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Entrevista a Héctor Espadas López Tello, autor de "La última ciudad del mundo"

blog_ Noticias CF - 10 February 2019 - 1:39pm

Hace unas semanas se publicó “La última ciudad del mundo”, novela escrita por Héctor Espadas López Tello. Es una novela postapocalíptica ambientada en el Valle del Guadalquivir en una Tierra plana (https://hespadas.es/la-ultima-ciudad-del-mundo/) Entrevistamos al autor
  • La novela pertenece al género post-apocalíptico, que tiene mucha tradición en la ciencia-ficción. ¿Qué crees que aporta tu novela dentro de este sub-género? ¿Tiene algún elemento peculiar o diferente?
A estas alturas creo que es difícil aportar algo nuevo, no tanto diferenciarse. He apostado más por los personajes que por la trama, jugando con todos los puntos de vista para tratar de ofrecer una ficción realista, creíble, en la que el lector pudiera empatizar con cualquier personaje y se interese por su él: creer que ese futuro y esos personajes son posibles. Por resaltar, transcurre en Andalucía y ahí he intentado guardar el equilibrio entre caer en tópicos y hacer algo anodino sin denominación de origen.
  • Además se ambienta en el siglo XXIII, con la Tierra plana
Sí, con esto quería explotar el recurso del retroceso en la sociedad tras una guerra. El nivel tecnológico de Neobética (la última ciudad del mundo) es como el que teníamos en los años cincuenta o sesenta, salvo excepciones como placas solares o molinos eólicos. Sin embargo, la mentalidad es una reminiscencia de la Edad Media; es una ciudad amurallada, queman a “brujas”, creen que la Tierra es plana…

  • ¿Cómo surgió la idea de este mundo y esta situación?
La idea surgió precisamente a raíz de pasar tiempo en grupos de Facebook y foros de terraplanistas. Tropecé con uno de ellos por accidente y la curiosidad me pudo, me parecía muy peculiar que hubiera gente que creyese que la Tierra es plana. El caso es que la hay y, por mi experiencia personal, vaticinó que habrá muchas más. Esto me llevó a plantearme cómo sería un futuro en el que el último vestigio de la Humanidad fuera terraplanista, anti-ciencia.
  • ¿Eres aficionado a la ciencia-ficción? ¿Cuáles son tus autores preferidos?
Lo soy, me gusta el género en todas sus vertientes. Autores podría decir muchos, el que más he leído es Philip Dick, pero como decía soy aficionado a todo lo relacionado y en ese sentido, quizás soy más de obras o mundos que de autores.Las novelas 1984, Fahrenheit 451 o La ciudad de la oscuridad; cómics como Juez Dredd, Rogue Trooper, Tank Girl o Priest; los juegos de rol de Crónicas Mutantes o Cyberpunk; la series Tierra 2 o Los 100; las películas de Wizards, Mad Max, Moon… Son muchos mundos y personajes ficticios los que forman el imaginario que he tenido en cuenta a la hora de elaborar esta historia. De algunos de estos y de otros hago referencias directas dentro del relato.
  • ¿Estás escribiendo algo? ¿De qué genero es?
Pues ahora mismo tengo a medias dos novelas y me tengo que centrar en una de ellas. Una es de ciencia-ficción y la otra es de terror. A parte, he retomado mi blog (www.blogout.es) en el que hablo a mi manera de obras y géneros, mucha ciencia-ficción.
  • ¿Dónde o cómo se puede conseguir “La última ciudad del mundo”?
En Amazon está la versión digital, para la física estoy tratando de que esté en varias capitales, pero por ahora solo está en Elektra Comic, en Madrid y en La Ratonera, en Cádiz. También se puede comprar en mi web, claro.
  • Si deseas añadir algo más…
Nada, tan solo animar a la gente a echar un vistazo a los primeros capítulos que están en mi web. ¡Gracias!

Novedades editoriales, "¿Nos hacemos unos griegos?, de José Juan Picos Freire

blog_ sevillaescribe - 10 February 2019 - 9:09am
NOVEDAD EDITORIAL ¿Nos hacemos unos griegos?
Autor: José Juan Picos Freire
Páginas: 349
ISBN:978-84-17646-17-2
Colección: Zambrano
PVP.: 18€¿Es verdad que por culpa de la virginal e inteligente Atenea perdieron las atenienses su ciudadanía? ¿El viril Hércules gozó de incontables amores masculinos y tuvo un fondo de armario de lo más femenino? ¿Quién fue el primer gay de la mitología griega? ¿Por qué las reinas de las amazonas, las hermanas de Wonder Woman, tenían a los eunucos por los mejores amantes del mundo? ¿Cómo se defendió la sonriente Hestia del acoso de los dioses varones? ¿Qué tiene que ver el lujurioso Zeus con la escurridiza Mística de X-Men?Historias tan jugosas como estas, jamás contadas por un profesor de Clásicas, las podrás disfrutar en ¿Nos hacemos unos griegos? (LGTBI en el Olimpo y su vecindario), del productor ejecutivo, guionista de televisión y escritor José Juan Picos.Si hay una constante en la mitología griega es el sexo. Por satisfacer su lujuria olímpica, dioses y héroes estaban dispuestos a pagar cualquier precio, siempre sobre las cabezas de otros. Tan intensas eran sus pasiones que saltaban continuamente de un género a otro, gozando sin cuento de los placeres del opuesto y del suyo propio. Por eso, ¿Nos hacemos unos griegos? (LGTBI en el Olimpo y su vecindario) presenta un catálogo mitológico de la diversidad de género que sorprenderá tanto a los iniciados como al público en general.Esta obra es, además, una pequeña venganza contra los dioses y los héroes, pues en estas páginas se desvela su cara oculta: cruel, despiadada, lasciva… Pero también comprenderemos su olímpico deseo de disfrutar de la vida, que inspiraba todos y cada uno de sus eternos días. Al fin y al cabo, eran tan humanos como nosotros. Recuerda que si los dioses gozaron e hicieron gozar, sufrieron e hicieron sufrir, es porque sus hazañas son invenciones nuestras y ahí reside su verdadera eternidad.

JOSÉ JUAN PICOS FREIRE:  Guionista y escritor. Doctor en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Nació en Melilla, se crió en Madrid y ha vivido en Caracas, Bogotá y Manhattan, aunque sus raíces familiares, el amor y la literatura -no necesariamente por ese orden- lo han llevado a vivir en La Coruña.
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Reseña: Sobreviviéndome, de Rubén Zamora

blog_ Crónicas Literarias - 10 February 2019 - 1:05am

Contada en primera persona, nuestro protagonista vuelve a su pueblo natal en España después de pasar muchos años trabajando en otro país. Su padre se encuentra muy enfermo. El reencuentro con su familia y el lugar donde vivió le evocan recuerdos y sentimientos contradictorios. Tras abandonar el hospital en el que se encuentra el padre, sufre un accidente de coche. Horas más tarde, al despertar comprobará que una extraña niebla blanca casi fantasmal va cubriéndolo todo. El pueblo desapareció bajo inmensos focos de fuego. La ciudad más cercana tampoco existe, se encuentra destruida, incluso el rio que la cruzaba está completamente seco. Él no lo sabe todavía, pero comenzó el fin del mundo y de la humanidad y… Ahora le toca sobrevivir.

Lo que más nos atraerá de esta historia es que el autor se cuida mucho de contarnos qué ocurrió. No será hasta las últimas páginas cuando lo sepamos. Vamos teniendo nuestras ideas según vemos a nuestro personaje moverse para buscar comida y refugio. El aire se puede respirar, la comida no se contaminó y él no parece enfermar, con eso iremos descartando epidemias, algo nuclear, virus y todo ese complemento que suelen llevar esta clase de historias. Pero, ¿entonces qué ocurrió?

Rubén Zamora no nos dejó ningún héroe, más allá de hacerle un puente a un coche (algo normal), lo más parecido a lo que podríamos ser nosotros. Eso me gustó, ya que todas las ideas que tenga para seguir viviendo no son rebuscadas ni absurdas. El autor del libro es también actor de cine, utiliza por ello un vocabulario simple, pero muy visual. Aun así, deja un trabajo dignamente escrito, usando la pureza y el silencio de la nieve para que descansemos de todo el horror que va dejando en el camino. Me impresionó gratamente cuando narró una escena en la que se encontraba el protagonista cobijado en las ruinas de su pueblo quemado y confiesa que no soportaba más calentarse con el alma de sus vecinos muertos. Lo importante es sobrevivir, puede llegar en cierta forma a entender la destrucción que se va encontrando según avanza hacia las montañas, pero es incapaz de comprender ese vacío con el que vive ahora. Se encontrará con nuevos habitantes de otros pueblos. Será ahí donde nuestro autor buceará en lo que a mí siempre me ha inquietado de esta clase de historias: ese momento real de cuando el ser humano saca lo peor de sí mismo. En vez de unirnos ante la adversidad, todavía somos capaces de crear un infierno mayor. Sabemos que la pulsión totalitaria no es nueva, es consustancial al ser humano, siempre tiende al dominio de unos sobre otros.

Sobreviviéndome, así de claro lo dice el título. Un libro de no más de ciento ochenta páginas, pero el autor supo en ellas contarnos el sufrimiento y las inmensas ganas de seguir vivo. Eso cambiará al protagonista, ya no volverá a ser el mismo. Un apocalípsis llegó y la humanidad deberá entender que la lucha en solitario, no es sinónimo de victoria. Para ser su primera novela, merece mi tiempo en una reseña.

New Hampshire aprueba una facultad online dedicada a la cf y la fantasía

blog_ Noticias CF - 9 February 2019 - 7:27pm
New Hampshire aprueba una facultad online dedicada a la cf y la fantasía. Lleva varios años, aunque ahora ya es oficial. Los cursos cuestan 650 $ y predominan los de fantasia sobre los de cfhttps://www.nhpr.org/post/new-hampshire-approves-sci-fi-and-fantasy-online-college?fbclid=IwAR2Iaiuu7zi-CzA6vXPAmvTrGywAeBaKaiL7l56WBL75jaLxrXK5uS1PJa4

La localidad de Lucas (Kansas) homenajea a escritor clásico de cf

blog_ Noticias CF - 9 February 2019 - 7:24pm
La localidad de Lucas en Kansas convoca un premio de relatos de cf en honor a Don Wilcox, un autor de cf de los 30-50, nativo de Kansas. En castellano solo tiene tres relatos.https://www.hayspost.com/…/short-story-contest-honors-form…/https://tercerafundacion.net/biblioteca/ver/persona/23235

La Triada. Canto primero: Tierra, de So Blonde

blog_ Athnecdotario incoherente - 9 February 2019 - 10:59am

Buenos días, mis queridos Lectores Ausentes.

Hoy os traigo una jodida MARAVILLA, así, en mayúsculas. Una novela que no es que me haya dejado el culo torcido, sino que ha hecho que me explote la puta cabeza, dejándome con cara de lelo al principio y asintiendo como un imbécil al terminar, con una sonrisita cómplice en los labios y aplaudiendo con las orejas ante una lectura tan recomendable como difícil de clasificar.

Y es que una novela que ya de entrada, te pilla la biblia y le pega tal meneo que no deja títere con cabeza, explicándote como una chavalita adolescente fue violada por el sádico mensajero de Dios (y encima la pobre se tuvo que comer el marrón que este le metió en las tripas), que Jesusito era poco más que un puto hippie que se ponía hasta el culo y oía voces, o que el oscuro Señor del Averno ni es oscuro, ni señor y que en realidad vive en Madrid, en compañía de sus dos fieles cofrades, pues eso, que es una novela atrevida e irreverente como poco y tan solo es el principio de lo que está por llegar.

Y si, ELLAS son La Triada, el reverso de la Santísima Trinidad del Padre, Hijo y Espíritu. Ellas. Luz, Bel y Santi, la rubia, la morena y la pelirroja. Cuerpos de escándalo. Inteligencia, instinto y pasión. Tres demonios que nos enamoran, pues conocen mucho mejor la verdadera condición humana que los supuestos Chicos Buenos. Ellas saben que nos mueve, que nos empuja, lo que anida en nuestros corazones. Somos débiles y ni siquiera necesitan tentarnos. Pueden ser crueles y de hecho, lo son, pero no más de lo que podamos serlo nosotros mismos por naturaleza. Nos utilizan, por supuesto, pero ya se sabe… El fin justifica los medios y si nos atenemos a lo que han sido siempre los designios del Señor, pues ni tan mal, oiga. Pa cabrón caprichoso, rencoroso, manipulador y engreído, el barbudo del triángulo, que además, se fue a por tabaco y no volvió.

Lo admito sin tapujos: So Blonde me flipa. Conozco de primera mano lo que es capaz de hacer con las palabras. Sus historias tienen una narrativa tan personal, tan autentica y reconocible, que no debería sorprenderme y aún así, lo hace cada vez que saca algo nuevo de su procesador de textos. Y me rindo a sus pies, arrodillado frente a sus zapatos de tacón de aguja.

Y es aquí donde para mi, reside lo más fascinante de la novela: El estilo So Blonde. Fresco, desenfadado, sin tapujos e incluso sucio si es necesario. So es muy, pero que muy cabrona cuando quiere. Cruda, violenta, trágica y visceral, a veces directamente soez y con un humor negro como el sobaco de un grillo, pero sin dejar nunca de tener justo eso, estilazo. Lo más pijo que uno se pueda imaginar. Encanto y seducción, la elegancia y la exquisitez, pero con el vocabulario de la gitana del mercado, la de `Niña, a tres euros, las bragas a tres eeeuuurooos…´. Un contraste que me ha dejado muy loco. El glamour y lo castizo, la clase y la distinción paseándose por los arrabales como Pedro por su casa. Que una puede ser muy chic , pero la mierda sigue oliendo a mierda y la sangre salpica y deja manchurrones difíciles de lavar. Simplemente maravilloso.

Una lectura inmersiva, en la que te metes hasta las trancas y que no puedes dejar, condicionado por la voz de la narradora, que de un modo hipnótico, te lleva por donde le da la puñetera gana, sin que tengas siquiera opción a cuestionarte lo que te dice. Pocas veces me ha sucedido algo semejante, el dejarme llevar por la voz cantante si ponerle peros, hechizado por los cantos de sirena. Y lo mejor, que aunque sea el primer volumen de una trilogía, la novela cierra de puta madre, cosa que uno agradece cosa mala en estos tiempos que corren.

Nos encontraremos con los figuras de los textos bíblicos, que se han adaptado a los tiempos que corren con mayor o menor fortuna. Por ahí pululan Gabriel, Miguel, Lilith (pedazo personaje), Muerte y el cabronías de Caín, entre muchos otros, amén de toda la panda mafiosa de los Nacidos para Perder, con los que no puedes evitar empatizar. Hasta sale el Papa de Roma, y no es coña…

No quiero contar más. Es una obra a la que hay que llegar virgen y descubrirla por uno mismo, para que la experiencia sea la que debe. Solo apuntar que si os mola el cómic de The Preacher, pues que va a ser que La Triada. Canto primero: Tierra, hará que os meéis en las bragas del gusto, ni más ni menos.

Que si, que esto da para serie. Y no de Netflix. Mínimo, HBO. Palabrita de calvo cabrón.

No voy a decir que lo recomiende. Os diré que es directamente imprescindible. Ya tardáis. Si no lo hacéis, es que sois unos pringaos. Y ya…

Sinópsis

Auxíliame, oh, musa, pues temo que mi voz no alcance y debo hablar sobre las Tres. Tres eran las parcas. Tres fueron las Moiras Siempre fueron tres La Doncella, La Madre y La Vieja. Tres en Cielo, Tierra e Infierno. Tres por la vida, la muerte y la parte confusa y dolorosa que hay en medio. Y si el patriarcado robó el triunvirato y la trinidad… ellas serán una Tríada. Que mi súplica te sea grata.

Desde hace siglos, la Tríada holla la creación con sus tacones de aguja para burlar, tentar y joder… Como Dios manda. Pero ahora Luz, Santi y Bel han visitado al Príncipe en el Vaticano, lo que ha puesto muy nerviosos a los Chicos Buenos del Cielo, quienes harán cualquier cosa para saber qué traman las Nenas Malas, incluso pactar con los Nacidos para Perder. Se aproxima una crisis que puede significar el Fin de los Días, pero ¿qué ocurrirá con la humanidad? ¿Qué pasará con los Agentes Libres? ¿A qué coño vienen tantas mayúsculas en plan bíblico? Arcángeles y súcubos, hechizos y balas, acero y seda, santos y pecadores cohabitan en la Madrid actual.

So Blonde inicia en La Tríada: Tierra su obra más ambiciosa hasta la fecha para presentar una novela tan inclasificable como irresistible. Un mezcla diabólica de acción, terror urbano y comedia en la que el Infierno huele a perfume de lujo, los pentáculos se trazan con pintalabios y los coros loan a ritmo de rock’n’roll.

https://tienda.cyberdark.net/tierra-la-triada-1-n251638.html

Lo dicho: ¡Una puta maravilla! Una jodida delicia, con un humor y una mala hostia que telita marinera. So Blonde en estado puro, libre de ataduras y sin cortarse un pelo. Esa mezcla entre fantasía oscura, humor corrosivo, épica y terror, es de un gusto exquisito. De lo marginal al más absoluto glamour, de lo impío a lo sagrado, derribando mitos a sangre y fuego y reescribiendo la religión.

Reseña: Un Invitado Inesperado, de Shari Lapena

blog_ Crónicas Literarias - 9 February 2019 - 1:05am

Los huéspedes van llegando al encantador y remoto hotel en las montañas llamado Mitchell’s Inn. Cada uno de ellos se encuentra allí por motivos diferentes, pero todos esperan que ese fin de semana de tranquilidad suponga un cambio positivo en sus vidas. Una violenta tormenta de nieve los dejará aislados. Entonces descubrirán el primer cadáver, y la horrible verdad saldrá a la luz: tienen a un asesino entre ellos y no hay escapatoria.

Me gustan las novelas de misterio, esa clase de novela en la que debes buscar quién es el asesino. Cuando leí en la portada del libro estas palabras: “Historia policiaca con un delicioso sabor a Agatha Christie”, lo primero que me vino a la cabeza es que era un buen reclamo poner el nombre de esa maravillosa escritora para atraer lectores. ¿Pero sabéis qué? Después de terminar el libro, estoy de acuerdo. Agatha Christie perfectamente habría podido escribir este libro.

Shari Lapena escribió Un Invitado Inesperado con un estilo de intriga muy a lo Agatha. Buscando lo inesperado. Más moderno, eso sí. Los tiempos han cambiado, los personajes se parecen más a nosotros mismos, sus problemas personales son perfectamente los que podríamos tener cualquiera de nosotros. Los fans del misterio y de Agatha Christie estarán encantados de leer este libro. Un libro que te atrapará desde la primera página y os tendrá haciendo conjeturas en cuanto a quién está tras todo este misterio.

Un thriller dosificado que no abruma, alimenta la tensión lo suficiente como para manteneros enganchados. Ninguna prisa por llegar al desenlace. La intriga se teje con habilidad a lo largo de la trama de una manera que os dejará satisfechos. Sabe jugar bien con el lector, crea unos personajes creíbles tratándolos con respeto en todos los niveles morales a pesar de lo oscuro de algunos de ellos. Una trama impecable y un fondo detectivesco moderno creará una lectura emocionante. Pero no es una novela de esas que se usan para relajarse de la lectura de otros libros que necesitan más concentración. En verdad, vais a leer algo con una calidad digna. Me sorprendieron las últimas páginas del libro porque vi lo equivocadas que estaban mis propias conjeturas. Un final resuelto, sin prisas con un toque bien calculado. Yo, desde luego no habría predicho nada de eso. Si buscas un thriller entretenido que te lleve a buscar al asesino, desde luego, este es tu libro.

Reseña: Ángulo Muerto. Antología de Cómic de Terror, de VVAA

blog_ Crónicas Literarias - 8 February 2019 - 1:05am

De un tiempo a esta parte, ha habido un importante cambio para los que amamos todo tipo de historias de Terror. Se están publicando en nuestro país bastante más de las que siempre hubo. Podemos encontrar títulos ya en varias editoriales, y dentro de ellas, grandes autores manga y de este género que lo pegan bastante fuerte en la tierra del Sol Naciente. Hideshi Hino (un maestro de antaño), Kanako Inuki (un autor al que le pone situar a chicas en problemas sobrenaturales), Yousuke Takahashi (un mangaka referente de los 70s) y por supuesto, el gran Junji Ito (denominado ya el maestro del Terror japonés actual), que por fin empieza a ser conocido aquí. Y algunos más. Mucha culpa de todo esto la tiene ECC Ediciones que apostó por traerlos hace algún tiempo, y ha continuado colocándonos maravillas muy locas (algunos sabéis de lo que hablo), desde entonces. Muy locas digo, por que muchos sabréis ya que es un Terror diferente a lo que estamos acostumbrados. Tanto que por fin volvemos a asustarnos con tramas originales y curiosas. En especial, a los que estábamos inmunizados ya.

Ahora imaginad una cosa: ¿Y si reuniéramos a los mejores mangakas en una sola antología de horror? ¿Cómo quedaría si…? Bueno, ya basta. Ángulo Muerto: Antología de Cómic de Terror es de lo que hablo. Y lo que estáis buscando ya (o debéis) probablemente. Un pequeño volumen que fue toda una sorpresa para muchos aficionados al género. La posibilidad de ver por fin reunidos en un solo tomo a toda una selección de autores con “gustos” muy variados. Publicada por ECC hace algún tiempo pero aún disponible, una oportunidad y un título que no íbamos a pasar inadvertidos por aquí. En Ángulo Muerto…, en poco más de doscientas páginas, encontramos guiones, narraciones y arte muy dispar. Diría que una buena muestra entre culto clásico y modernidad con el Terror como referente. Nueve relatos diferentes entre sí, antología que abre con un cuento famoso convertido al Terror. La versión de Blancanieves, de la mano de Junji Ito. Y bueno, imaginad que hace el tipo con este cuento… Uff, inolvidable. Estilo oscuro y saturado para darnos miedo con una Blancanieves muriendo y resucitando como espectro.

Un cuento que finaliza en el prólogo es una genialidad donde Takahashi muestra su verdadero poder de inventiva. Un muchacho que recibe sin quererlo el poder de ver a los muertos por parte de una desconocida muchacha. Medicina espiritual es el primero de dos relatos que aporta Kanako Inuki al tomo. Un médico que tiene que pasar consulta a pacientes que no son realmente lo que parecen. Y Mujeres en la oscuridad, un trío de breves historias con un hilo conductor que ya os imagináis.

Le sigue El ratón de biblioteca, de Amagappa Shoujogun. Otro inolvidable. Un fantástico relato de Terror del que prefiero no contaros nada. Pero…, NADA. Entonces llegamos al abuelo Hideshi Hino y su historia Una leyenda del circo. Bizarros y llamativos diseños como acostumbra y una tenebrosa historia de amor entre madre e hijo. Y después Un libro de ilustraciones repulsivas, de Michiru Noroi, que nos habla de un joven escritor frustrado y su pareja, los cuales se obsesionan con un horrible libro de ilustraciones encontrado.

El pájaro enjaulado, de Nooto Osada y He empezado El tejón (Takahashi, de nuevo) cierran este genial tomito. Costumbrismo japonés en estado puro. Casas, paredes y muertos intranquilos. Ángulo Muerto: Antología de Cómic de Terror, un volumen que no debiera pasar inadvertido para los que gustan de pasarlo mal, mientras disfrutan.

Geniales historias que contar a alguien, disfrutar para sí mismo, esas mismas también que todo amante al cómic de horror debería leer… Si es capaz de soportarlo.

Mi relato "Asistencia doméstica" sale a la luz

blog_ Mi mundo como escritora - 7 February 2019 - 6:42pm
¡Estoy de plácemes! Uno de mis relatos de ciencia ficción más recientes, "Asistencia doméstica", acaba de ver la luz, en la antología de varios autores titulada Protocolo Roslin y otros relatos de ciencia ficción (ECR). Ya está en librerías (en Costa Rica) y contiene, además de mi relato, otros siete relatos de autores costarricenses estupendos, como Laura Fuentes, Iván Molina, Daniel Garro, Anacristina Rossi, Uriel Quesada, Carla Pravisani y Rafael Ángel Herra.
Los títulos de los cuentos incluidos, ocho en total, son: "El enhebrador dimensional" (Laura Fuentes), "Protocolo Roslin" (Daniel Garro), "El guardián del museo" (Rafael Ángel Herra), "Marx de los Sargazos" (Iván Molina), "AB12345678910" (Carla Pravisani), "Sutil es el verdugo" (Uriel Quesada), "Asistencia doméstica" (mío) y "La esperada" (Anacristina Rossi). Así, como pueden ver, la variedad es grande y promete muchos ratos de refrescante lectura de calidad. =)

Jornadas de Editorial Cerbero, del 14 al 16 de febrero

blog_ Noticias CF - 7 February 2019 - 3:58pm
Editorial Cerbero organiza del 14 al 16 de febrero unas jornadas sobre literatura fantástica5 EVENTOS 5
—Jueves 14. 18:00. En La cabina, en Malasaña.Alicia Pérez Gil (escritora) e Israel Alonso (escritor y editor) te explicarán un método eficaz para contar historias de terror de manera inteligente, efectiva y huyendo de los clichés manidos. En este taller de 4 horas hablaremos de qué es el terror, cómo nace y se desarrolla a lo largo de los siglos y de la perspectiva actual y la necesidad o no de contar historias de miedo. Además, hablaremos de inclusión de personajes no normativos y colectivos minoritarios, de la importancia de la palabra pronunciada, del viaje del héroe y el paradigma de Syd Field y de cómo las matemáticas pueden ayudarnos a plantear un relato/guion/historia de terror sólido y sin fisuras. De cómo usar los clichés para romper la narrativa desde dentro. Para terminar, en la parte puramente práctica, os enseñaremos un método matemático para desarrollar una historia sin morir en el intento.PROGRAMA18:00 a 19:00 | ¿De qué hablamos cuando hablamos de terror?1. En qué consiste2. Cuándo nace3. Cómo se desarrolla4. Tiene sentido contar historias de terror en el siglo XXI
19:15 a 20:00 | Las matemáticas y tu historia. Divide y temblarán1. Cimentar una historia matemáticamente2. El paradigma de Syd Field3. El viaje del héroe4. Cada fragmento es una historia completa
20:15 a 21:00 | Nieve, cristal, manzanas1. Análisis del uso de paradigmas y esquemas a través de la Blancanieves de Gaiman.2. La ruptura de clichés. Romper el molde desde el molde. 3. Inclusión de personajes no normativos y colectivos minoritarios4. La palabra pronunciada como hechizo
21:15 a 22:00 | Reformular el terror: los números del miedo.1. Llevemos todo a la práctica. Presentación de un modelo de paradigma sistemático para que el alumnado sea capaz de escribir un relato de terror sin morir en el intento.2. Dudas, ruegos y preguntas.
PRECIO15 eurosAforo limitadoInscripciones en: https://www.lacabina.org/inscribeteO escribiendo a contacto@lacabina.org
——————————————————————————Viernes 15. 18:00. BeerStation Madrid.MESA REDONDA «AQUELLO ERA ANTES MADRID»
Hablaremos sobre las utopías, las distopías y las ucronías, sobre su influencia histórica, sobre sus autoras y autores y debatiremos acerca de si la proliferación de las unas o las otras tiene o no tiene que ver con su momento histórico. ¿Se están escribiendo ahora más utopías?INTERVIENEN: Javier Castañeda de la TorreMaielis González FernándezAlicia Pérez GilAna RouxJ.M. Sala y Eduardo Vaquerizo——————————————————————————Viernes 15. 19:00. Beer Station Madrid. PRESENTACIÓN DE LOS SIGUIENTES TÍTULOS:
. «Desollada» y «Prácticas mágicas», de Nahikari Diosdado. «Oma», de M. P. Moles. «Sombra», de Alicia Pérez Gil. «Retiro infinito», de J. M. Sala. «Hijas de la guerra», de Ana Roux
—————————————————————————SÁBADO 16. 120:00. Librería La SombraMESA REDONDA: «CÓMO ACABAR DE UNA VEZ CON LA MALDITA LITERATURA»
¿Está todo escrito? ¿Están todas las historias contadas? Eso dicen, así que lo que queda es cómo la cuentes. Se habla de la innovación en la literatura, pero ¿de verdad se innova? Si la originalidad reside en la manera en que cuentas la misma historia de siempre... ¿existe alguna obra realmente original? Especularemos sobre cómo cambiar las cosas, sobre cómo afrontar el futuro desde el género, cómo innovar en lo que escribes, cómo aplicar la tecnología en el arte de contar historias. Cómo acabar de una vez con la maldita literatura.Intervienen: Yolanda Camacho, Nahikari Diosdado, Alicia Pérez Gil, J. M. Sala, Elisa Puerto Aubel y Eduardo Vaquerizo.—————————————————————————SÁBADO 16. 18:00. BEER STATION. PRESENTACIÓN #ACTOSDEFE2018
Con: Virginia Buedo, Nahikari Diosdado, Víctor Guez, Alejandro Monsalve, Santi Pagés, Alicia Pérez Gil, Arantxa Rochet, Juan Carlos Teso Fuentes y Maria Tordera.—————————————————————————Más os vale no faltar, porque vamos a pasar lista.No hay descripción de la foto disponible.

Foto de la TerBi del pasado viernes

blog_ Noticias CF - 7 February 2019 - 3:52pm
Foto de la TerBi del pasado viernes en el nuevo emplazamiento, el "100 montaditos" de la estación de Abando
 6 personas, incluido Luis Ruiz López, personas sentadas, tabla, bebida e interior

Centro de Estudios Ray Bradbury en Indiana

blog_ Noticias CF - 7 February 2019 - 3:49pm
Artículo sobre el Centro de Estudios Ray Bradbury en la Indiana University School of Liberal Arts. 

Andan justos de sitio y su objetivo es inaugurar un Museo Nacional el año que viene, cuando se cumple el centenario del nacimiento de Bradbury. Editan una revista "The New Ray Bradbury Review”. El director es Jon Eller, que escribe una biografía del autor de tres volúmenes. Se calcula que tiene 130.000 páginas de documentos. Y la familia Bradbury le donó numerosos objetos y documentos. Atesora pulps raros de 1914. Y tiene ediciones de novelas de Bradbury en árabe, ruso, armenio y tamil, así como una primera edición en danés de "Farenheit 451", que la titularon "233 Celsius".

http://www.therepublic.com/2019/02/06/in-exchange-ray-bradbury-museum/?fbclid=IwAR2_UlZxeGWa7nHBTT60bMMcApyOhqB8XrBKrBL6fX8OvXq4wolPssA0158

La Favorita, de Yorgos Lanthimos

blog_ Athnecdotario incoherente - 7 February 2019 - 3:33pm

Un artículo de Cristina Béjar

Muy buenas Incoherentes. Hoy me dejo caer por el blog, para traeros la reseña de la última película, nominada a diez Oscar, dirigida por el griego, Yorgos Lanthimos, conocido por obras como “Canino”, “Alps”, “Langosta” y “The Killing of a Sacred Deer”.

Conocí al susodicho no hace mucho, creo que fue en 2017 en el Festival de Cine Sitges (¿dónde si no?), con el visionado de “The Killing of a Sacred Deer” y me disgustó muchísimo. No comprendía la historia, ni de qué iba la vaina. El ritmo era lento, las actuaciones extrañas… Me pasé flipándolo muy fuerte las dos horas que duró. PERO, y sí, pongo un PERO como la copa de un pino, al salir del cine e ir a hacer la post tertulia y desgranar la historia, comprendí que acababa de ver una puta obra maestra (¿se puede decir puta en un blog?). Una maravilla. Un puzzle que encaja a la perfección como por arte de magia.

También me dí cuenta de lo dormida y relajada que estaba frente a una proyección. Que si no me dan un blockbuster mascadito, la peli no me gusta. Me enfadé mucho conmigo misma. Me estaba volviendo perezosa y rechazaba un cine que me obligara a pensar y a reflexionar.

Lanthimos me abrió los ojos con su brutal contenido social, con su inconformismo, con su protesta, con su violencia y crueldad… Así que cuando supe que podría ver otra película de él, la emoción me embargó, porque volvería a tener un desafío delante de mí, y me preguntaba qué sería esta vez y cómo encajaría su universo en una historia de época.

Dejé el tema, no indagué más y hasta ayer no pude ir al cine a verla. “La Favorita” es diferente a lo que ha hecho antes, es mucho más accesible y esto es porque Yorgos, no es el guionista como suele ser habitual, así que la cinta no cuenta con la sinergia guión-dirección. Pero a pesar de que no es una obra 100% Lanthimos, es una película que nos ofrece muchísimo.

A destacar:

  • El diseño de vestuario es magnífico, el cual corre a cargo de Sandy Powell (“La Reina Victoria”, “Velvet Goldmine”, “Gangs of New York, “Shakespeare in Love“)
  • La fotografía es de Robbie Ryan: “Slow West”, “Cumbres Borrascosas” entre muchas otras, quien también ha participado en videoclips de Massive Attack y How Destroy Angels
  • La banda sonora es exquisita
  • Las actuaciones de Olivia Colman, Rachel Weisz y Emma Stone, son alucinantes. Consiguen transmitir algo muy fuerte a través de pantalla, una reacción totalmente física, algo palpable… Fantásticas, poderosas, un tridente que se complementa a la pefección (por favor, por favor, vedla en VOSE)
  • La ambientación. Todo está muy recargado y lleno de detalles, es totalmente barroco, asfixiante, abrumador… Muy acorde con lo que nos quiere transmitir la historia
  • La dirección… Es impecable. La utilización de recursos como el gran angular, el ojo de pez, la elipsis, los planos en movimiento, la iluminación tan kubrickiana y que recuerda tanto a “Barry Lindon”… Todo esto te zambulle en ese momento histórico, en la vida de esas tres mujeres, te provoca vértigo, malestar, risa amarga…

Y ¿de qué va “La Favorita”?, pues nos encontramos en el siglo XVIII, Inglaterra está en guerra con Francia y la regente, Anne, tiene un delicado estado de salud. Lady Sarah es quien realmente gobierna el país, y su prima Abigail, aparece demandando un empleo ya que ha perdido su condición de Lady, debido al mal hacer de su padre.

Bajo esta premisa de se desarrolla una lucha de poder, una demostración del patetismo humano, de su crueldad, de su egoísmo, su inocencia, su lujuria, su soberbia. Nos habla del sometimiento, la humillación, el humor ácido y sarcástico, del amor, los celos… Resumiendo, habla de la realidad, de la propia naturaleza de las personas, de nuestra esencia, de quiénes somos y qué estamos dispuestos a sacrificar por nuestros deseos, por nuestras metas.

“La Favorita” no es totalmente Lanthimos, pero no por ello es una película para pasar por alto. Es brillante, elegante y sórdida, delicada y violenta, es un organismo vivo que provoca que no puedas apartar la mirada, es exigente con el espectador, es intensa; Es una tragi-comedia-negra.

Un “must” si amas el cine.

Novedades editoriales, "Miniguia para turistas en regiones extrañas, Lola Robles.

blog_ sevillaescribe - 7 February 2019 - 8:00am
NOVEDAD EDITORIAL: Miniguía para turistas en regiones extrañasAutora: Lola Robles ISBN: 978-84-17646-16-5 Colección: BarcelóPáginas: 130PVP: 6€Esta miniguía viene a complementar el magnífico estudio, En regiones extrañas, de la misma autora por la que fue galardonada con el Ignotus 2017 al mejor libro de ensayo.Una guía para no perderse por las tierras de la literatura de género que Lola nos obsequia desde la generosidad y el amor que profesa a la ciencia ficción, la fantasía y el terror.Si quieres ir más allá de los límites adéntrate en Regiones extrañas.

LOLA ROBLES:  (Madrid, 1963) es licenciada en Filología Hispánica y escritora. Ha publicado las obras de ciencia ficción La rosa de las nieblas (Kira, 1999), El informe Monteverde (2005, traducida al inglés por el sello estadounidense Aqueduct Press en 2016 y que en 2018 aparecerá de nuevo en la editorial española Crononauta, en una edición corregida, ampliada e ilustrada), Flores de metal (Equipo Sirius, 2007), Historias del Crazy Bar y otros relatos de lo imposible (Stonewall, 2013, junto con Mª Concepción Regueiro Digón), Yabarí (Cerbero, 2017) y El árbol de Sefarad (Cerbero, 2018).
Ha investigado y escrito sobre ciencia ficción escrita por mujeres, en particular españolas, y su relación con el feminismo y al teoría queer, destacando sus artículos «Escritoras españolas de ciencia ficción», aparecidos en la revista digital SuperSonic nº 4 y 5, y que ganaron en 2017 el Premio Ignotus al mejor artículo.
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Reseña: El Quinto Evangelio (Integral), de Istin, Montaigne, Viacava, Dellac y Jacquemoire

blog_ Crónicas Literarias - 7 February 2019 - 1:05am

Hoy, una de esas obras con las que pruebas (aunque oí de su buena calidad) y quedas prendado por historia, dibujo y por supuesto, edición. El Quinto Evangelio (Integral) viene de la mano de Ponent Mon. Y bueno, una cosilla, ¿sabéis cuál es y de qué habla el Quinto Evangelio? ¿No? ¿Nada? Esperad, esperad: esta inquietante historia nos traslada a Tierra Santa, año 1174. Donde viviremos toda una serie de acontecimientos misteriosos con unas cuantas muertes de por medio. Milon de Plancy, regente del reino cristiano de Jerusalén, es asesinado salvajemente por tres hombres enmascarados. Guillermo, el archidiácono de Tiro, y su protegido Balduino, el futuro rey, lideran la investigación. Al joven soberano también le preocupa la desaparición de trece niñas, huérfanas y tatuadas con una mano de Fátima en el antebrazo. De actos de barbarie, unos pocos se están dando en la ciudadela, y uno tras otro parecen ocultar secretos más duros de revelar. Capaces de hacer dudar a más de uno sobre el tan nombrado cristianismo.

El Quinto Evangelio se convirtió en una obra que llegó a comprender cuatro álbumes, todos y cada uno de los cuales se aporta en este integral. Ya el primero (La Mano de Fátima) se muestra como un excelente cómic basado en la historia del reino de Jerusalén. Un escenario clásico pero inteligente que juega con los asesinatos en serie de mujeres jóvenes y los misterios de un pergamino secreto. Pero lo más destacado de este álbum es el dibujo de Montaigne. Encontramos páginas basadas en una ideal paleta de colores con grandes diseñadores detrás como Springer o Lauffray. Algunas páginas tremendamente impresionantes.

El Cubil de Cerbero (así como el álbum anterior), lleva la acción a ese “momento” de los templarios, entre la segunda y tercera cruzada. Cierta ficción esotérica que se ve reforzada por un contexto histórico rico en conflictos, habiendo existido personajes y lugares reales barridos por varias corrientes religiosas. Mediante conspiraciones, luchas de poder, secuestros, maniobras políticas, sociedades secretas y asesinatos, entramos fácilmente en una serie de la que con cada página, nos intrigamos aún más. En este segundo álbum ya se levanta el velo del evangelio apócrifo en el que se centra el título de la obra.

En Herodión nos adentramos en el verdadero evangelio de las revelaciones que fue escrito por Judas. No Judas Iscariote, el traidor, sino Judas, hijo de Jesús de Nazaret. Eso es lo que cuenta el regente Saladino. Un evangelio en manos de una niña llamada Akila, quien habría estado desaparecida durante siete años. Y donde un rabino llamado Ephraim, un rey leproso, Balduino y un arzobispo la buscan sin cesar. No obstante, un maestro templario oscuro también codicia el evangelio y su fiel Cerbero da caza a los fugitivos en Jerusalén.

Balduino, rey cristiano de Jerusalén, leproso y tan solo 15 años de edad. Guillermo de Tiro, soberbio y valeroso hombre de la Iglesia. Templarios a sueldo de Roma. Lorenzo, el fiel maestro de armas del rey, detrás del cual se esconde Cerbero, asesino sangriento, jefe de guerra de Saladino y hombre de honor. Estos son los héroes de esta impresionante serie servida por un dibujo y hermosos colores que finalizan con el álbum Revelación. Una acción que nos llevará a preciosos paisajes históricos, pero también a los rincones más oscuros del ser humano. Siempre egocéntrico desde que tiene uso de razón.

Con unos buenos autores mostrando sus dotes, escritos y diseños, y mostrando en definitiva un solo desarrollo psicológico: la investigación de Guillermo de Tiro hasta su claro razonamiento y el de un joven rey atrevido torturado por una enfermedad. Dibujante, guionista y director de tres colecciones en Éditions Soleil, la famosa editorial francesa, Jean-Luc Istin combina su talento con el de Thimothée Montaigne, quien firma su primer álbum aquí. A pesar de una vena esotérica al borde del agotamiento, Jean-Luc Istin se las arregla para entregar un thriller bien dominado. En cuanto al dibujo ya lo he dicho. Me encantó, sobre todo, los escenarios y paisajes. El entorno es maravilla pura bien recreada.

Un códice que, de caer en malas manos, significaría el final de la presencia franca en Jerusalén, seriamente amenazada por Saladino y su deseo de reconquistarla. Una búsqueda, una lucha que le mantuvo con vida mucho tiempo.

Reseña: Starr El Asesino, de Daniel Way, Richard Corben y José Villarrubia

blog_ Crónicas Literarias - 6 February 2019 - 1:05am

Si seguís Desde New York – Crónicas Literarias, debéis tener claro ya desde hace algún tiempo cuán fan soy de Richard Corben. Aunque os delata un poco el hecho de, si estáis leyendo esta reseña, ser un poco amantes también de este genial autor. Y es normal. Hablamos de un maestro que lleva ya casi cincuenta años en el noveno arte. Con un trabajo además que realmente impresiona e inspira a muchos. Y siendo sincero, sí que Corben ha colaborado en argumentos no muy buenos o que no han estado a la altura de lo que uno esperaba; pero que el maestro aparezca en un título significa en un porcentaje muy alto, que la obra se convierte en medianamente buena, solo por el hecho de poder admirar sus ilustraciones. Ilustraciones capaces de empujar una historia al siguiente nivel.

Como decía, aquí tenéis a un declarado fanboy. Me emociona leer y admirar un cómic de Corben y Starr El Asesino, la nueva joyita que acaba de publicar Panini Cómics, no ha sido para menos. De hecho, ha sido uno de los cómics que más he disfrutado en lo que llevamos de año. El guión de Daniel Way de una clásica historia retomada de hace años, ha sido excepcional. Acción, humor negro, amores no correspondidos y odio, mucho odio. Muy a lo Conan en ocasiones, incluso lo que uno de Conan a veces espera.

Starr El Asesino abre contando la historia del escritor pulp Len Carson, quien pasa de la oscuridad a la fama y fortuna escribiendo. Un escritor de género con éxito quien muy pronto, pasa de gastar todo su dinero en coches y mujeres a una decisión repentina de abandonar para salirse de ese mundo de escritor de “segunda división”. Hasta que ve que no, y tiene que pedir perdón a su antiguo editor para volver. Pero las musas parecen haberse disipado. Abandonó lo que mejor sabía hacer para escribir narrativa “ideal” para gente culta y ahora… Nada. Así que decide visitar los orígenes de su famoso héroe Starr El Asesino por primera vez. Historia que nos lleva a ver a Starr y su familia teniendo que asomarse a la ciudad por la crisis de hambruna que azota a su clan. Hecho que se volverá fatal.

Starr llega a la ciudad de Zardath junto a dos más de su tribu para realizar intercambios comerciales, pero en las puertas de la ciudad son ridiculizados por dos hermanos debido a que van desnudos. Starr se ofende y golpea a uno de ellos. El hermano del mercader se enfurece e interviene, por lo que Starr encolerizado le destroza la cabeza matándole. La gente aterrorizada se espanta y la guardia del Rey los apresan… Se pone en marcha un giro de acontecimientos que van más allá de ser condenados por asesinato, caída y auge de nuestro héroe. Y aquí es donde el escritor Len Carson sufre un bloqueo de escritor. Hasta que una de sus creaciones aparece en su casa para secuestrarlo y manipular la historia…

Un genial guión repleto de personajes coloridos (y lascivos), como Trull el malvado hechicero, Starr es el personaje principal, pero también muy buenas divas como Tira, una compañera gladiadora de Starr la cual por alguna extraña razón le odia y eso que Starr anda loquito tras ella. También un personaje puntero como Moonja, la cabecilla del acuartelamiento de gladiadores, enamorada de Starr, y ángel de la guarda indispensable. Todos estos iluminados por los lápices de un Corben en estado puro. Creando rostros y estereotipos que se quedan guardados en la retina.

Starr El Asesino es una joyita de cómic que no debiera pasar inadvertida para el buen amante del cómic. Uno de los mejores últimos trabajos del maestro que además se siente respaldado por unos tremendos colores de nuestro paisano y también maestro José Villarrubia. Un complemento maravilloso para relanzarnos un cómic inolvidable.