han dado sus nuevos amigos, sabe que la respuesta a su pregunta se halla encerrada con llave en la taquilla número veintiocho y está decidido a obtenerla, pese a las recomendaciones de sus compañeros de que se quede en un lugar seguro.

El tercer capítulo de esta novela, titulado “Sirena do los volcanes”, está escrito en primera persona. Esto se debe a que es un cuaderno de bitácora que encuentran los protagonistas de esta novela y donde parecen hallarse las respuestas que Enzo busca a toda costa. En mi opinión, esta parte está magistralmente conseguida, conecté enseguida con ella y la leí en un santiamén.

Quizás pienses que hasta aquí toda la historia es normal, más o menos lo típico que nos cuentan otras obras de este género. Yo pensé lo mismo, pero es en la última parte, el cuarto capítulo, donde todo da un giro inesperado. Me quedé sorprendido de cómo cambiaron las tornas. Leí una historia tan espeluznante que se me erizaron todos los pelos del cuerpo. No me olvidaré tan fácilmente del ruido de los tacones de esa cruel mujer rondando por los pasillos de ese misterioso lugar lleno de dolor y de odio. Aún sabiendo que el miedo me acecha, el cuerpo me pide saber más de Enzo, de la enigmática Udane, de Belmiro, el campesino y de Cora, la niñita ciega que tanto ha sufrido.

Sí, creo que comenzaré la segunda y última parte de esta historia en la mayor brevedad, apenas cuando consiga recuperarme del susto.

Reseña: Crimen en la colina, de Carlo Flamigni

10 May 2013 - 1:05am

En todas las partes del mundo, en cualquier rincón del planeta, por muy desconocido que nos resulte, hay disputas entre familias que dan lugar a unos sucesos de violencia que terminan en tragedia y con rencores que se transmiten de generación en generación y que de vez en cuando hacen saltar alguna chispa entre los afectados a tan complicada e irremediable situación. Y es así como da inicio Crimen en la colina, narrando el turbulento pasado que tuvo lugar en la familia Casadei, cuyo protagonista es Primo, un escritor apodado Terzo casado con Maria, una inmigrante china con quien comparte dos hijas: las gemelas Beatrice y Berenice. Junto a Pavolone, su guardaespaldas y Proverbio, alguien que le socorrió hace tiempo cuando las cosas iban mal en su vida, componen el rol protagónico principal de esta novela policíaca.

Como dije, esto es solo el comienzo de la historia, pues la verdadera trama donde la novela va ganando enteros a medida que vamos avanzando en la lectura, es la sucesión de unos escalofriantes asesinatos que están teniendo lugar en el pequeño pueblo del escritor. El asesino parece cebarse en los niños de la localidad adonde Primo Casadei ha decidido volver después de varias décadas sin pisar ese suelo para que su hija Beatrice se recupere de una tuberculosis. Cuando la pequeña sufre el intento de rapto de este maníaco, el escritor decide investigar por su cuenta, aunque a veces con la estimable ayuda del subcomisario Macbetto. No hay que quitarles el ojo a la larga lista de personajes secundarios que se nombran en esta obra: el aparej. Adamo, el padre Vittorio, el padre Michele, el conde Campi, el maestro, el pintor, el veterinario, el médico, el farmacéutico…, pues todos ellos serán los principales sospechosos en ***. Llama la atención el hecho de que no se facilite el nombre del pueblo ni de los lugares que lo componen, Carlo Flamigni lo deja a elección del lector con unos asteriscos, de esto modo cada le da su nombre particular, crea su propia historia en su propio entorno. Tan sólo se sabe que se halla ubicado en la región de la Romaña, que a su vez está situada en la provincia de Rávena. Hay que destacar la manera en la que Carlo Flamigni separa estas dos historias, la del pasado de Primo y la del presente, para obtener un resultado final formidable.

Le he dado la oportunidad a un escritor italiano, (no recuerdo si he leído algo que se haya escrito antes en ese país), y tengo que decir que para mi leer esta novela ha sido un gran descubrimiento y eso que Carlo lleva mucho tiempo escribiendo cuentos y novelas policíacas y que en el 2011 recibió el premio Sarantini precisamente por esta novela, primera entrega de esta serie protagonizada por la familia Casadei. La editorial Siruela tiene previsto publicar la siguiente, que llevará por título Sentido común y que un servidor la espera como agua de mayo.

A la hora de elegir una novela, siempre me he guiado por lo típico: ir a lo seguro, elegir la obra de un autor reconocido. Desde hace ya un tiempo, me llevo “arriesgando” con nuevos autores (o al menos desconocidos para mi) y estoy disfrutando con ello. Desde luego a Carlo Flamigni voy a tenerlo muy en cuenta en sus próximas publicaciones. Muy grata sorpresa.

Reseña: Wild Cards I, de George R. R. Martin y VVAA

9 May 2013 - 1:05am



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Vamos a ser un poquito consecuentes con eso de echarnos atrás cada vez que veamos en la portada de un libro de forma llamativa: «Del gran autor de…», «Del creador de…», «Al estilo de…». ¿Por qué? Hay que tener mucha mano izquierda con este tema, porque quizás (y sólo digo quizás) nos estemos perdiendo un gran libro por esa marcada reticencia del ser humano de huir de las recomendaciones en letra mayúscula. Wild Cards puede ser el caso, pues aquí George R. R. Martin, el creador de la famosa saga Canción de Hielo y Fuego, aparece en portada, pero amigos, es responsable del proyecto además de colaborador. Por otro lado, hay gente que se queja de que un autor consigue un «boom» literario y ahora va, y ya se publica toda su obra. Pero a ver, no os dejéis llevar por la corriente del odio al éxito ajeno. Este dato es bueno. Porque quizás (sí, otra vez QUIZÁS) tengamos la oportunidad de leer toda la obra de un grande, cosa que no sería posible de otra forma. Hay que ser más positivo. Y siéndolo, veremos con buenos ojos estas publicaciones y disfrutaremos de los libros siendo objetivos; que en mi opinión, esa es la vida del buen lector.

Wild Cards es un enorme proyecto en el que constan una serie de novelas cortas y cuentos que George R. R. Martin sacó a la luz como editor. Las historias son en general muy buenas. Ciencia ficción, al más puro estilo «pulp». Para los que no sepáis nada os contaré que son narraciones basadas en una tierra paralela en la que en el año 1946 se desencadena en Nueva York un accidente en el que se libera un virus cuya particularidad es que reinicia el ADN del ser humano. Esto propinará a la población un apocalipsis sin control en el que casi todo el mundo muere. El 9% de los sobrevivientes se convierten en seres deformes y adoptaran el nombre de Jokers. El escaso 1% restante adquiere superpoderes, los llamados Aces. La mayoría de las historias nos planteadas aquí son puros What if…? del tipo: ¿Y si la CIA usara a superhéroes para influir en la política internacional? ¿Y si estos mismos llevaran a cabo golpes de estado o invasiones de países para el uso y disfrute de las superpotencias? O, ¿y si los superhéroes sufrieran una caza de brujas similar a la de Hollywood por el presidente McCArthy? Demasiadas historias atrayentes con una premisa atractiva en todas las tramas.

Estamos ante una antología con historias escritas por gran cantidad de autores del momento en USA. Cada uno aporta su punto de vista a dicho mundo de superhéroes. Os contaré un secreto: Wild Cards es actualmente una de las antologías mejor valoradas al otro lado del charco. No estamos hablando de una antología surgida ahora a raíz del éxito de George R. R. Martin. Os hablo de un universo muy rico, lleno de personajes coherentes, con un título que lleva publicándose en país de las oportunidades desde 1987. El año que viene saldrá el volumen número 22 en USA. ¿Cómo os quedáis?

En Wild Cards encontraréis cantidad de personajes, algunos muy relevantes y otros secundarios, terciarios, pero todos elaborados con un magnífico criterio. En mi opinión, de esta labor, pudo sacar la idea Martin para sus famosos capítulos en Canción de Hielo y Fuego, en los que cada uno va marcado por el nombre de un personaje.

Gracias a Timun Mas tenemos al alcance de la mano la primera selección de un título sin precedentes. Una antología que ha tardado 25 años en llegar a España. Una idea original de Martin, del que también podremos leer algunos relatos en el interior. Con una portada que luce al más puro estilo pulp. Otro detalle considerable es que la NBC Universal junto a SyFy Channel, ya ha anunciado que ha adquirido los derechos para adaptar la antología superheroica Wild Cards a la gran pantalla.

Friends, en este nuestro mundillo, todo son buenas noticias.

Reseña: Calles de chatarra, de Alejandro Guardiola

8 May 2013 - 1:05am

Alejandro Guardiola ha establecido un nuevo santuario de creación literaria. El autor ha sabido crear magistralmente una impresionante fusión de novela negra en un ambiente fantástico. Calles de Chatarra no da ni un solo momento de respiro y apenas termines de leer el prólogo, caerás rendido a su prosa. Es una obra que casi parece estar envuelta en una aureola que irradia una fuerte energía, pues está narrada con una distinguida habilidad. Muy pocas novelas mantienen el pulso firme de principio a fin como esta. Sospecho que se hablará muy bien de ella. Creo que estará llamada a convertirse en un éxito y no es para menos, pues lleva la vitola de la que fuera la novela finalista del Premio Minotauro.

Desde el principio, Alejandro logra crear una atmósfera inquietante con la aparición de el hombre del saco, pero en Calles de Chatarra asistirás al contenido de varias historias, ideas sin aparente relación que proporcionan el inicio del viaje de esta excelente narración y serás partícipe del vínculo que las unen a todas ellas, algo donde el autor se toma su tiempo, para ir creando, si cabe, mejor ambiente. Por un lado tenemos la historia de Irina Gryzina, con quien la desgracia se ceba apenas siendo una niña, pues ha tenido que vivir con una carga emocional de las que dejan una profunda huella de esas que marcarán su infancia. Pero lo peor es que el infortunio no ha concluido y continúa en su vida adulta, cuando es detective del departamento de inhumanos de Semura, y lo hacen con una constante sucesión de crímenes inexplicables, con la pérdida de algunos seres queridos y con traiciones de personas de confianza… Y por el otro lado, tenemos a Mark Hombre del Norte, un troll que busca vengar la muerte de su padre cuando apenas era un crío. Y para ello le toca bailar con la más fea, con el responsable de su muerte el poderoso Tony Chatarra, un magnate que controla todo el tráfico ilegal de la ciudad. Y, aunque casi todo el peso de la historia recae prácticamente entre estos dos personajes, en medio de todo esto se encuentran Michel y Christian, compañeros de Irina, para lo bueno y para lo malo. Estos dos sujetos serán clave fundamental en el desarrollo de la historia.

El enfrentamiento entre los personajes de esta novela irá in crescendo hasta el éxtasis final. Debemos estar preparados para algunas sorpresas con las que nos obsequia el autor. Tal vez ya se han dado cuenta de que la excelente portada de Calles de Chatarra es de Daniel Expósito, el catalán se está afianzando como uno de los mejores ilustradores de este país y esta es una prueba más de ello.

Por mi parte es todo, queridos lectores. Es el momento de despedir esta reseña que, espero, les haya resultado de su agrado. Pero antes de hacerlo, me gustaría destacar la labor de la editorial Palabras de Agua, quien puso los medios necesarios para publicar esta novela mediante una recaudación de fondos. Algo inusual, pero efectivo y, a todas luces, válido, como demuestran los resultados. Esta es la primera obra que editan y, si las demás son la mitad de buenas que esta, les auguro un futuro muy prometedor.

Reseña: El año en que me enamoré de todas, de Use Lahoz

7 May 2013 - 1:05am

Cuántas veces nos ha pasado que creíamos saber lo que queríamos, para luego descubrir que realmente no era cierto. No siempre es tan sencillo. Tenemos que pasar por experiencias para comprenderlo y descubrir realmente lo que nos hace feliz. Y qué sorprendente a veces es el resultado. Es lo que ocurre con esta historia y con su protagonista. Aunque imagino que en eso consiste la vida: ir creyendo cosas y viviendo para descubrir que nos hemos equivocado o no. ¡Qué maravillosa aventura puede ser esa! Descubrir que el corazón tiene, como siempre, una parte imprescindible en todo.

Mezcla de realidad y fantasía, El año en que me enamoré de todas nos traslada a Madrid, una ciudad de por sí mágica, donde varias personas mezclan sus vidas y descubren el poder del amor, de la amistad, de la esperanza, de la vida. Sylvain es un joven francés de casi treinta años con miedo al compromiso. Vive en París, pero le ofrecen un contrato por un año para ir a Madrid, y no vacila en aceptarlo. Una de las principales razones es que allí se encuentra Heike, su antigua exnovia, de la que aún cree estar enamorado, y va dispuesto a reconquistarla. Pero sus planes no saldrán como los había previsto. Allí se encuentra con una ciudad que le irá cautivando y con gente que le hará cambiar la manera de ver las cosas. Y, en especial, la historia de amor que encuentra escrita por casualidad y que le cambiará su visión de la vida. Más, cuando conoce al protagonista de la misma, alguien de su edad, pero con una vida muy diferente a la suya. Entre las historias de Madrid y París, Sylvain irá perdiendo el miedo a las ataduras e irá madurando, poco a poco, y descubriendo que el corazón, por mucho que se rompa, nunca debe dejar de usarse. Para ello contará con la inestimable ayuda de su amigo Tatin.

Amistad, increíbles coincidencias, el poder maravilloso del amor, los desengaños, la añoranza de los tiempos vividos,… Todo ello se convierte en parte del camino que Sylvain deberá recorrer para encontrar su propia felicidad.

Una historia maravillosa y romántica. Donde te ves arrastrada y estás deseando, durante todo el libro, formar parte de ella. Con historias tan fascinantes e increíbles, que renuevan la ilusión y la esperanza de que en esta vida no dejan de pasarnos cosas sorprendentes que van transformándote y guiándote en tu camino.

Por mi parte, ¡quiero a un Michel Tatin en mi vida! ¡Quiero que arregle mi corazoncito cada vez que lo lastimen!

Reseña: Vivir de noche, de Dennis Lehane

6 May 2013 - 1:05am

Como viene siendo ley de leyes, lo he pasado genial con lo nuevo del aclamado Dennis Lehane. Me inicié en su día con la maravillosa Mystic River que fue llevada al cine y condecorada con los mejores Óscars. Viví una de las mejores historias de misterio con Shutter Island, también llevada a la gran pantalla y con un Leonardo Di Caprio sorprendente. Lehane me volvió a poner el vello de punta con Desapareció una noche. Por supuesto, llevada al cine también, pero incomprensiblemente pasada por alto por los que dicen entender de cine. Señores, señoritas, os estoy hablando de un autor que escribe maravillosamente bien. Todas sus obras huelen a palomitas y un buen rato. Un autor de, y para su ciudad. Un autor comprometido con la actualidad (podéis leer en la red su artículo sobre los atentados de Boston), pero el cual sabe llevarnos a épocas pretéritas y sumergirnos en historias que permanecen en el recuerdo para siempre. Lehane es uno de los grandes del momento. Vivir de noche es su último libro publicado por RBA Editorial, en cuyo sello Serie Negra podréis encontrar todas sus obras.

Vivir de noche está ambientada en la sufrida década de los años 30 en USA. Cuando la Ley Seca imperaba y la gente tenía que ingeniárselas para salir adelante fuera como fuera. Todo valía, economía sumergida, robar, asaltar a los propios asaltantes… Vivir, tener algo que llevarse a la boca y olvidar más pronto que tarde la Depresión que estaba asolando al país de las oportunidades. El protagonista es Joe Coughlin, un joven delincuente con el que ya empezamos a encariñarnos desde la primera página sabiendo que se encuentra en un barco con los pies metido en cemento y a punto de que alguien lo empuje por la borda. A partir de entonces, nos habla sobre una mujer llamada Emma y como los buenos momentos con ella tiene mucho que ver en su decadencia, auge y decadencia que le llevará hasta el lugar donde se encuentra ahora. Joe se vio envuelto en una refriega donde murieron dos policías y Emma desapareció. Para más inri, el padre de Joe es Inspector del Departamento de Policía. El mismo padre que quiso velar por él antes de que se pasara al “otro lado del río”. Un tejemaneje que desembocará en enfrentamientos y que les llevará a un fuerte desenlace fuerte y diferente a lo que estamos acostumbrados. Joe va a la cárcel. Allí es donde empieza su verdadero camino hacia la gloria. Empeñarse en vivir o empeñarse en morir. Pescatore, uno de los capos de la mafia de Boston. El peor enemigo del antiguo jefe de Joe está dentro. Ahora no tiene nadie que le defienda. Joe vas a pasarlo muy mal…

Un novela de la que es imposible contar mucho sin desvelar grandes claves. ¿Por qué? Sencillamente porque cuenta toda una vida. Quizás, no una vida entera, pero sí los mejores años del protagonista Joe. Desde que Joe es joven y tontamente se deja llevar por el amor, hasta que se mete en el mercado del ron en una Florida asolada por cubanos, italianos y españoles.

Como os he dicho, Dennis Lehane (Dorchester, 1965) es sobre todo conocido gracias a la adaptación al cine de varios de sus libros. No tengo ni que deciros que podremos ver la versión cinematográfica de Vivir de noche en 2014, ¿no? Además, hemos sabido recientemente que ésta novela acaba de ganar el premio Edgar de este año. Lehane tiene un modo de escribir que te arrastra de sopetón y te introduce en su mundo. Está considerado como uno de los mejores autores actuales de novela negra.

Vivir de noche es una novela completa, con final cerrado, aunque te dejará con ganas de más. Es una experiencia que hay que vivir. Lehane te cuenta una vida dentro de mercados ilegales, referencias a El Padrino, degeneración, mafia y gente que mata a gente, si estos no sonríen del modo correcto. Joe Coughlin, el protagonista, hace una revisión del Mal al cual se ha adherido por las inestimables consecuencias del destino. Tiene una cosa clara, es difícil desestimar la venganza cuando alguien maltrata a lo que más quieres. Y bueno, todos somos así en parte, ¿no? ¿Quién no ha deseado alguna vez Vivir de noche?



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