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"Bóvedas de acero" al cine
Reseña: Wild Cards I, de George R. R. Martin y VVAA
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Vamos a ser un poquito consecuentes con eso de echarnos atrás cada vez que veamos en la portada de un libro de forma llamativa: «Del gran autor de…», «Del creador de…», «Al estilo de…». ¿Por qué? Hay que tener mucha mano izquierda con este tema, porque quizás (y sólo digo quizás) nos estemos perdiendo un gran libro por esa marcada reticencia del ser humano de huir de las recomendaciones en letra mayúscula. Wild Cards puede ser el caso, pues aquí George R. R. Martin, el creador de la famosa saga Canción de Hielo y Fuego, aparece en portada, pero amigos, es responsable del proyecto además de colaborador. Por otro lado, hay gente que se queja de que un autor consigue un «boom» literario y ahora va, y ya se publica toda su obra. Pero a ver, no os dejéis llevar por la corriente del odio al éxito ajeno. Este dato es bueno. Porque quizás (sí, otra vez QUIZÁS) tengamos la oportunidad de leer toda la obra de un grande, cosa que no sería posible de otra forma. Hay que ser más positivo. Y siéndolo, veremos con buenos ojos estas publicaciones y disfrutaremos de los libros siendo objetivos; que en mi opinión, esa es la vida del buen lector.
Wild Cards es un enorme proyecto en el que constan una serie de novelas cortas y cuentos que George R. R. Martin sacó a la luz como editor. Las historias son en general muy buenas. Ciencia ficción, al más puro estilo «pulp». Para los que no sepáis nada os contaré que son narraciones basadas en una tierra paralela en la que en el año 1946 se desencadena en Nueva York un accidente en el que se libera un virus cuya particularidad es que reinicia el ADN del ser humano. Esto propinará a la población un apocalipsis sin control en el que casi todo el mundo muere. El 9% de los sobrevivientes se convierten en seres deformes y adoptaran el nombre de Jokers. El escaso 1% restante adquiere superpoderes, los llamados Aces. La mayoría de las historias nos planteadas aquí son puros What if…? del tipo: ¿Y si la CIA usara a superhéroes para influir en la política internacional? ¿Y si estos mismos llevaran a cabo golpes de estado o invasiones de países para el uso y disfrute de las superpotencias? O, ¿y si los superhéroes sufrieran una caza de brujas similar a la de Hollywood por el presidente McCArthy? Demasiadas historias atrayentes con una premisa atractiva en todas las tramas.
Estamos ante una antología con historias escritas por gran cantidad de autores del momento en USA. Cada uno aporta su punto de vista a dicho mundo de superhéroes. Os contaré un secreto: Wild Cards es actualmente una de las antologías mejor valoradas al otro lado del charco. No estamos hablando de una antología surgida ahora a raíz del éxito de George R. R. Martin. Os hablo de un universo muy rico, lleno de personajes coherentes, con un título que lleva publicándose en país de las oportunidades desde 1987. El año que viene saldrá el volumen número 22 en USA. ¿Cómo os quedáis?
En Wild Cards encontraréis cantidad de personajes, algunos muy relevantes y otros secundarios, terciarios, pero todos elaborados con un magnífico criterio. En mi opinión, de esta labor, pudo sacar la idea Martin para sus famosos capítulos en Canción de Hielo y Fuego, en los que cada uno va marcado por el nombre de un personaje.
Gracias a Timun Mas tenemos al alcance de la mano la primera selección de un título sin precedentes. Una antología que ha tardado 25 años en llegar a España. Una idea original de Martin, del que también podremos leer algunos relatos en el interior. Con una portada que luce al más puro estilo pulp. Otro detalle considerable es que la NBC Universal junto a SyFy Channel, ya ha anunciado que ha adquirido los derechos para adaptar la antología superheroica Wild Cards a la gran pantalla.
Friends, en este nuestro mundillo, todo son buenas noticias.
Conferencia sobre el viaje espacial con prestigiosos científicos y escritores de cf
http://imagination.ucsd.edu/starship/
Hablando de Cómics III
Reseña: Calles de chatarra, de Alejandro Guardiola
Alejandro Guardiola ha establecido un nuevo santuario de creación literaria. El autor ha sabido crear magistralmente una impresionante fusión de novela negra en un ambiente fantástico. Calles de Chatarra no da ni un solo momento de respiro y apenas termines de leer el prólogo, caerás rendido a su prosa. Es una obra que casi parece estar envuelta en una aureola que irradia una fuerte energía, pues está narrada con una distinguida habilidad. Muy pocas novelas mantienen el pulso firme de principio a fin como esta. Sospecho que se hablará muy bien de ella. Creo que estará llamada a convertirse en un éxito y no es para menos, pues lleva la vitola de la que fuera la novela finalista del Premio Minotauro.
Desde el principio, Alejandro logra crear una atmósfera inquietante con la aparición de el hombre del saco, pero en Calles de Chatarra asistirás al contenido de varias historias, ideas sin aparente relación que proporcionan el inicio del viaje de esta excelente narración y serás partícipe del vínculo que las unen a todas ellas, algo donde el autor se toma su tiempo, para ir creando, si cabe, mejor ambiente. Por un lado tenemos la historia de Irina Gryzina, con quien la desgracia se ceba apenas siendo una niña, pues ha tenido que vivir con una carga emocional de las que dejan una profunda huella de esas que marcarán su infancia. Pero lo peor es que el infortunio no ha concluido y continúa en su vida adulta, cuando es detective del departamento de inhumanos de Semura, y lo hacen con una constante sucesión de crímenes inexplicables, con la pérdida de algunos seres queridos y con traiciones de personas de confianza… Y por el otro lado, tenemos a Mark Hombre del Norte, un troll que busca vengar la muerte de su padre cuando apenas era un crío. Y para ello le toca bailar con la más fea, con el responsable de su muerte el poderoso Tony Chatarra, un magnate que controla todo el tráfico ilegal de la ciudad. Y, aunque casi todo el peso de la historia recae prácticamente entre estos dos personajes, en medio de todo esto se encuentran Michel y Christian, compañeros de Irina, para lo bueno y para lo malo. Estos dos sujetos serán clave fundamental en el desarrollo de la historia.
El enfrentamiento entre los personajes de esta novela irá in crescendo hasta el éxtasis final. Debemos estar preparados para algunas sorpresas con las que nos obsequia el autor. Tal vez ya se han dado cuenta de que la excelente portada de Calles de Chatarra es de Daniel Expósito, el catalán se está afianzando como uno de los mejores ilustradores de este país y esta es una prueba más de ello.
Por mi parte es todo, queridos lectores. Es el momento de despedir esta reseña que, espero, les haya resultado de su agrado. Pero antes de hacerlo, me gustaría destacar la labor de la editorial Palabras de Agua, quien puso los medios necesarios para publicar esta novela mediante una recaudación de fondos. Algo inusual, pero efectivo y, a todas luces, válido, como demuestran los resultados. Esta es la primera obra que editan y, si las demás son la mitad de buenas que esta, les auguro un futuro muy prometedor.
No sin mi hijo
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¿Recuerdas el “teleflín” casi homónimo? Oh, qué grande, los momentos que les hizo vivir a nuestros mayores. No voy a extenderme en su argumento, implicaciones sociológicas y culturales o la calidad de la producción, no es el objeto de esta columna. Baste decir que se trataba de la historia de una madre que si hiciese falta lucharía contra el mismísimo Diablo encarnado para recuperar a su hija. Lo que fuera por ella, porque es que sin su hija… no, la mujer no podía.
La asociación de ideas me ha pillado en medio de una meditación en busca de tema para columnas, y como mi mente juega a sus cosas casi sin que yo me dé cuenta, aquí me veo dando los primeros teclazos a esto ver si consigo explicar una idea recurrente. Es algo que se pasea y se ha paseado por mi cabeza con motivo de la preparación de antologías, en charlas a muchas o pocas bandas, más o menos personales. Me refiero al cariño desmedido que más de uno tiene por sus hijos literarios, algo hasta cierto punto comprensible porque a todo el mundo le importa su sangre, en especial la que tuvo que sudar para acabar con algunos de sus escritos, pero todo tiene sus límites. Hay veces que se trata sólo de una idea, ni siquiera de un texto al que costó poner la palabra fin, y el coñazo (con perdón) que más de uno ha dado con la ideíta, el textito o la novelita de marras, coñazo para otros o para sí mismos, me parece excesivo, absurdo, y negativo en muchos casos.
Yo siempre he tratado de ceñirme a una máxima: “El mejor relato (novela, artículo, lo que sea) es el próximo”, no sé si para bien o para mal, y en su momento también me apunté a la de Juan Díaz Olmedo “Sacrifica a tus hijos enfermos para salvar a los sanos”. No es que se lo quiera imponer a nadie, pero tampoco me gusta que me impongan que algo tiene que salir a la luz sí o sí a la voz de “no sin mi hijo”.
Lo peor de todo es cuando un tercero, por amistad compromiso o lo que sea (cuando algo es claramente pobre, no me puedo plegar a que sea por otra cosa), ha animado al autor diciéndole que lo suyo vale, que hay madera. Hay madera para preparar una pira en la que quemarte, monstruo. Ya digo, tuvo que ser amistad o algo parecido, y no sé yo si lo mejor que puede hacer un amigo es incitarnos a tomar carrerilla sabiendo que lo que hay al final del pasillo es un muro de realidad con el que estamparnos (lo mismo es que se quiere reír). Otras veces el amigo incitador se llama ego, gran compañero donde los haya, inagotable fuente de ánimo, pero que a veces está demasiado ciego con nosotros y no sabe que su influencia nos puede llevar a una exacerbación morbosa que cursará con cefaleas por los palos recibidos, insomnio por los desvelos fútiles que dedicaremos a la maldita obra, y malestar general por sentirnos incomprendidos.
No es de recibo, compañero, he visto a un autor colar la misma historia en cuatro formatos no muy diferentes entre sí e intentar a la cuarta que aquello fuera aceptado porque era una idea que siempre le había gustado… a pesar de que ya tuvo tres oportunidades para enterarse de que a los demás no les entusiasmaba tanto como a él. ¿No es que a la tercera va la vencida? Recuerdo otro caso claro en el que alguien se desvelaba por montar antologías sólo por meter algún relato que le quedaba ahí en cartera, cuento que bien podría haber dormido el sueño de los justos, al menos por una temporada, o haber dado contenido a un blog, que para eso están. También recuerdo al que, una vez terminado el texto en cuestión, dedica toda su energía a “moverlo”, lo que significa que lo mandará a mil y un concursos, lo retocará mil y dos veces, pedirá mil y tres comentarios de amigos para mejorarlo y, por supuesto, cualquier medio de darle salida que no sea una publicación formal e importante (entiéndase sacrosanto papel en editorial de postín), si no es que antes gana un concurso que se la publique, no será suficiente.
Repito, no me estoy refiriendo al cariñó que cada cual tenga por sus churumbeles de letras, que en sí no me parece bueno ni malo, sino a todo lo que ello arrastra en forma de energías y oportunidades desperdiciadas, con el hastío y la frustración subsecuentes. Y encima, aunque la frustración se quede en casa, el hastío se extiende a nuestros camaradas de travesía, a esos otros piratas de las letras que, sin ceguera paternal o fraternal que enturbie su criterio, ven que no hay chicha que justifique esa tozudez que terminan lastrando su viaje sin que ellos tengan culpa alguna.
El colmo de todo es que estos camaradas a los que me refiero, ya sean aficionados, escritores freelance (graciosa forma de darle cuerpo al deseo), o escritores con todas las letras (que lo mismo las ha juntado uno mismo animado por ese gran amigo que antes mencioné), parecen no darse cuenta de que están conjugando todos los verbos del panorama editorial menos ese que se supone los ha traído a este punto: escribir. No lo entiendo, no me cabe en la cabeza que algo que te lleve a no escribir pueda ser beneficioso para tus escritos, o que una “carrera” sustentada en todo eso que envuelve el mundo de la literatura sin ser literatura sea lo más deseable, porque no creo que sean cimientos adecuados.
En fin, son palabras escritas en el agua, como diría a aquel, porque, aunque yo nunca vi (completa) la película que da título y motivo para esta parrafada, sé que la madre protagonista jamás atendió a razones, que luchó contra viento y marea y que, al final, por la fuerza del cariño y la justicia, terminó saliéndose con la suya y consiguiendo que el mundo le devolviera a su hija; como suele pasar en las historias de ficción, que ganan los buenos. Esto no es ficción, es realidad, de esa árida que sólo encuentra reflejo en las historias que te hacen llorar las más de las veces. Todos somos capaces de disfrutar con la relectura de esos viejos escritos que en ocasiones (cuando no nos sacan los colores) nos deleitan a nosotros mismos a pesar de la bisoñez que rezuman, pero son páginas leídas que sólo sirven para cubrir el futuro de nuestra biografía nunca escrita: por tu bien y por el de los que te acompañen en el camino, hazte el favor de pasarlas, que seguramente encuentres lo que buscas en las siguientes, y si no, seguro que disfrutas de la lectura de esos pasajes aún por llegar; es sólo un consejo.
“er Caniho”
Soundtrack:
I am a man of constant sorrow
The Soggy Bottom Boys Cuartet
Leer más... Recomendaciones del Librero: Mayo (1ª Parte)
Collage de mayo
Chris Beckett gana el Premio Arthur C. Clarke con “Dark Eden”
Hace unos días se dio a conocer el ganador de este año del Premio Arthur C. Clarke, considerado el más prestigioso de la CF británica. El ganador fue Chris Beckett, un profesor de Sociales a tiempo parcial, que venció frente a famosos escritores entre los finalistas, como Kim Stanley Robinson y Ken MacLeod
La novela premiada se titula “Dark Eden” y se sitúa en un planeta en el que la incestuosa descendencia de dos astronautas náufragos lucha por sobrevivir. 163 años antes de la trama, choca una nave en un planeta sin fuente de luz natural. Sobreviven dos tripulantes, Tommy y Angela. La historia tiene lugar en el citado planeta, denominado Eden, cuando ya viven 532 descendientes de los dos astronautas, que esperan la llegada de una mítica nave que les lleve a la Tierra.
El jurado ha destacado que Beckett ha abordado un tema clásico del género, pero con un nuevo tratamiento, atendiendo a la psicología de los personajes, la sociología de esa gran familia y la biología del planeta. “Adecuadamente alienígena y adecuadamente creíble” lo define una reseña del Guardian.
Beckett ya ganó en 2009 el Premio Edge Hill de relato de cf. El premio Arthur C. Clarke está dotado con 2013 libras.
(Fuente: The Guardian)
Despedida y cierre
Ha nadie le sorprendera que diga que cierro este blog, lleva tanto tiempo muerto, que lo raro seria seguir con el.
Pero lo que puede que os sorprenda un poco mas, es el hecho de que he abierto un blog nuevo
Historiasdeunfrikivenidoamenos.blogspot.com
¡¡Nos vemos!!
Las profesiones más antiguas del mundo
Mi madre tiene dos trabajos para poder llegar a fin de mes, uno de lunes a viernes, y otro para los fines de semana y festivos (que según el año puede legar a incluir fin de año, año nuevo y todo lo imaginable). Con estos dos sueldos, ingresa la friolera de 1200 euros, descontando los días de baja o las hora que no pueda trabajar. Y con eso tiene que hacer malabares para pagar el alquiler, la comida, luz, agua, gas, teléfono... Sobrevivir, como intentamos hacer todos, vamos.
Mi hermano es un caso de estos de ni estudio ni trabajo. No tengo muy claro de si por vagancia, desmotivación o ambas dos cosas. Este mes tiene que hacer un examen para ver si apreba ESO y puede así plantearse entrar en un módulo. Módulo que por cierto, también saldrá del sueldo de mi madre.
Mientras estábamos en la comida, salió el tema de la educación española.
Antes me exasperaba mucho con mi hermano y tenía tremendas discusiones sobre su futuro. Llegué a un punto en que ya no le abronco, porque a fin de cuentas, no soy progenitor suyo, y quizás lo mejor que puedo hacer es darle una opinión y que haga con ella lo que quiera.
La verdad es que el día a día de la juventud actual se me escapa por completo. No tengo ni idea de qué piensan ni a qué aspiran, solo lo que se entrevé en ocasiones.
Últimamente leo mucho las noticias. La verdad es que hay ocasiones en las que me pregunto para qué, si a fin de cuentas casi todo son desgracias. No hay día que no te indignes por ver cómo está el mundo.
Hace unos meses leí que un filósofo americano recibirá una beca de 4.000.000 de euros para investigar sober la vida eterna, de una fundación privada. Me parece un tanto absurdo que se inviertan (o derrochen, pero prefiero decir "inviertan" y ser políticamente correcta) esas cantidades en temas tan abstractos. El filósofo en cuestión tranquilizó al personal indicando que su trabajo será muy profesional y no se basará en cazafantasmas ni similares. Menos mal. Ahora dormiré mucho más tranquila.
Mientras, en laboratorios más serios, hay muchos investigadores que no tienen recursos prácticamente ni para el material de papelería, cuyos fondos para encontrar nuevos medicamentos o mejoras para la humanidad se recortan cada día.
A veces sale un rayo de esperanza, como el proyecto Mars One y te planteas que quizás hay aun un futuro. hasta que caes en que parte de los participantes en la primera misión espacial que llevará a nuestros congéneres a habitar otro planeta, será elegida por encefaloplanos que miran la tele como un hermano cualquiera en el que nominan a los concursantes. Un poquito fuerte...
O sea, que me estás diciendo que las mismas lumbreras que votan a sus políticos tan acertadamente, son los mismos que quizás vía streaming elegirán a (obviamente) los mejores candidatos a tal fin. Teniendo siempre en mente qué invididuo es más apto, y no porque sea más simpático o la tía que tiene mejores peras, por su puesto.
En fin.
Y en esta tesitura, hoy recojo el La Vanguadia para llevárselo a mi jefe y que así lo lea en la oficina, y cual es mi sorporesa cuando me encuentro la cara de Elrubius en portada. Omfg!
Llegados a este punto no sé decir si no debería avergonzarme el hecho de saber quien es, pero cuando eres gamer... Bueno, algunas cosas son inevitables.
Yo lo conocí por un video de coña sobre el RPG "Skyrim". Que por cierto, no he llegado a jugar porque me marea, cosa que me pasa con todos los juegos en primera persona (sé que puedo alejar la cámara, pero inexplicablemente, me marea igual). También me pasa con juegos muy rápidos como era hace millones de años el Quake Arena o cualquier shooter.
Pues sí, un personaje Elribus este.
Después de su video con las famosas flechipollas, un humor muy simple, absurdo y quizás masculino, del estilo de "caca, culo, pedo pis y tetas!!!! y nabos!!!!!!!", me quedé un poco traspuesta, pero inevitablemente su frase "flechipollas para todos" se incorporó en el vocabulario habitual de pareja. Junto al cuerno de mamut, muy a mi pesar debo decir.
El jovenzuelo este, edita (por así devirlo) videos de un minuto sobre otros videojuegos. Para quien los haya jugado, la verdad es que son la monda. Tiene videos como Pokemon en un minuto, World of Warcraft en un minuto (impagable la reflexión sobre la matanza de jabalíes), Tera en un minuto, League of Legends en un minuto... Y son bastante graciosos.
Lo que me parece insoportable son aquellos cuya duración exceden ese tiempo, los de diez minutos o más con su gameplay de turno, o incordiando al compañero de piso. A veces te preguntas para qué hacer tanto el payaso. Te lo preguntas hasta que tal día como hoy lees en La Vanguardia que el xicotet puede llegar a ingresar entre 100.000 € y 1.000.000 € al año con sus videotonterías. Sin más. Porque un día decidió plantarse delante de una cámara y hacer el tonto. Y a los demás nos hizo gracia en algún momento.
Imagino que aunque los videos más entetenidos son los cortos, porque este hombre acaba haciéndose cansino, debe ser difícil tener una idea periódica bueno, para mantener la audiencia que es la que te da de comer porque necesitas sus visitas y así, se te ocurre vender tu integridad haciendo cortos como el de molestar a tu compañero de piso.
Quizás por 100.000 € yo también lo haría.
Y por un segundo, corre por tu cabeza la alocada idea de inetntar unirte al selecto grupo de bufones virtuales que se nutren en cierta forma de la estupidez y simplicidad ajena. Por el dinero fácil. Y ese pensamiento me parece peligroso, porque, quién va a querer ser un científico y descubrir cosas nuevas, si no podrás ganarte la vida con ello, mientras haciendo el chorra en internet sí, o vendiendo la moto de que pedes descubrir la vida después de la muerte.
Me parece peligroso.
Peligroso, y no deja de ser una reflexión darse cuenta de que mal que nos pese las dos profesiones más viejas del mudno siguen vigentes: bufones y meretrices.
Reseña: El año en que me enamoré de todas, de Use Lahoz
Cuántas veces nos ha pasado que creíamos saber lo que queríamos, para luego descubrir que realmente no era cierto. No siempre es tan sencillo. Tenemos que pasar por experiencias para comprenderlo y descubrir realmente lo que nos hace feliz. Y qué sorprendente a veces es el resultado. Es lo que ocurre con esta historia y con su protagonista. Aunque imagino que en eso consiste la vida: ir creyendo cosas y viviendo para descubrir que nos hemos equivocado o no. ¡Qué maravillosa aventura puede ser esa! Descubrir que el corazón tiene, como siempre, una parte imprescindible en todo.
Mezcla de realidad y fantasía, El año en que me enamoré de todas nos traslada a Madrid, una ciudad de por sí mágica, donde varias personas mezclan sus vidas y descubren el poder del amor, de la amistad, de la esperanza, de la vida. Sylvain es un joven francés de casi treinta años con miedo al compromiso. Vive en París, pero le ofrecen un contrato por un año para ir a Madrid, y no vacila en aceptarlo. Una de las principales razones es que allí se encuentra Heike, su antigua exnovia, de la que aún cree estar enamorado, y va dispuesto a reconquistarla. Pero sus planes no saldrán como los había previsto. Allí se encuentra con una ciudad que le irá cautivando y con gente que le hará cambiar la manera de ver las cosas. Y, en especial, la historia de amor que encuentra escrita por casualidad y que le cambiará su visión de la vida. Más, cuando conoce al protagonista de la misma, alguien de su edad, pero con una vida muy diferente a la suya. Entre las historias de Madrid y París, Sylvain irá perdiendo el miedo a las ataduras e irá madurando, poco a poco, y descubriendo que el corazón, por mucho que se rompa, nunca debe dejar de usarse. Para ello contará con la inestimable ayuda de su amigo Tatin.
Amistad, increíbles coincidencias, el poder maravilloso del amor, los desengaños, la añoranza de los tiempos vividos,… Todo ello se convierte en parte del camino que Sylvain deberá recorrer para encontrar su propia felicidad.
Una historia maravillosa y romántica. Donde te ves arrastrada y estás deseando, durante todo el libro, formar parte de ella. Con historias tan fascinantes e increíbles, que renuevan la ilusión y la esperanza de que en esta vida no dejan de pasarnos cosas sorprendentes que van transformándote y guiándote en tu camino.
Por mi parte, ¡quiero a un Michel Tatin en mi vida! ¡Quiero que arregle mi corazoncito cada vez que lo lastimen!
Park Chan-wook presenta su película "Stoker" en el FANT Bilbao
El pasado viernes el director Park Chan-wook presentó su nueva película STOKER en el Festival de Cine Fantástico de Bilbao. Aquí se puede ver la rueda de prensa
Parte 1 YouTube: http://youtu.be/91E8lUnMFwg
Parte 2 YouTube: http://youtu.be/BZnuHYCeoc8
Presentación en Madrid de "Nuevos fragmentos del futuro de Fabián A. López
Solitude
Reseña: Vivir de noche, de Dennis Lehane
Como viene siendo ley de leyes, lo he pasado genial con lo nuevo del aclamado Dennis Lehane. Me inicié en su día con la maravillosa Mystic River que fue llevada al cine y condecorada con los mejores Óscars. Viví una de las mejores historias de misterio con Shutter Island, también llevada a la gran pantalla y con un Leonardo Di Caprio sorprendente. Lehane me volvió a poner el vello de punta con Desapareció una noche. Por supuesto, llevada al cine también, pero incomprensiblemente pasada por alto por los que dicen entender de cine. Señores, señoritas, os estoy hablando de un autor que escribe maravillosamente bien. Todas sus obras huelen a palomitas y un buen rato. Un autor de, y para su ciudad. Un autor comprometido con la actualidad (podéis leer en la red su artículo sobre los atentados de Boston), pero el cual sabe llevarnos a épocas pretéritas y sumergirnos en historias que permanecen en el recuerdo para siempre. Lehane es uno de los grandes del momento. Vivir de noche es su último libro publicado por RBA Editorial, en cuyo sello Serie Negra podréis encontrar todas sus obras.
Vivir de noche está ambientada en la sufrida década de los años 30 en USA. Cuando la Ley Seca imperaba y la gente tenía que ingeniárselas para salir adelante fuera como fuera. Todo valía, economía sumergida, robar, asaltar a los propios asaltantes… Vivir, tener algo que llevarse a la boca y olvidar más pronto que tarde la Depresión que estaba asolando al país de las oportunidades. El protagonista es Joe Coughlin, un joven delincuente con el que ya empezamos a encariñarnos desde la primera página sabiendo que se encuentra en un barco con los pies metido en cemento y a punto de que alguien lo empuje por la borda. A partir de entonces, nos habla sobre una mujer llamada Emma y como los buenos momentos con ella tiene mucho que ver en su decadencia, auge y decadencia que le llevará hasta el lugar donde se encuentra ahora. Joe se vio envuelto en una refriega donde murieron dos policías y Emma desapareció. Para más inri, el padre de Joe es Inspector del Departamento de Policía. El mismo padre que quiso velar por él antes de que se pasara al “otro lado del río”. Un tejemaneje que desembocará en enfrentamientos y que les llevará a un fuerte desenlace fuerte y diferente a lo que estamos acostumbrados. Joe va a la cárcel. Allí es donde empieza su verdadero camino hacia la gloria. Empeñarse en vivir o empeñarse en morir. Pescatore, uno de los capos de la mafia de Boston. El peor enemigo del antiguo jefe de Joe está dentro. Ahora no tiene nadie que le defienda. Joe vas a pasarlo muy mal…
Un novela de la que es imposible contar mucho sin desvelar grandes claves. ¿Por qué? Sencillamente porque cuenta toda una vida. Quizás, no una vida entera, pero sí los mejores años del protagonista Joe. Desde que Joe es joven y tontamente se deja llevar por el amor, hasta que se mete en el mercado del ron en una Florida asolada por cubanos, italianos y españoles.
Como os he dicho, Dennis Lehane (Dorchester, 1965) es sobre todo conocido gracias a la adaptación al cine de varios de sus libros. No tengo ni que deciros que podremos ver la versión cinematográfica de Vivir de noche en 2014, ¿no? Además, hemos sabido recientemente que ésta novela acaba de ganar el premio Edgar de este año. Lehane tiene un modo de escribir que te arrastra de sopetón y te introduce en su mundo. Está considerado como uno de los mejores autores actuales de novela negra.
Vivir de noche es una novela completa, con final cerrado, aunque te dejará con ganas de más. Es una experiencia que hay que vivir. Lehane te cuenta una vida dentro de mercados ilegales, referencias a El Padrino, degeneración, mafia y gente que mata a gente, si estos no sonríen del modo correcto. Joe Coughlin, el protagonista, hace una revisión del Mal al cual se ha adherido por las inestimables consecuencias del destino. Tiene una cosa clara, es difícil desestimar la venganza cuando alguien maltrata a lo que más quieres. Y bueno, todos somos así en parte, ¿no? ¿Quién no ha deseado alguna vez Vivir de noche?
Fallo del III Premio TerBi de Relato Temático “Viaje espacial sin retorno”
Fallo del III Premio TerBi de Relato Temático “Viaje espacial sin retorno”Reunido en Bilbao el jurado del III Premio TerBi de Relato Temático, compuesto por Javier Bellido, Lola Coll, Alejandro González, Sergio Llamas, Rosana Lupiola, Ricardo Manzanaro, Ángel Rodríguez, Luis Ruiz, Juan José Sánchez y Joseba Uriondo, con Ekaterina Amez en calidad de secretaria, acuerda por unaminidad:Conceder el III Premio TerBi de Relato Temático “Viaje espacial sin retorno”, al relato “La última huella”, presentado bajo el lema “LargoLaGrande”. Una abierta la plica correspondiente, el autor ha resultado ser Miguel Santander.El relato se publicará en el próximo número del fanzine de la TerBi, que será un especial dedicado al certamen.En esta edición del certamen se han presentado a concurso 148 relatos, tanto de origen español, como extranjero.El jurado da las gracias a todos los participantes, y desde aquí invita a aquellos que lo deseen a presentarse a la próxima edición del Premio, cuyas bases se harán publicas en unos meses.
El Duomo de Milán, un recorrido en imágenes
Cuando hice mi crónica de los dos días que pasé en Milán, os dije que dedicaría una entrada especial al Duomo. He tardado un poco, ¡pero aquí la tenéis! De todas las catedrales que he visto, la de Milán es, sin duda, una de mis favoritas (junto a la de Saint-Denis de París). Quizá me gustó tanto porque el visitante tiene la posibilidad de subir a las terrazas, desde donde se puede contemplar la catedral de una manera privilegiada. Os aseguro que es una experiencia increíble estar rodeada de pináculos, agujas, estatuas, gárgolas, capiteles, ventanas con preciosas tracerías... Y cuando estás allí, te preguntas cómo fue posible construir esta maravilla arquitectónica en una época en que no existían los mismos recursos que ahora. O cómo fue posible este derroche de imaginación y fantasía. Es una lástima que estuviera en obras el punto más alto de la catedral, donde se alza la Madonnina, una estatua de cobre dorado realizada por Giuseppe Perego en 1774. También es preciso destacar que su construcción se prolongó a lo largo de los siglos. Empezaron en el siglo XIV, pero no fue hasta el siglo XIX que se completó: la fachada, dividida en cinco partes, se terminó en 1814. Es por eso que la catedral presenta una mezcla de estilos: predomina el gótico y el neogótico, pero también tiene toques renacentistas y barrocos.
La catedral de Milán, con sus 157 metros de longitud y un espacio para más de 40.000 personas en su interior, es una de las catedrales católicas más grandes del mundo, la segunda de Italia después de la basílica de San Pedro en Roma. Tiene cinco naves, una central y dos laterales por cada lado. El lugar donde se alza, ahora en el corazón de la ciudad de Milán, estuvo ocupado desde el siglo V por la basílica de San Ambrosio. Luego, en el año 836, se le agregó la basílica de Santa Tecla, pero en 1075 ambos edificios fueron destruidos por un incendio y se emprendió, en 1386, la construcción del Duomo, de ladrillo revestido de mármol de Candoglia -de un precioso blanco con tonalidades rosadas-. Su interior, en cambio, presenta un mármol más oscurecido, con largas columnas rematadas por grandes capiteles decorados con estatuas. De hecho, en toda la catedral hay un total de 3400 estatuas, 96 gárgolas y 135 agujas, encima de las cuales también se alzan estatuas diversas. Las puertas de acceso son dignas de mención: son cinco grandes puertas de bronce decoradas con relieves que narran algunos de los episodios centrales de la Biblia, como la pasión de Cristo o la vida de la Virgen. Son tremendamente espectaculares.
No os quiero abrumar con más datos. Más o menos ya nos hemos hecho a la idea de la importancia que tiene la catedral de Milán a nivel artístico. Así que os dejo con algunas de las fotografías más bonitas que hice. ¡Espero que os gusten!
Steam Tales, antología Steampunk
STEAM TALES: Antología Steampunk Antología de relatos seleccionados de entre los mas de doscientos presentados a concurso. Una antología Steampunk que reune a autores consagrados junto a nuevas promesas que darán que hablar. La antología está formada por los siguentes relatos: El azul del cielo, Pedro Moscatel El corazón púrpura, Manel Güell Novygorod convulsa, Francesc Barrio El abordaje, Javier Araguz e Isabel Hierro La última voluntad de Fredrik Foxter, Angeles Mora La venganza tiene rostro de diablo, Ana Morán El último confín, Victor Nuñez Las máquinas de Von Klein, Led Marlow La caida de Rodas, Alejandro Ros La delgada figura de un caballero, Alejandro Morales El misterioso caso del documento robado, David Monzón Jaque Mate, Fernando Fantin Para acompañar a los doce ganadores del concurso, tambien forman parte de la antología seis relatos de nuestros autores Dlorean. El moderno prometeo, Alexis Brito Delgado El extraño caso del crimen del señor Linder, Miguel Angel Naharro My Steampunk Army, Raúl Monntesdeoca Segundo de Dios, Nestor Allende El niño de engranajes y tuercas, Joaquin Sanjuan La flor mecánica, Josué Ramos Formato: 15x21 Paginas: 260 aprox. Encuadernación: Rústica. http://www.dloreanediciones.com/coleccion-tesla/ Leer más...
