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Reseña: Star Wars Clásicos Marvel UK Integral, de VVAA

blog_ Crónicas Literarias - 19 July 2017 - 1:05am

integral_starwarsMarvel UK Planeta Cómic nos publica esta antología de cómic clásico, en gran parte material inédito, con el que pretende celebrar, entre otros muchos títulos, el 40 Aniversario de Star Wars. Los mejores artistas de la época no quisieron dejar pasar la oportunidad de participar en lo que todo el mundo veía con grandes ojos un titulo que iba camino de convertirse en la mejor saga galáctica del cine. Hecho en el que supongo que estaréis conmigo en afirmar que ha llegado igual a nuestros días. Por ello, en este integral de grandes aventuras con los personajes clásicos vas a encontrar autores consagrados por doquier. Referentes del mundo del cómic británico como Archie Goodwin, Al Williamson, Jo Duffy, Roy Thomas, Chris Claremont, Alan Moore, Steve Parkhouse, Ron Meyer, David Mazzucchelli, Tom Palmer Jan Duursema, Sal Buscema, Klaus integral_starwars03Janson, Carmine Infantino, John Stokes, Alan Davis; una lista interminables de autores de renombre, los cuales dan rienda suelta a su imaginación y llevan a cabo historias muchas paralelas a lo que se estaba publicando en la edición USA. Sí, este enorme volumen incluye historias exclusivas de la Marvel UK, la franquicia Marvel en el Reino Unido, pero donde véis claramente que todos estos autores, no mucho después, ya formaban parte de la verdadera Casa de las Ideas al otro lado del charco.

Cómics con una curiosa historia detrás. En realidad, se desarrollaba poco antes en USA. En el bendito año de 1977, cuando la directiva le obliga a Stan Lee a aceptar la franquicia de un cómic sobre una película que un director casi desconocido, lo está petando. El enorme éxito estaba ahí, y tenía que ser trasladado a los cómics, cuyas ventas millonarias salvarían a la editorial. Y así fue. Marvel publicó la colección durante diez años, hasta que se acabaron integral_starwars02las películas y parecía que no tenía sentido seguir más allá. Dicha colección se convirtió en unos estupendos cómics clásicos llamados Clásicos Star Wars. Sin embargo, algo más se hizo. Auténticas aventuras espaciales, auténticas joyitas de la época, otros cómics de Star Wars que sólo se distribuyeron en el Reino Unido y que permanecían hasta ahora inéditos en España. Los mismos que Planeta Cómic ha decidido publicar y recoger todo en un tomo más que magnífico.

integral_starwars05Por contar, incluso cuenta con los números publicados en la revista Pizzazz (#1-#16); un magazine de la editorial Marvel que publicó de 1977 a 1979, dirigido a la cultura juvenil, con artículos sobre películas populares, estrellas de rock, historietas y pasatiempos. Una precursora de lo que sería la Star War Weekly; un semanario original y acorde a la época que reimprimió historias del Star Wars de Marvel Comics, junto con varios cuentos originales y donde grandes guionistas como Archie Goodwin, Roy Thomas, Chris Claremont y el mismísimo Alan Moore publicaron sus tramas más molonas (SW UK Weekly #60, #94-99 y #104-115). Aunque obviamente este tochal también compila otras publicaciones de la saga bastante integral_starwars01destacables.

El tomo abre con historias que de algún modo continúan la historia de la primera trilogía de George Lucas. Todas las historias cortas recogidas en la revista Pizzazz, para justo después dar paso a chulos arcos argumentales en tres partes como pueden ser ¡Tradiciones Wookies!, ¡El día después de la Estrella de la Muerte! o ¡El Maestro Armero!. Aventuras de idas y venidas que deparan en el primer arco argumental a grandes rasgos que es Mundo de Fuego.

Mundo de Fuego fue un arco original en tres partes escrito por el maestro Chris Claremont. Originalmente publicado en el Star Wars Weekly (#107 al #115), cuenta la integral_starwars04historia de Luke Skywalker, Leia Organa y Mici Shabandar en el proceso de robar una nave experimental del Imperio, conocida como Staraker. Después de casi escaparse, son derribados en el sistema de Alashan y aterrizan en un campo de lava de dicho planeta. Donde dos rebeldes, Wadie Firestone y Arlo Tire, llegan para investigar un lugar de trabajos arqueológicos, del que habían perdido contacto. Al buscar, encuentran los cadáveres. Entran en la cueva y de pronto son atacados: Arlo es cortado en dos por un láser y Wadie se mete rápidamente en su Ala-Y pero es derribado en el sobrevuelo… Mientras tanto, Leia, Luke, R2-D2, C-3PO y Mici Shabandar, son contactados por el general Jan Dodonna el cual les cuenta que en Alashan, tanto el equipo arqueológico como los exploradores rebeldes son imposibles de localizar, Deben descubrir qué está ocurriendo en ese extraño lugar.

Y más, más historias, one-shots a destacar como La chatarra nunca duerme o ¡Furia Ciega!, aventuras que me han encantado. Además esta Edición Especial 40 Aniversario de la saga integral_starwars06(1977-2017), cuenta con una serie de artículos sobre personajes que tienen su trasfondo en segundo plano, las curiosas Preguntas y Respuestas del semanario de la época y una galería de portadas para cerrar el tomo. Una edición que para más inri cuenta con los mejores dibujantes de aquellos años. Lo tiene todo. Un tomo que queda perfecto con su lomo muy parecido a los Marvel Gold del momento. Un tomo magnífico e indispensable para los amantes de las aventuras intergalácticas, por supuesto, de Star Wars, con apariciones de otros personajes como Guardianes de la Galaxia o Deathlok…, que tienen mucho que decir.

Un tomo realmente especial.

El tiempo como enemigo, de Darío Vilas.

blog_ Athnecdotario incoherente - 18 July 2017 - 8:59pm

Por Sergio Moreno Montes.

ETCEDV1Un mensaje recibido en su teléfono móvil empuja a Carlos a un duelo contra el tiempo. Desde la desaparición de su novia, dos años antes, ha estado esperando que una pista apareciera en su horizonte y por fin ha sucedido. Tirando de ese hilo invisible llega hasta Vigo, donde se reunirá con su mejor amigo y socio en un turbio negocio. También conocerá a Dena, la enigmática chica portuguesa que le alquila el piso en el que se alojará durante su estancia en Galicia, y en el que el fantasma de una niña y su misterio lo aguardan, interfiriendo en su búsqueda personal y mostrándole que a veces a la verdad le gusta hacer ejercicios de funambulismo, arriesgándose a caer por su propio peso.

Una novela que se lee en un suspiro, donde destacan sus personajes y sus conflictos, tanto propios como los que van surgiendo entre ellos. Es lo primero que leo de Darío, y me ha gustado el estilo directo que tiene al narrar, con algunas de esas frases que se te quedan grabadas y a las que te sorprendes dando vueltas incluso después de haber seguido avanzando en la trama. También me ha gustado el hecho de que utilice hechos reales y los adapte a su historia sin caer en la trampa de usarlos de forma recurrente para mantener el interés, que por otro lado tampoco le hace ninguna falta, ya que la historia es lo suficientemente atractiva para que sean un adorno más, algo que le da un grado de realismo que en otros pasajes de la trama desaparece en favor de lo onírico de un modo muy especial.

ETCEDV2El tiempo como enemigo es una novela de fantasmas, tanto reales como imaginarios, y me ha gustado mucho el modo de enfocarla. Aquí no hay sustos al uso, sino una tensión constante provocada por los acontecimientos que se van sucediendo de forma ágil y sin demasiados rodeos.

Es cierto que he echado de menos que se ahondase más en algunos flecos que, si bien no es que queden sueltos, sí que podrían haber quedado mejor resueltos, aunque esto es una apreciación muy personal y que no enturbia en absoluto el buen sabor de boca dejado por la historia.

En definitiva, una novela más que recomendable y un autor a quien seguiré la pista muy de cerca a partir de ahora.

 

El tiempo como enemigo

Darío Vilas

Editorial: Base (Narrativa Hispánica)

ISBN: 978-84-15706-49-6

PVP: 15,90€

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Versión teatral de "The Twiligth Zone"

blog_ Noticias CF - 18 July 2017 - 4:21pm
Se prepara una versión teatral de la célebre serie "The Twiligth Zone". Se estrenará en diciembre en el Almeida Theatre de Londres. La guionista es Anne Washburn que en 2012 escribió el de "Mr Burns", una historia post-apocalíptica. CBS que mantiene los derechos, es quien produce la obra.https://www.theverge.com/2017/7/17/15985398/twilight-zone-play-announced-london-december

CINE: La doncella, de Park Chan-Wook

blog_ Athnecdotario incoherente - 17 July 2017 - 5:41pm

Por Santiago Sánchez Pérez

ladon2Creo que fue en el año 2004 cuando gracias al festival de cine fantástico de Sitges, descubrí al director surcoreano Park Chan-Wook de la mano de su película “Old boy”. Gracias a ese éxito, llegarían (algunas en formato DVD) películas como la excelente J.S.A. un thriller militar ambientado en una zona fronteriza entre las dos coreas. Las otras dos películas que completan su trilogía sobre la venganza, la muy valiente “Soy un Cyborg pero no pasa nada” (valiente por el brutal cambio de registro que no gustó a todos sus fans, aunque al que escribe estas líneas le pareciese una genialidad).

Poco a poco, el señor Park se había convertido en uno de mis directores de culto y aunque su siguiente film (Thrist) me pareció una buena película… pero un poco por debajo de sus anteriores trabajos por un ritmo lento y un metraje que se me antojó excesivo, no por ello perdió mi confianza ni al leer la noticia de que su siguiente film, sería su primer trabajo con actores americanos, algo a lo que ya se había negado en otras ocasiones. Quizás fuese por un prejuicio, pero esa fue la primera de sus películas en la que me quedé dormido. Así que me tocó revisarla en DVD… y mis impresiones no mejoraron. Puede que para otros fuese un gran trabajo, pero la consideré su primer resbalón. Quizás por eso, al leer que su siguiente trabajo como director, sería la adaptación de la novela “Falsa identidad” de la escritora Sarah Waters, busqué algo de información al respecto y lo que leí no me llamó demasiado la atención. Trataba sobre la relación lésbica entre una ladrona que entraba a trabajar como doncella de una señorita que vivía aislada junto a su tío en una mansión victoriana, para que su compinche pudiese seducirla y desvalijarla.

Tampoco ayudó el que la película apenas tuviera distribución en una ciudad como Barcelona y por descontado, no contó con la más mínima publicidad. Su estreno se limitó a un par de salas en versión original subtitulada. Confieso que tras los dos últimos trabajos de su director, mis expectativas no estaban demasiado altas, pero aun y así acudí a su visionado el fin de semana de su estreno (ya que sospeché que no duraría mucho en cartelera) y para mi sorpresa me pareció no solo uno de los trabajos más redondos de su director, sino una de las mejores películas que he visto en 2017.

ladon3Como me gusta recordar de vez en cuando, no todos tenemos los mismos gustos y aunque a mí esta película me parece una genialidad, se trata de uno de esos films que no conectará con todos los públicos y que puede herir la sensibilidad de los espectadores de mentalidad más cerrada. Durante el pase de la película, calculo que no seriamos más de cincuenta espectadores los que estábamos sentados en la sala y al finalizar la misma, quedábamos una treintena. Ello se debe a que muchos se levantaron y se marcharon durante la emisión de algunas situaciones de carácter sexual entre las protagonistas femeninas (vamos dos mujeres manteniendo relaciones sexuales), dichas secuencias, no creo que puedan ser calificadas como pornográficas… pero si algo más subidas de tono de lo que puede estar acostumbrado el espectador medio de cine comercial.

Quitando ese aspecto, que en unos tiempos en los que se popularizan novelas sobre millonarios obsesionados con la dominación sexual y el BDSM, no deberían ser un problema, tenemos un thriller con una excelente factura técnica, tanto por parte de una fotografía muy cuidada, unas interpretaciones excelentes tanto por parte del elenco principal, como de los secundarios y un argumento con los giros suficientes, como para que un film de más de dos horas de duración me pareciese corto.

ladon4

En la medida de lo posible, recomiendo su visionado en versión original subtitulada. En parte para que no se pierda en gran medida el trabajo de los actores y en parte por no haber visto la versión doblada y desconocer la calidad de su doblaje, algo que en otros casos, jugó en contra del trabajo de este director, como en el caso de “Old Boy” que le adjudicó a su protagonista la voz del mismo actor de doblaje que se encarga por ejemplo de Homer Simpson (que no digo que sea mala… pero desde luego si muy alejada del registro original).

 

Sigourney Weaver alaba las cuatro secuelas de "Avatar"

blog_ Noticias CF - 17 July 2017 - 4:04pm
Sigourney Weaver dice que ha leído los guiones de las cuatro secuelas de "Avatar", que son absolutamente extraordinarias, y que están totalmente justificadas las cuatro películas.http://sciencefiction.com/2017/07/14/4-avatar-sequels-sigourney-weaver-good-reason/

Reseña: The Beauty, de Jeremy Haun, Jason A. Hurley y John Raunch

blog_ Crónicas Literarias - 17 July 2017 - 1:05am

thebeautyLo relata bastante bien Scott Snyder en la Introducción: «El terror cautiva, el terror mola, es lo que apetece leer para evadirte después de un día largo. Sí. A los que desde pequeños hemos descubierto y nos convertimos en fans del Terror, ese género nos cautivó de por vida». Lo cuenta en una Introducción que aporta para The Beauty. Un cómic de investigación y terror sugerente que acaba de publicar Panini Cómics en formato tomo recopilatorio. Un cómic con una premisa muy original: ¿Y si de pronto surgiera una enfermad que volviera hermosos a los que la contraen? Mola, pero… siempre hay un “pero”, ¿no? Bueno, más tarde lo cuento. Por lo pronto, imaginad una enfermedad de transmisión sexual que hace que los infectados se vean bellos, hermosos, con el paso de las horas. Fuera grasas del cuerpo, fuera papada, canas, arrugas y patas de gallo, es decir, una enfermedad que thebeauty01la gente quiere y desea tener. Esa enfermedad es real, la llaman La Belleza y está afectando ya a millones de personas. Dos años después de que estallara La Belleza, más de la mitad de América está infectada. Ahora parece que la desventaja puede ser mucho peor de lo que cualquiera sospecha. Los detectives Vaughn y Foster se encuentran en primera línea de batalla; de hecho, son detectives asignados a un departamento especial para dichos casos. Enfermedad, de la que aunque parezca que sí, no se sabe todo. Además, existe una conspiración que nunca supieron que existía. Pero la sociedad moderna está obsesionada con la belleza externa, y ahora parece que hay una manera de garantizarles poder llegar a ser más hermosos cada día. ¿Y qué si se trata de una enfermedad de transmisión thebeauty02sexual?

En el mundo de The Beauty, la perfección física es alcanzable. La gran mayoría de la población se ha aprovechado de ello, y Foster y Vaughn pronto descubrirán que tiene un precio terrible pues ciertos afectados por la enfermedad, están ardiendo en llamas y estallan como si de bombas humanas se tratase. Una especie de combustión instantánea que les consume…

The Beauty es de esos cómics tan originales por su argumento que como reseñador te ves en la tesitura thebeauty03continua de ver qué cuentas y qué no, para no spoilear mucho. Los detectives Vaughn y Foster ya infectados (lo siento, aunque se sabe pronto) están cerca de saber la verdad, y eso los pone directamente en el cartel. La verdad no es tan bonita como la enfermedad. Un tal Sr. Calaveras anda a la caza. Y habrá que ver de qué forma y cómo sigue la investigación en un caso tan extremo donde el mundo de la apariencia y el físico notable, lo está pagando con creces.

Este primer tomo comprende los seis primeros números USA. Y está genial esta división por que la sexta grapa cierra el primer arco argumental. Es decir, aunque sea un primer tomo, thebeauty04lo puedes pillar sin problemas como único. The Beauty salió de la iniciativa de Top Cow’s Pilot Season, su primera edición ganó el concurso de 2011, y dio un empujón a los artistas Jason A. Hurley y Jeremy Haun hacia el mundo del cómic profesional. Haun se reconoce como amante de la oscuridad y los cómics de horror y ya es conocido por su trabajo en Batwoman y The Darkness; donde hace labor de dibujante también al igual que en este cómic. Los colores que realiza John Rauch también ayudan a distinguir a los infectados de los que no. De una forma magnífica y bien perfilada: la carne de los infectados parece brillar y rejuvenecerse con cada viñeta y eso, se siente. Además, tenemos muy bien retratado la imagen de la indulgencia, lo prejuicioso, hipócrita y televangelista en momentos como cuando los detectives visitan la adoración a la belleza sexual en un club erótico llamado Vanity. Donde vemos hermosos cuerpos flotantes discutiendo cosas terribles pero con una sonrisa. El placer o el pecado, ¿qué va antes?

Los autores Jeremy Haun y Jason A. Hurley hacen un muy buen trabajo en guión y dibujo y estamos sin duda, ante una historia que atrapa y que cada aparición de nuevas incógnitas la vuelve más emocionante. En thebeauty05resumen, se devora de una sentada. La sensación es como ver uno de lo buenos capítulos de la mítica serie Expediente X. Y a eso iba, mola, pero señor Snyder, The Beauty es más un cómic de investigación, acción, un thriller bien ejecutado; más que un cómic de Terror. Sólo esto le achaco(jajaj, su Introducción), por que en general, me ha encantado. Si aprecias una historia de ritmo rápido que toma en serio su alto concepto y personajes, encontrarás una nueva serie para amar en The Beauty. Y como siempre abogo por la originalidad en este mundo constante de guiones plagiados, The Beauty me ha parecido casi única.

Cortejo en la catedral

blog_Mar de tinta - 16 July 2017 - 11:04am
La noticia de que dÉpoca Editorial va a sacar un nuevo libro al mercado siempre se recibe con alegría. Cada nueva adquisición resulta una delicia para los amantes de las novelas decimonónicas. Los títulos de su catálogo, el cual engrosan poco a poco seleccionando obras con esmero y atinado buen gusto, no nos han decepcionado […]

La opinión de Soraya: El olor de las hojas muertas, de Sergio Moreno Montes

blog_ Athnecdotario incoherente - 16 July 2017 - 7:50am

Por Soraya Murillo

Darío, nuestro protagonista, tiene once años. Se encuentra solo, intentando entender la tragedia que le ha tocado vivir, mientras mira la luna. Una sombra la ha cubierto casi por completo y un cielo sin nubes deja caer una lluvia roja, como si fuera óxido, cubriendo edificios, árboles, asfalto…

smmp1Madrid es el escenario de la historia, aunque la lluvia roja tiene lugar en todo el planeta, pero, por algún motivo, el caos se desata en Madrid.

Con una mochila a cuestas, caminará guiándose por un mapa, buscando respuestas a preguntas que no entiende. En su marcha, ya sea bajo la luna o el sol, la lluvia roja empapará su escasa esperanza. En el camino conocerá a otra de nuestras protagonistas: Julia; e intuirá la presencia de Vicente Alaya, alguien que desempeña un papel muy especial.

Es una historia triste, sobrecogedora, terrorífica y, lo peor de todo: ya había un libro escrito que nos lo advertía.

Yo he leído pocos temas apocalípticos, no sabría decir si faltan cosas o sobran, pero si estoy escribiendo sobre este libro, es porque me gustó y entendí que el autor se tomó muy en serio su trabajo. En las primeras líneas ya deja constancia de que el niño, aunque tiene solo once años, plantea preguntas inteligentes a sus padres, bien jugada esa baza, sí señor. Con ese detalle ya entendemos que con tan corta edad luche solo, pensando en conseguir algunos víveres mientras intenta seguir con vida. Bien, queda claro que Darío no es un niño normal. Seguimos. Busca a su padre a pie, eso hará que avance despacio. Tendremos la sensación de que no vamos a leer grandes cosas, pero no es así, el autor supo rellenar ese tiempo con escenas impactantes: monstruos, luchas, gritos de dentro de… y esa sombra que está en la luna que de vez en cuando se mueve.

Sergio decidió ponérselo difícil a su personaje. ¿Por qué dejar puertas abiertas pudiendo ir al vestíbulo a buscar las llaves? Con ello viviremos escenas de verdadera desesperación y miedo.

Es una impactante novela, en la que las calles solitarias acogen un silencio de ultratumba que nunca deja de acompañar a nuestro protagonista, aunque algunos gritos esporádicos escuchados en una esquina o el interior de un comercio rompan esa quietud.

Me gusta cómo narra las historias, alternando capítulos del pasado y el presente. En el presente, intentando seguir vivo; y en el pasado, recordando cómo empezó todo mientras vivía feliz con su familia. Sin olvidar a ese tal Vicente Ayala

Es difícil ponerle forma al caos, aquí cada uno de vosotros deberá moldearlo a su estilo. Se requiere imaginación porque, aunque Sergio describe todo de manera soberbia, ya veréis como vuestra cabeza irá por su cuenta creando lo inimaginable.

Sergio, nos relata otra “llegada”, una que más vale que no se haga realidad nunca. Me agrada que los hechos sucedan en España, no me gusta que las historias de esta índole transcurran siempre en los USA. El autor trabajó bien la trama, pensó en los pequeños detalles, desarrolló un escenario en el que no es preciso que llegue la noche para vivir el miedo; a pleno sol sentiréis la misma angustia. Y, como dijo alguien una vez: El autor que sabe estremecer al lector con un día soleado, hizo un buen trabajo.

Solo quien escribe está historia conoce la verdad, intentara esconderla para que vosotros sigáis leyendo, esperando cualquier cosa que ayude a que todo cambie, pero, ¿qué queréis que os diga? Madrid se tiñó de rojo, el cielo llora lluvia roja y las hojas muertas son pisoteadas, al igual que cualquier otra forma de vida.

Una historia para leer tranquilos de noche, una muy buena historia donde el final es una aplastante prueba de lo insignificante que somos.

Ya había leído otros trabajos de este autor, sabía que tenía potencial, no suelo seguir autores si no les veo algo especial en su forma de escribir, y con Sergio Moreno no me equivoqué. Nos ofrece una gran historia, bien escrita, rellenando los vacíos  y creando tensión para que no dejéis en ningún momento la lectura. Solo puedo deciros que tal y como trabajó este libro, estamos ante un nombre de escritor del que se hablará mucho en el futuro.

Felicidades, Sergio.

https://tienda.cyberdark.net/el-olor-de-las-hojas-muertas-n250076.html

 

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Annihilation (Aniquilación)

blog_ Rescepto Indablog - 15 July 2017 - 7:42pm
Durante las dos últimas décadas Jeff Vandermeer se ha convertido si no en la principal figura (ése sería China Miéville), sí en el aglutinante del movimiento New Weird, que ha buscado recuperar para la fantasía (sin renunciar a cierta hibridación con la ciencia ficción y, sobre todo, el terror) las sensaciones (de inquietud, de fascinación […]

La revista Galaxy disponible online

blog_ Noticias CF - 15 July 2017 - 6:43pm
Para los que leéis en inglés han puesto en abierto online la revista Galaxy. Una importante revista de SF donde se publicaron algunos de los relatos y novelas más relevantes de los 50, y que ya está disponiblehttps://www.theverge.com/2017/7/14/15970710/galaxy-science-fiction-magazine-online-free-reading-archive


Ridley Scott planea precuelas de "Alien" con una Sigourney Weaver joven creada digitalmente

blog_ Noticias CF - 15 July 2017 - 6:39pm
Ridley Scott ha declarado que ya está pensando en hacer varias precuelas de "Alien", en que aparecería la madre de Ripley y la propia Ripley joven, y para ello no descarta crear digitalmente una Sigourney Weaver joven 
http://birthmoviesdeath.com/2017/07/11/ridley-scott-seems-open-to-the-idea-of-a-cgi-ripley-in-future-alien-movies

Reseña: Shazam. El Poder de la Esperanza, de Alex Ross y Paul Dini

blog_ Crónicas Literarias - 15 July 2017 - 1:05am

shazam_poder_esperanzaNo cabe ninguna duda que estos mini tomitos están hechos para mostrar el poderío gráfico de Alex Ross, por encima de todo, para el disfrute visual del aficionado amante al cómic de superhéroes. Para disfrutar del dibujazo de Ross, en esencia, con el apoyo del texto de Paul Dini. Ross es un ilustrador actual cotizado, que lo peta con todo lo que hace y es capaz de dar vida a personajes ficticios con sus dibujazos. Son pocos los premios que se le han otorgado, en mi opinión (ganó el Eisner en 1999 al Mejor Ilustrador por este trabajo), otro punto a favor para que no dejéis pasar la oportunidad de pillar esta colección que se cierra con Shazam: El Poder de la Esperanza.

Obras de arte hechas cómic.

shazam_poder_esperanza03Obras de arte con las que no te extrañes si compras un volumen para tenerlo y otro para arrancar hoja por hoja para enmarcar cada viñeta.

Shazam: El Poder de la Esperanza es un cuento de un superhéroe que utiliza sus poderes de la manera más humana, para infundir esperanza en los corazones de los niños. En formato narrativo es eso y algo más: Billy Batson, el adolescente alter ego del Capitán Marvel, recibe una carta de un niño con una enfermedad terminal en el Hospital de Niños de la Ciudad, decide pasar unos días en la sala y como chico puro de corazón, el Capitán Marvel, trata de arrojar algo de luz a esa alma que ha comprendido demasiado pronto que la vida es sufrimiento. Aunque para alterar ese pensamiento tan agorero de desfachatez, comienza a llevarse a esos niños en escapadas voladoras, shazam_poder_esperanza02sorprendiéndolos con historias de sus hazañas…

Historias llanas, simples, que parecen narradas a modo de documental y donde el dibujo de Ross lo hace todo. En formato conceptual, Shazam: El Poder de la Esperanza, no deja ser un álbum ilustrado donde Alex muestra todo su poder con el lapicero, libro ilustrado-cómic que bien pudiera servir como láminas a enmarcar como suelo repetir. Esto, casi página por página. Un trabajo para disfrutar más con el “cómo” se cuenta, que con el “qué”. En especial, para shazam_poder_esperanza01disfrutar con el origen del personaje Shazam (o Capitán Marvel al que llaman a veces por el conflicto) y también con algunas historias alternativas para con el nuevo poder adquirido de Billy Batson. A través del arte asombroso del que es sin duda mi ilustrador favorito. El cual consigue esa interacción personal dinámica con sus splash-pages e ilustraciones a grandes rasgos. La verdadera esencia e inocencia del Capitán Marvel brillando a través de este tomito.

Entre 1999 y 2003, Paul Dini (Batman: Detective, Batman: Amor Loco y otras historias) y Alex Ross (Kingdom Come, Justicia) dieron forma a diferentes especiales con shazam_poder_esperanza04los que desde una óptica realista reflejaron la grandeza y la épica del Universo DC. Batman: Guerra contra el Crimen, Superman: Paz en la Tierra, JLA: Libertad y Justicia, Wonder Woman: El Espíritu de la Verdad y ahora este Shazam: El Poder de la Esperanza; otro de esos especiales, que por fin vuelve a estar disponible en una atractiva edición con la que se completa una recopilación que no puede faltar en la biblioteca personal de todo buen aficionado…, al dibujo.

Otro regalo para los ojos.

Exposición sobre Octavia Butler en Pasadena

blog_ Noticias CF - 14 July 2017 - 7:19pm
Está actualmente en marcha una exposición sobre Octavia Butler, en una librería de Pasadena. La muestra incluye fotografías y manuscritos, como la foto que se ve aquí, que son apuntes de Butler para diseñar la raza extraterrestre de la trilogía de "Xenogénesis"http://media.npr.org/…/oeb-4_custom-21829c5de0376a3201e021f…http://www.npr.org/…/octavia-butler-writing-herself-into-th…

Reseña: Cuerpo y Alma, de Matz, Jef y Walter Hill

blog_ Crónicas Literarias - 14 July 2017 - 1:05am

cuerpoyalmaWalter Hill (1942) es un director, guionista y productor de cine estadounidense, conocido especialmente por haber dirigido la película de culto The Warriors en 1979. Pero uno de los cineastas más prolíficos que ha dado Hollywood. Su primer guion fue un western que nunca se llegó a adaptar a la pantalla grande. Luego escribió The Getaway y Hickey and Boggs; llevadas al cine en 1972. Como director comenzó en 1975 dirigiendo Hard Times, y poco después escribe The Warriors. Su pasión por el western que tanto dio que hablar a mediados de los 70s hizo que le llegaran toda una serie de éxitos, gracias a su cine de acción. Está considerado como uno los máximos cineastas que modernizaron el cine estadounidense como Spielberg, Lucas, De Palma, Scorsese y Coppola, entre otros. Driver, La Presa, Forajidos de Leyenda, El Fugitivo, Limite: 48 Horas, Calles de Fuego, Danko: Calor Rojo o El Último Hombre con un gran Bruce cuerpoyalma02Willis, son para mí sus mayores éxitos. Ahora, tras el éxito de Balas Perdidas en formato cómic europeo, Walter Hill vuelve a formar equipo con Matz y Jef para traernos una historia que renueva el género policíaco y que atención, será llevada a la gran pantalla con Michelle Rodríguez y Sigourney Weaver. Una historia llena de adrenalina, sangre y acción con toda la mala leche de uno de los mejores guionistas que ha parido la historia del cine.

cuerpoyalma06 Cuerpo y Alma también es una obra superviviente de ese mundo de sueños, de musas, ese paraíso al que tanto guionista y escritor desea acceder y pasear tranquilamente observando. Y copiando en su cuaderno de notas cuanto detalle vea. Un lugar bendito pero también malévolo, donde residen grandes tramas por escribir, algunas de las cuales nunca llegan a ver la luz. Tramas que curiosamente parecen nacidas para que jamás sean paridas, entiéndanme la paradoja. A todo guionista-escritor le ha pasado, historias que se intentan y nunca llegan a tener final o nunca llegan a publicarse porque parecen estar malditas. Sin embargo, esa maldición no es tan fuerte como se espera y de un momento a otro pueden ser rescatadas por una idea original como puede ser cambiarla de formato. Historias que de buenas a primeras alguien las recuerda, el mismo director, escritor, guionista (ya de éxito) y cuerpoyalma03apuesta por ella. Un guión de cine cambia de formato y se convierte en cómic. Díganme si no es una grandísima idea.

Cuerpo y Alma cuenta la historia de Frank Kitchen. No es un buen tipo. Nunca ha creído en la Navidad. Es el tipo de persona al que llaman para “enfriar” morosos o traidores que no hayan cumplido con su palabra. Su último contrato fue un caso simple en teoría, acabar con un trivial y venido arriba diseñador de moda justo después de una de sus pasarelas. Sin remordimientos, sin ninguna duda, ese tipo se irá de viaje a los pinos…, sin billete de vuelta. cuerpoyalma04O quizás encuentre algún atajo. El reloj universal es mucho más resistente que cualquier cosa que se pueda imaginar: si su alma sigue siendo hombre, su cuerpo podría volver reconvertido en mujer. La venganza por un crimen pasado. La venganza comienza y ninguno de ellos puede salir indemne. La peor venganza no siempre es la muerte.

La adaptación del guion al cómic la ofrece Matz, el cual lo hace con maestría pues si conoces a Hill y como escribe, rápidamente detectas aquí las pautas del famoso cineasta. Narrador en primera persona, bares de mala muerte, moteles, dinero negro, armas, gángsteres, sangre, sexo y un protagonista débil que se vuelve implacable. Como en Balas Perdidas también, Jef se encarga del magistral dibujo y el color. Mostrándonos de nuevo cuerpoyalma05espectacularidad, grandes decorados y escenas de acción más que reseñables.

Un cómic, una trama policíaca y criminal deudora del conocido género “hardboiled” (violencia y sexo), en el que los diálogos, casi cada uno de ellos, pueden pasar perfectamente por célebres citas de autor. Además de contar con una cuidada edición integral y un precio genial para lo que aporta.

Los últimos días de Nueva París, de China Miéville (Nova, 2017)

blog_ Athnecdotario incoherente - 13 July 2017 - 5:25pm

Una reseña de FJ Arcos Serrano

 

udnp1Marsella, 1941. En el caos de la guerra, el ingeniero estadounidense Jack Parsons tropieza con un grupo clandestino antinazi, incluido el teórico surrealista André Breton. En los extraños juegos de los diplomáticos disidentes, los revolucionarios exiliados y los artistas de vanguardia, Parsons encuentra y canaliza la esperanza. Pero lo que involuntariamente desencadena es el poder de los sueños y las pesadillas, cambiando la guerra y el mundo para siempre.

Tenía ganas de leer algo nuevo de China Miéville, uno de los autores más admirados e icónicos de la fantasía actual y creador del llamado new weird o “fantasía antisistema”.

Cada flamante obra suya es capaz de redefinir los límites del género hasta límites insospechados (os recomiendo títulos como Embassytown o El rey rata) y en la novela que hoy os traigo por aquí vuelve a confirmar su enorme talento como escritor que no deja indiferente a nadie.

Antes de adentrarnos en mis impresiones sobre este libro es muy recomendable que os grabéis esto con fuego: China Miéville implica al lector en cada una de sus historias de una forma muy particular, así que mi consejo es que os dejéis llevar y entrar sin ningún tipo de prejuicio ya que cualquier cosa puede pasar en sus novelas.

Dicho esto a modo de introducción y centrándonos ya en Los últimos días de Nueva París nos encontramos a un pletórico Miéville con esa característica prosa suya enrevesada y densa acompañado para la ocasión de una reflexión contemplativa que se torna cada vez más importante conforme avanzamos en su lectura, todo ello bajo un plano artístico que sirve de impresionante telón de fondo para conceptos como la resistencia contra la opresión o las formas de pensamiento totalitario que aquí se nos muestran.

Con este escritor no puedes hacer una lectura rápida ya que lo recomendado es tomárselo con mucha calma y releer ciertas partes que no se han asimilado bien a priori (al menos a mí me ha pasado así…).

Estamos ante una novela que al principio cuesta entrar en su historia, incluso a más de uno se le puede atragantar la particular y confusa forma de narrar del escritor; Aparte de esto quiero daros un consejo para quienes os interese este libro: en la parte final hay un apéndice de las obras surrealistas que aparecen en la historia y que, una vez consultadas, se va menos perdido y se puede disfrutar mucho mejor de esta experiencia lectora (otras muchas quedan en el aire, para que sea el propio lector el que rellene esos huecos como muestra del sentido del humor tan especial del escritor inglés).

Los últimos días de Nueva París es una novela corta de aventuras donde lo onírico y lo surrealista se dan la mano y que sinceramente creo que no es el mejor libro para comenzar a leer a China Miéville, pero que desde aquí recomiendo si lo tuyo es el weird pasado de vueltas y si muestras interés alrededor de todo lo relacionado con el movimiento del surrealismo.

En definitiva: una lectura que recomendaría con reservas.

 

 

Ficha técnica

Título: Los últimos días de Nueva París

Autor: China Miéville

Editorial: Ediciones B (Nova)

Páginas: 240

ISBN: 978-84-666-6086-0

Precio: 18 euros

 

 

 

Mateo Gil dirigirá "Realive" para SyFy

blog_ Noticias CF - 13 July 2017 - 3:57pm
Mateo Gil, director de "El proyecto Lázaro" y guionista de este y de "Abre los ojos", entre otras películas, será el realizador de la próxima película de SyFy "Realive". En ella, Tom Hughes encarna a un hombre, con escaso plazo de supervivencia por una enfermedad, que se criogeniza y que despierta luego en el 2084http://www.syfy.com/syfywire/syfys-next-film-realive-is-about-a-man-who-wakes-up-60-years-in-the-future

Reseña: Un caballero indiscreto, de Jennifer Graham y Rob Thomas

blog_ Crónicas Literarias - 13 July 2017 - 1:05am

veronica-mars-2A long time ago, we used to be Friends…

Para mí, es inevitable. Cada vez que oigo hablar, o menciono, o leo el nombre de Veronica Mars, la melodía de su intro me viene a la cabeza. No es la mejor serie que he visto en mi vida, pero desde luego sí es una, si no la que más, de las que más calaron en este pequeño corazón que llevo en el pecho. A estas alturas no vamos a negar que a mucha gente le pasó lo mismo. Veronica Mars, interpretada de manera espléndida por Kristen Bell, enganchaba al espectador con una dosis justa de misterio, líos adolescentes, mucho sarcasmo y referencias pop a tutiplén. Duró tres temporadas en antena y fue cancelada con un abrupto final que a muchos nos dejó desolados.

Muy desolados.

Pero Rob Thomas, su creador, tampoco estaba dispuesto a dejarla morir de esa manera. Aquello había que resolverlo, y varios años después se montó un crowfunding que pedía más de dos millones de dólares para poder hacer una película que diera cierre a la historia. Los fans de Mars somos legión, y aquello fue pan comido. Se recaudó rápido y más de lo necesitado, se hizo la película, todos volvimos a Neptune una vez más y se resolvieron todos los hilos que se habían dejado sueltos. Estoy bastante seguro de que muchos, como yo, agradecimos aquella jugada.

La película dejaba algunas tramas un poco en el aire. Secundarias todas, eso sí. Luego Rob Thomas se alió con Jennifer Graham y sacaron dos novelas protagonizadas por el personaje. La primera de ellas, El concurso de los mil dólares, daba comienzo allí donde terminaba la película y nos traía un caso ligero pero bien elaborado. Y muchas dosis de nuestra detective favorita.

Un caballero indiscreto es la segunda de las novelas protagonizadas por Veronica. Aquí, mientras ella investiga el caso de una chica que fue encontrada moribunda en un vertedero, con signos de haber sido violada y haber recibido una paliza, se entrecruza en la trama la búsqueda de la justicia de Keith Mars, empeñado en salvar a Eli Piojo Navarro y desmantelar el corrupto departamento del sheriff Dan Lamb.

Por supuesto, estamos ante una novela ligera y con esa frescura que caracterizaba a la serie. El misterio es fundamental, y el caso vuelve a estar bien elaborado. Sin ser una obra maestra de las novelas del crimen, se lee rápidamente y te mantiene interesado durante todas sus páginas. No busca sorprender especialmente, no intenta que descubrir al violador sea una cosa de quitarse el sombrero. El foco principal está puesto en Veronica, en su forma de actuar y de moverse para llegar hasta el final del asunto, con su sarcasmo por bandera y su obsesión por no dejar las cosas a medias.

Eso sí, no creo que sea un libro que pueda leerse alguien que no haya visto la serie. Es cierto que cada vez que aparece un detalle del pasado (y los hay a paladas, de hecho es parte de la gracia, jugar con la nostalgia de quienes amábamos la serie) se encargan de poner en situación al lector con un par de líneas. Y sí, por aquí circulan multitud de personajes a los que vimos en su momento. Por supuesto, está Logan (NoPiz, por supuesto, Team Logan al poder), y también Mac y Wallace. Y como en la serie, el noventa por ciento, es ella, Veronica.

Lo único malo que le he encontrado a este libro es que ahora sí, ya no hay más. La historia de Veronica Mars termina aquí.

De momento.

Rob Thomas… más, por favor.

Nueva novela de Greg Egan.

blog_ Noticias CF - 12 July 2017 - 8:51pm
Nueva novela de Greg Egan. Se titula "Dichronauts" y es un "hard" acerca de un universo con dos dimensiones de tiempo y dos dimensiones de espacio.http://www.nightshadebooks.com/book/dichronauts/#.WWY2tIjygdU