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"La tercera ley de Clarke" cortometraje basado en la obra de Arthur C. Clarke. Entrevista con su director Javier Valenzuela

blog_ Noticias CF - hace 8 horas 24 mins
Valen Arts ha producido un cortometraje de ficción basado en la figura del divulgador científico y escritor Arthur C. Clarke, titulado "Clarke´s Third Law (La tercera ley de Clarke). La película está dirigida por Javier Valenzuela y producida por Ana Camacho. El cortometraje está enmarcado dentro del concepto 'CINEMA 360º : ARTE + INDUSTRIA'.Entrevistamos al director de la cinta, Javier Valenzuela
-¿Como surgió la idea de hacer un cortometraje basado en la obra de Clarke?Como productora estamos iniciando nuestra actividad en largometrajes de ficción y, a modo de prueba, y coincidiendo que también un cliente nuestro de vídeos publicitarios quería iniciarse en el cine, queríamos hacer un cortometraje profesional con medios para dar el salto a la larga duración.
- ¿Qué es lo que os atrajo del relato de Clarke? Su fluidez narrativa, su potencial/complejidad visual, el valor de usar la figura del reconocido escritor Clarke (coguionista de” 2001: Odisea en el espaci”o) y el hecho de que fuera de ciencia ficción.
-La calidad de las imágenes y la ambientación son muy buenas. Reveladnos los principales medios técnicos con los que se ha hecho la película.Grabado con una resolución 5K, con la RED Epic, ópticas prime, 2 meses de preproducción, 3 meses de postproducción intensos. Pruebas de cámara antes de la grabación, uso de una animática para atar todos los cabos técnicos en la grabación. Usamos un DIT muy capacitado que nos permitió que pudiéramos comprobar las exposiciones de cada encuadre más adecuado para su futuro tratamiento. También, el director, Javier Valenzuela  (http://www.javier-valenzuela.com/), trabaja con una herramienta de trabajo llamada “Tratamiento de dirección”, donde aclara y define el estilo y los objetivos artísticos para facilitar su traducción a un lenguaje técnico.
-¿En dónde habéis rodado las escenas?
Todo está grabado en un centro de producción en desuso en Valencia. Se trata de un complejo con un coste de 1 millón de euros que se encuentra en Ribaroja (Valencia). Un lugar pensado para tener distintos equipos de producción simultáneos en distintos platós, distintas salas de postpro, salas de reuniones, bar. Un sueño hecho realidad.Grabamos en un amplio plató donde se dividió en distintos sets que combinaban distintos grados de equilibrio entre construcción de decorados y fondos cromas (con puntos de track dibujados para los continuos movimientos de cámara)
-¿Cómo habéis conseguido financiación para el corto? Como productora trabajamos con distintos clientes que confían en nuestro buen hacer. Uno de ellos se ha iniciado con nosotros en la producción de cine y este corto nos ha servido para conocernos y aprender a generar un modelo de negocio que hemos llamado "CINEMA 360" (http://javiervalenzuelaalaman.blogspot.com.es/2015/01/el-nuevo-cine-espanol-cinema-360.html). Éste se define por ofrecer el servicio al público a través de las características del arte (desarrollo personal- social) en combinación con un sentido industrial (marketing, estudio mercado, estrategias empresarial-económicas)
-¿Qué plan tenéis de exhibición del corto? ¿A partir de cuándo y como se podrá ver? El corto se estrenó en unos de los grandes festivales mundiales (Almería) y a lo largo de este año se podrá ir viendo en los distintos festivales que esperamos sea seleccionado
-¿De qué trata la denominación: "Cinema 360: Arte + Industria"? Es un ideal y un referente que resume nuestro modelo de negocio. Creemos que es importante saber quienes somos, qué ofrecemos y hacia donde vamos. En ese sentido somos una empresa que produce productos artísticos o culturales con todo lo que para nosotros conlleva. Las piezas narrativas muestran la evolución de un protagonista hacia un cambio que muestra un punto de vista temático sobre algún conflicto ético y personal. Es por eso que lo que ofrecemos a nuestros clientes finales (los espectadores) es una experiencia de reflexión y desarrollo personal. También, por otra, en algunas producciones, valoramos los conflictos en nuestras historias entre los personajes y grupos sociales o entidades para mostrar también puntos de vista para el desarrollo social. El buen cine y audiovisual, no sólo entretiene sino que, además, aporta algo a la persona o sociedad. Esas son las principales características del contenido de nuestras obras y, por extensión, las que debería tener cualquier obra artísticaPor otra, no podemos olvidar, y hoy menos que nunca, que a un nivel empresarial nos sentimos muy cercanos a un modelo americano donde el marketing, la marca y el sentido industrial del sector nos interesa especialmente. Por eso buscamos una financiación privada a través de estrategias fiscales. No pensamos que funcione el modelo basado en las subvenciones y, más bien, complementa nuestra forma de trabajar.-¿Sois aficionados a la ciencia-ficción? ¿Tenéis trabajos previos sobre este género? ¿Habéis leído otras obras de Clarke?
Nos encanta la ciencia ficción. Cada uno de nosotros en distintas medida pero sí, nos encanta. Trabajamos por hacer un cine que nos impacta como “Blade Runner”, “Children of Men”, “V de Vendetta”, etc… ¿Planes para el futuro? ¿Nuevas películas?
Ahora mismo estamos inmersos en la preparación económica y estratégica de un largometraje tragicómico con referentes como “Her”, “Azuloscurocasinegro” o “Amercan Beauty”. Nos encanta el scifi pero el primer largometraje queremos hacerlo bien y pensamos que es más sensato y realista dar pasos poco a poco. Dentro de unos años esperamos estar contandoos un nuevo proyecto de ciencia ficción, fantasía o thriller. Son géneros muy divertidos y que nos encantan pero, por otra, requieren de más medios. 

La secuela de "Blade Runner" podría ya tener director

blog_ Noticias CF - hace 8 horas 47 mins
Denis Villeneuve (director de “El hombre duplicado”, y “Prisioneros”) está en conversaciones con la productora con vistas a dirigir la secuela de “Blade Runner”.Por ahora se sabe que ya hay guión, escrito por Hampton Fancher (co-guionista de “Blade Runner”) y Michael Green (“Linterna verde”), que la producirá Ridley Scott y se supone que intervendrá Harrison Ford
http://io9.com/prisoners-denis-villeneuve-in-talks-to-direct-the-blade-1688357834?utm_campaign=socialflow_io9_facebook&utm_source=io9_facebook&utm_medium=socialflow

Juan Eslava Galán: ganador del Premio Primavera de Novela 2015

blog_Mar de tinta - 26 February 2015 - 4:23pm
La decimonovena edición del Premio Primavera de Novela ya tiene ganador. La obra “Misterioso asesinato en casa de Cervantes” de Juan Eslava Galán se ha llevado el galardón. El jurado, compuesto por Antonio Soler, Ángel Basante, Ramón Pernas, Fernando Rodríguez Lafuente, Ana Rosa Semprún y Miryam Galaz, ha fallado en el día de hoy, y […]

Primera incursión de Ediciones Versátil en narrativa contemporánea

blog_Mar de tinta - 26 February 2015 - 11:37am
El sello Versátil (dedicado, sobre todo, al género romántico) amplía su catálogo de títulos con “La reina del azúcar”, novela escrita por la valenciana Dolores García Ruiz y que estará a la venta el próximo lunes 2 de marzo. Para la editorial es un gran lanzamiento, ya que supone el comienzo de su andadura por […]

Artículo sobre Kevin J. Anderson

blog_ Noticias CF - 26 February 2015 - 10:29am

Artículo sobre Kevin J. Anderson. Lleva más de 120 libros escritos... Dice que su novela favorita es "Dune".http://wuwf.org/…/kevin-j-anderson-brings-his-sci-fi-univer…

"Reboot" más juvenil de "Tomb Raider"

blog_ Noticias CF - 26 February 2015 - 10:22am
MGM y Warner preparan un una nueva versión de "Tomb Raider", aunque con una protagonista más joven, con la intención de sumarse a éxitos como "Los juegos del hambre". Así, han contratado a Evan Daugherty - "Divergente", "Blancanieves y la leyenda del cazador"- para que escriba el guión del reboot con una Lara Croft adolescente. http://blogs.indiewire.com/theplaylist/huntsman-screenwriter-will-pen-the-tomb-raider-reboot-warner-bros-joins-mgm-on-project-20150225

Culto a lo corto, amor a lo largo

blog_ Mi mundo como escritora - 26 February 2015 - 1:32am
Últimamente he escuchado y leído, de parte de muchos académicos y críticos, discursos más o menos contundentes en relación con la extensión de los escritos literarios. Estos deben ser, según ellos, sintéticos, es decir, deben saber condensar en pocas palabras la sabiduría entera de su propuesta literaria.
O sea, que las mejores novelas, por ejemplo, son las que no se extienden más allá de unas 200 páginas; eso, considerando que toda novela, para serlo, debe presentar una mayor extensión que un cuento. Y en cuanto a éste último, por supuesto, los más “brillantes” son aquellos que no pasan de una página, pero si tienen más de 14 o 15 son aceptables, aunque no “brillantes”.
Síntesis, dicen, síntesis ante todo. Poca paja, mucha condensación de ideas. No hay que gastarse el tiempo en descripciones abigarradas e innecesarias, ni tampoco en diálogos extensos o repletos de detalles “que no vienen al caso”. Hay que ir al punto, contar el meollo y saber decirlo “con estilo”.
Dado este punto de vista, no es de extrañar que el mundo académico desprecie con tanta intensidad la enorme cantidad y variedad de sagas y megasagas literarias que inundan el mercado y que se constituyen en tremendos best-sellers aquí y allá. Porque eso es notable en los libros más vendidos y buscados de la actualidad: no son solo novelas extensas, muchas veces tienen continuaciones y segundas y terceras partes que no parecen terminar nunca. La Rueda del Tiempo, de Rober Jordan y Brandon Sanderson, por ejemplo, terminó con 15 o 16 volúmenes (en inglés) y Canción de Hielo y Fuego, de George R.R. Martin, aunque apenas va por el quinto volumen, en realidad, como son tan inmensos, se podría partir en dos cada uno de los volúmenes 3, 4 y 5 y tendríamos ya ocho volúmenes bien nutridos. Eso, sin contar la gran cantidad de trilogías y tetralogías ya establecidas y consolidadas o que están apenas consolidándose.
En nuestra academia, por tanto, se precia como “brillante” lo sintético. En el mercado librero, al parecer se prefiere el desarrollo, cuanto más extenso, mejor. Ah, dicen nuestros connotados críticos y estudiosos, eso es porque son libros tan malos, tan mediocres, que necesitan mucha paja para mantenerse funcionando, no como los libros geniales que en pocos párrafos son capaces de contar historias maravillosas. Sin embargo, no parece que tal opinión cale ni mucho ni poco en el mercado editorial importante.
¿Qué pensar? Yo diría, como cualquier equilibrista, que la extensión no determina la calidad de antemano y que el hecho de que una historia sea contada en pocas o muchas palabras solo depende de la historia misma y del estilo de su autor. Sin embargo, es tan insistente la reiteración sobre este tema, que me parece casi obligatorio recordarlo.
Grandes obras de la literatura universal, amadas y alabadas por esos mismos críticos son cualquier cosa menos cortitas: Don Quijote, La Regenta, Guerra y paz, Historia de dos ciudades, Anna Karenina, Los Miserables, En busca del tiempo perdido, Ulises, etc., todas son obras monumentales, con cientos y cientos y cientos de páginas.
Ah, es que son viejas. Era el estilo, la época, dicen. ¿De veras? ¿Para desarrollar tanta maravilla con tantas palabras es preciso haber nacido hace más de 100 años? ¿Por qué? ¿La calidad depende de la época, no del autor o de su texto? ¿Desde cuándo? Después de todo, de la misma época que el Ulises de Joyce tenemos La Metamorfosis, de Kafka, y uno es extenso mientras el otro es corto. Y ambos son maravillosos. O eso dicen los críticos.
Culto a la síntesis. ¿De veras? ¿Es preciso contar rápidamente en dos líneas todo el diálogo entre don Quijote y Sancho Panza para captar la sabiduría desplegada por el autor? ¿Es mejor Monterroso que Cervantes? (¿o son solo diferentes?).
No sé. Tengo la impresión de que exigir tanto resumen puede ser un asunto de economía o de pereza, pero no de calidad. Si vas a contar una historia corta, te saldrá corta. Tu arte será saber contarla para que quede impresa en el alma del lector. Y si vas a contar una historia larga, te saldrá larga, por mucho que cortes aquí y edites allá. Y tu arte solo dependerá de cómo impacte al lector.
No más.
Por otro lado… ¿acaso es preciso, de verdad-de verdad, desarrollar una saga larguísima e interminable de un único personaje viajando por todo el mundo para perpetuar tu memoria en el mundo de las letras? ¿No será que existe el temor de no poder desarrollar otra historia, en otro mundo, con otros personajes? (OJO: no me refiero aquí a las distintas historias generadas en un mismo universo, sino a esas historias únicas que parecen requerir de tomos de 500 páginas o más, uno detrás de otro, para poder ser contadas). De veras: no todo lo que se quiere contar de un personaje le va a importar en absoluto a los lectores. Ni cambiará su forma de pensar sobre él.
Ya basta de exigir y alabar síntesis tras síntesis. O de creer que para escribir una buena historia hay que escribir una larguísima saga de 17 libros. Estas disquisiciones son tan molestas como distractoras.
De veras.

Reseña: Next Men #4, de John Byrne

blog_ Crónicas Literarias - 26 February 2015 - 1:05am

nextmen4John Byrne es magnífico tanto dibujando como creando historias. Ya os hablé de sus Next Men, de la calidad gráfica y de cómo fue uno de los títulos que ingenió en lo mejor de su carrera. Una colección de cómics de “superhéroes” (sí, entre comillas), pero sobre todo una magna labor de historias de ciencia ficción.

Impresionante, números que raramente decrecen en su ritmo argumental.

Recuerdo de Byrne cantidad de obras que han tenido gran éxito en público y crítica. Algunas las devoré con placer, otras se me escaparon. La vida es corta y los libros son muchos, dicen. Pero recordad por ejemplo a su icónica Hulka, o a sus conmemorados Alpha Flight; por no hablar de su genial etapa a cargo de Los 4 Fantásticos. En tiempos de infinidad de títulos que salen al mercado, se hace casi meritorio dar con un cómic que merezca la pena. Por eso (y sólo por eso) es necesario a veces echar la vista atrás, y dar gracias a grandes editoriales como Norma Editorial, por la recopilación en tomos de obras tan indispensables como son los Next Men de John Byrne.

nextmen4_01Next Men es una serie de cómic que fue publicada entre 1991 y 1995 por la compañía americana Dark Horse. En España ha sido traducida y publicada por Norma Editorial. En la década de los 50, una explosión ocurrida en Alaska llama la atención de un grupo de científicos. Allí descubren docenas de cuerpos chamuscados, uno de ellos aún vivo, portando un exoesqueleto. El superviviente, Satanás, asesina a todos los científicos excepto a uno, al cual utiliza para conocer al senador Hilltop…, esto ocurría en anteriores volúmenes.

Next Men #4 es el esperadísimo final de la gran saga. La misión de los Next Men para evitar que Aldus Hilltop se convierta en Satanás puede que haya tenido éxito, pero de repente todos ellos se encuentran separados. Algo extraño está sucediendo y parece que han viajado a diferentes puntos espaciales y temporales. Nada tiene sentido, pero debe de haber una explicación. ¿Tecnología? ¿Poderes? ¿Imaginación o… algo inimaginable?

Nuevos capítulos en la vida de los sobrevivientes del Proyecto. Nuevos amigos, nuevos enemigos, y un cuento que se retuerce, literalmente, fuera de quicio. nextmen4_03Cuando todos estos guiones se entrelazaron en su tiempo, hace 15 años, John Byrne nunca pensó en poder concluir un relato tan enmarañado. Le ocurrió algo parecido a los guionistas de la serie Perdidos (Lost); cantidad de ideas buenas pero la bola de nieve había crecido demasiado y crear un final prometedor se hizo casi imposible. ¿La diferencia? El final de Perdidos fue una patata y John Byrne cierra Next Men de forma brillante.

Los miembros del equipo se encuentran diseminados por la historia, cada uno tratando de averiguar lo que ha pasado. Algunos personajes principales terminan en la Guerra Civil Americana en el sur, en la Alemania nazi, la Inglaterra victoriana, la Prehistoria; tiempos pasados o futuros ligeramente alegóricos. Cada entorno nextmen4_02presenta sus propios desafíos. Una idea genial que nunca sabes en qué deparará. Una mujer vestida de negro en el sur, un hombre mutado en la Alemania nazi, una mujer sin dinero en la Inglaterra victoriana: desvalidos que buscan ayuda. Piezas claves para el consecuente final.

Al igual que otras series contemporáneas como Watchmen, Next Men representa una deconstrucción del género de los superhéroes, presentando un mundo con nacientes súper humanos y analizando como impactarían en él desde un punto de vista más o menos realista. Los dibujos, como se puede ver, son los clásicos de Byrne. A mí me encantan. Aunque sea siempre el mismo estilo para todos los títulos que he leído.

Next Men #4 contiene los dos últimos arcos argumentales. Scattered y Aftermath. Es el final de un largo viaje para estos personajes y para los que los hemos nextmen4_04disfrutado desde el principio. Temas que enganchan como los viajes temporales y la eugenesia tienen su esplendor en estos tomos. Son tan buenos que en pocas páginas te sumerges en un mundo futurista que poco a poco te va retrotrayendo a la actualidad y a lo que está por venir de una forma soberbia.

Es una grata noticia que las editoriales se mojen y podamos volver a grandes obras del cómic en tomos recopilatorios de este tipo. Lo mejor, de los mejores, de los mejores tiempos, en nuestras manos. De forma asequible y con una edición de calidad. Como debe ser.

CINE: La Mujer de Negro 2, El Ángel de la Muerte, de Tom Harper

blog_ Athnecdotario incoherente - 25 February 2015 - 8:46pm

Un artículo de Mitsuko C.

B0E9EIvCQAA7JbwTítulo original: The Woman in Black 2: Angel Of Death

Año: 2015

Duración: 98 minutos

País: Reino Unido

Director: Tom Harper

Guión: Jon Croker (Novela: Susan Hill)

Música: Marco Beltrami, Brandon Roberts

Fotografía: George Steel

Reparto: Helen McCrory, Jeremy Irvine, Phoebe Fox, Oaklee Pendergast, Adrian Rawlins, Ned Dennehy, Faith Elizabeth, Jorge Leon Martinez, Leanne Best

Productora: Hammer Film Productions

Género: Terror

Tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=-JybNihkY9E

Sinopsis:

“Durante la IIGM, Londres es bombardeada por los nazis, dos profesoras deciden llevarse a un grupo de huérfanos lejos de la capital. Se alojarán en una mansión que queda aislada en cuanto sube la marea y donde ocurrieron hechos fatídicos.”

Sólo voy a dejar de lado las reseñas sobre la pelis nominadas a los Oscar, de momento, ya que este viernes, 27 de febrero, se estrena en cines esta secuela. Y me veo en la obligación de advertiros.

Sí, la he visto y que me parto un rayo si os puedo decir que realmente esto da miedo. Me ha parecido bastante mala, la verdad. En comparación con la primera parte, ha perdido toda la fuerza que en algún momento esta historia podría haber tenido. Incluso con un buen marco de fondo, como es la IIGM, “La Mujer de Negro”, no va más allá de provocarte bostezos y alguna que otra risa, por lo absurdo de las situaciones. Es una verdadera lástima, ya que podría haber dado mucho más de sí (¿Qué pasa con el cine de terror que cada vez es peor? ¿o sólo a mí me lo parece?)

Los sustos, evidentemente, son previsibles, y algunos momentos, que pretenden ser espeluznantes rozan lo ridículo. Incluso la historia en sí misma es casi estúpida y utiliza los mismos recursos una y otra vez, llegando a aturdirte y a mirar el reloj impaciente.

¿Nueve euros por esto en una sala rodeada de gente mirando el móvil, hablando y riendo porqué han tenido un sustito?, no merece la pena, pero como siempre la elección de ir al cine y verla, queda a vuestra discreción.

John muere al final

blog_Mar de tinta - 25 February 2015 - 8:43pm
Resulta cada día más evidente que las grandes editoriales no son muy amigas de arriesgar a la hora de publicar libros originales. Una visita a cualquier librería supone encontrarse ante mesas de novedades repletas de volúmenes clónicos, ya que las fórmulas de éxito se repiten una y otra vez hasta la aparición de un nuevo […]

Los dientes del corazón

blog_Mar de tinta - 25 February 2015 - 8:35pm
Nos encontramos ante una recopilación de relatos muy particular, puesto que tiene como leitmotiv la comida. Desde el punto de vista de un escritor especialmente exquisito en cuestiones culinarias, esta colección de relatos un tanto hedonista ha sabido unir a la perfección dos de sus mayores pasiones: la literatura y la cocina. “Los dientes del […]

8 de marzo, Día internacional de la Mujer

blog_Mar de tinta - 25 February 2015 - 5:47pm
La editorial Planeta quiere celebrar el día internacional de la Mujer organizando un sorteo del libro “Nosotras que lo quisimos todo”, de la autora Sonsoles Ónega. Un alegato que, según la nota de prensa difundida a los medios “defiende que la mujer puede tenerlo todo, si se transforma la sociedad” .  Para ganar uno de […]

NeoNauta Ediciones anuncia los lanzamientos durante 2015.

blog_ Noticias CF - 25 February 2015 - 11:22am
NeoNauta Ediciones anuncia los lanzamientos durante 2015. En cuanto a bolsilibros, publicarán cuatro títulos a lo largo de este año. Dos de los autores son viejos conocidos de la casa y repiten: Cano Farragute y Luis Guillermo del Corral. Cano Farragute vuelve a traer una historia de ciencia – ficción, titulada "Entrañables reptiles", aunque se desmarca del space opera más tradicional que nos mostró en su anterior bolsilibro, "Estatuas de Venus"y nos deleita con un relato en el que el protagonismo se lo llevan unos dinosaurios dispuestos a asolar la galaxia.Por su parte, Luis Guillermo del Corral, que nos devolvió la espada y brujería clásica a los bolsilibros con su "Amadis y el Rayo de Hierro", opta esta vez por un relato futurista que transcurre en un Marte plagado de cyborgs y mutantes. "Kaijin", que es como se titula el bolsilibro, se empapa además de influencias sentai para ofrecernos una historia de justicieros de lo más original.En cuanto a los autores que se estrenan con Neonautas: Miguel Ángel Naharro y Tony Jiménez. "Hundara la rebelde" es el bolsilibro que publicará Miguel Ángel Naharro, un relato heredero de la espada y brujería howardiana y que se nutre de la mitología céltica para construir una ambientación de lo más atractiva.La oscuridad llegará de la mano de Tony Jiménez y "Casa de sombras", una historia noir con toques sobrenaturales y un protagonista anti-héroe descendiente directo de los pulp más negros.En cuanto al resto de títulos, el éxito cosechado por "Alambre de letras" les ha animado a lanzar una segunda parte, que seguirá la misma inspiración de mezclar géneros diversos como la fantasía, ciencia-ficción, steampunk, terror, etc. con un trasfondo bélico, pero esta vez enmarcado en la Segunda Guerra Mundial. Podéis consultar las bases de la convocatoria en http://www.neonautaediciones.com/convocatorias/alambre-de-letras-ii/ Y por último, repite también Alejandro Morales Mariaca, autor del bolsilibro holmesiano "Su última carcajada"pero esta vez en formato grande. Será hacia finales de año y podemos asegurar que será algo… monstruoso…  http://www.neonautaediciones.com/

Calabazas en el Trastero: Siglo de Sombras

blog_ Noticias CF - 25 February 2015 - 11:11am
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Algo que perdí (L.G. Morgan)

Cuentos en la tormenta (Enrique Cordobés)

La cueva (José Luis Cantos)

El sueño de la momia (Juan Ángel Laguna Edroso)

La cena de aniversario (Adrián Artiles Santana)

La llama de vida (Josué Ramos)

La sombra del Kraepelin (Miguel Huertas)

Las Recogidas (Gema del Prado Marugán y Miguel Martín Cruz)

Los muertos viajan deprisa (Alejandro Mathé)

No le pidáis nada, exigidle lo que os debe (Óscar Pérez Varela)

Tempus fugit (Víctor Villanueva Garrido)

Vals (Marina Tena Tena)

Vendrá la muerte y tendrá tu rostro (Salomé Guadalupe Inglemo)

Estos relatos, junto a un prólogo cortesía de Nocte, la asociación española de escritores de terror, se publicarán este verano en un libro dentro de la colección Calabazas en el Trastero.

http://sacodehuesos.com/calabazas-en-el-trastero

Reseña: La casa en el confín de la Tierra, de W. H. Hodgson, Richard Corben y Simon Revelstroke

blog_ Crónicas Literarias - 25 February 2015 - 1:05am

casa_confin_tierraLa casa en el confín de la Tierra es una novela de terror sobrenatural del maestro británico William Hope Hodgson. El relato trata sobre la alucinante estancia de un preso en una casa aislada, y sus experiencias con criaturas sobrenaturales y dimensiones de otro mundo que allí se pueden ver. William Hope Hodgson es uno de los escritores considerados del grupo de H.P. Lovecraft, o al menos influenciado de alguna forma por lo que creó aquel ingenioso autor de lo que se ha dado en conocer a través de los años, como «Horror Cósmico».

Entonces, la pregunta sería: ¿Era La casa en el confín de la Tierra susceptible de convertirse en cómic? La respuesta es sí. SÍ, en mayúsculas. Argumento atractivo para cualquier ilustrador que se precie. Vertigo lo sabía, muchos lo sabían, y el afortunado (aunque afortunados los lectores que puedan leerla, sobre todo) fue el genial maestro Richard Corben.

Por supuesto, no se pueden comparar. Hay historias que no se pueden condensar, que carecen de la longitud (o profundidad) para que lo mejor de ellas quede claro al lector en viñetas. Es decir, un original imposible de resumir. Éste no es el caso.

casa_confin_tierra02Cinco números, un pequeño tomo recopilatorio, cuentan lo suficiente de aquella novela que tanto disfruté en su día. Ha sido una buenísima sensación presenciar que lo mejor está aquí: en La casa en el confín de la Tierra, de Vertigo, que ECC Ediciones ha recopilado en un mini tomo ideal para degustar de un tirón.

A través de los ojos de Tonnison y Berreggnog, La casa en el confín de la Tierra cuenta el viaje de ambos a la remota aldea de Kraighten en la Irlanda rural. En el tercer día de su viaje, se topan con las ruinas de una casa de forma extraña al borde de un gran lago. Descubren un manuscrito. Un joven apresado que grabó en casa_confin_tierra03sus páginas sus últimos días en aquella casa antes de que la ruina la/lo poseyera. Se alterna en la historia, las aventuras de Tonnison y Berreggnog descubriendo el entorno de la terrible la mansión, mientras leen lo que ocurrió años atrás a aquel recluso. Todo un tomo lleno de descripciones, de acontecimientos extraños ocurridos a una chica y a su fiel perro, Pimienta. Los hechos no parecen tan ficticios pues en el camino, los dos amigos, acaban de ver una porcina cosa humanoide amenazante cruzando el sendero…

No se puede hablar mucho más sin destripar la historia. Una genial trama que sorprendió a muchos en su día, y que seguro se halla en el estante de los imprescindibles del buen amante de la literatura de Terror.

La consideran por ahí una pequeña novela gráfica. No por su extensión, sino porque comprende una historia de principio a fin, y está magníficamente ilustrada. casa_confin_tierra04Este sea quizás su mejor hecho positivo. La industria del cómic se ha convertido en uno de los pilares del mundo de las librerías. Para el lector de cómics, el nombre de Richard Corben casi no necesita introducción. Uno de los grandes talentos independientes de la industria. Si no, el mejor maestro a los lápices del que disponemos aun hoy en día.

Toda una leyenda del cómic, y su eterno colaborador Simon Revelstroke aportan su gran pasión y también su experiencia gráfica a esta impactante adaptación de un clásico del género de Terror.

Una introducción del legendario Alan Moore, su precio, su argumento, hacen indispensable este tomito.

Nuevo listado de reseñas por autor

blog_ Rescepto Indablog - 24 February 2015 - 5:28pm
Hoy por fin he implementado algo que me venía rondando desde hace años, el listado de reseñas por nombre del autor. Al principio no hacía falta. Todo estaba ahí, a golpe de un par de clicks. Luego implemente el listado de reseñas por título (que también he aprovechado para remozar), y por un momento parecía […]

Decaedro

Leelibros - 24 February 2015 - 9:16am

Y muchas alianzas serán las que los lectores hallarán en estos cuentos de quienes también fueron, y son, devotos lectores de Cortázar, por lo que cabe reconocer en el conjunto la firma poética del numen o admirado maestro: las tramas sin afán de interpretación absoluta y el adentramiento en universos donde los órdenes instituidos se extravían en favor de nuevas rutas, muchas veces ingratas, y otras de tortuoso recorrido, pero siempre iluminadoras.

Categorías: PORTADA

Reseña: Ecos de Honor, de David Weber

blog_ Crónicas Literarias - 24 February 2015 - 1:05am

ecos-de-honorUna de las características principales de la producción literaria de David Weber es la presencia de unas leyes fijas que no pueden cambiarse. Incluso en el caso de la magia presente en sus novelas fantásticas, es muy reseñable la creación de toda una serie de novelas de Ciencia Ficción con problemas inherentes de una Marina Espacial donde todos son iguales al prójimo. Estamos hablando de la famosa serie de Honor Harrington, o lo que se ha dado a conocer como el «Honorverso».

David Weber es un autor estadounidense de Ciencia Ficción y Fantasía, conocido fundamentalmente por la serie de novelas de CF de las que antes os hablaba. Un tema especialmente militar, que se lleva demasiado bien con las novelas beligerantes de Robert A. Heinlein, aunque Weber se centra más en el tema naval. No obstante, me hubiera gustado saber la opinión de aquel maestro autor de CF, al ver que una serie de novelas como las de Weber, con una constante frecuencia de mujeres protagonistas…, ha destacado tanto.

El personaje más popular creado por David Weber es Honor Harrington. Basadas en ella hay ya doce novelas, cuatro paralelas que comparten universo en antologías y dos spin-offs. La serie cuenta con más de 3 millones de copias impresas, y trece de los títulos de Weber han aparecido ya en el New York Times.

Ecos de Honor es la octava novela de la serie. La última publicada en nuestro país por la editorial especializada en CF y con los derechos, La Factoría de Ideas. Recordad que si deseáis leer esta serie de aventuras espaciales, lo ideal es empezar por el principio. Aunque os advierto que son novelas independientes, que se pueden leer con total libertad. Es como todo, si ya conoces el universo propuesto por el autor, la sensación de lectura se convierte en plena.

Está en el ser humano querer saberlo todo de un personaje tan molón.

Ecos de Honor centra su historia en el Reino Estelar de Mantícora, y como los amigos de Honor y sus seres queridos se ven sacudidos por las imágenes en vídeo de la ejecución de Honor Harrington… en la horca. Honor había caído en su batalla contra la República Popular de Haven, y ha sido entregada para ser ejecutada ya que las tropas del Reino Estelar de Mantícora clamaban venganza. Pero, ¿Honor Harrington está muerta? Junto a un puñado de sus hombres más leales, se encuentra en el planeta-cárcel Infierno, y proclama fuga a los cuatro vientos.

Toda una serie de segundas intrigas se activan desde la vista de aquel famoso video. El Ministro de Propaganda Havenita necesita sacar unas cuantas cosas de su conciencia. Todo el mundo piensa que Harrington está muerta, pero el Ministro sabe que aún puede sacar provecho de ella. Por otro lado, Hamish Alexander y el señor White Haven, se quejan de la falta de disponibilidad de buques para su Octava Flota. Pero no todo es sombrío, la Capitán Alice Truman está liderando la prueba y desarrollo de una nueva arma para la Armada de Mantícora. En Haven, un ambicioso Almirante convertido en Secretario de Guerra, hace planes para una nueva ofensiva para cambiar el rumbo de la guerra. En otro lugar, Honor Harrington comienza a trabajar en un ambicioso plan para usar unas lanzaderas de combate para destruir la base de Seguridad del Estado en la prisión y enviarse así en una nave de vuelta a casa.

Ecos de Honor es una novela trepidante. Acción por los cuatro costados. No para. Pese a sus casi seiscientas páginas, la lectura se me pasó en un suspiro en cada momento dedicado. No sé si es que me estoy aficionando a la CF como un niño entusiasmado en su primer día de cine de aventuras, o es que va a resultar que sí, que David Weber es tan bueno de verdad.

Podría decir que Ecos de Honor es uno de mis libros favoritos de la serie. Pero al ser el primero que leo, nada de “Honor” Harrington habría quedado en mí. Este titulo es una novela de eventos, una novela de situaciones diferentes entre sí, que van entrando en conjunción hacia el final del libro. Y eso, bien hecho, es una maravilla.

Ecos de Honor es genial. Deja con ganas de más. Me ha hecho recordar al mejor Heinlein en lo que respecta a la space-opera, al mejor Haldeman en lo que respecta a escaramuzas bélicas. Dicen mis amigos estadounidenses que Ecos de Honor tiene uno de los mejores finales de la serie. Tendré que constatarlo.